導語：2013年12月15日，草間彌生亞洲巡展上中國上海展「我的一個夢（A Dream I Dreamed）」在上海當代藝術館（上海MOCA）拉開帷幕。作為亞洲巡展的第二站，此次展覽是這位享譽世界的日本藝術家在中國首次的大型個展，也是在中國停留的唯一一站，喜歡草間彌生作品的朋友不可錯過。
草間彌生作品（一）
此次展覽共展出草間彌生60年來一百餘件作品，囊括了她涉獵的所有藝術形式：繪畫、絲網印刷、雕塑、影像視頻以及大尺寸裝置。將體量如此豐富而龐大的作品同時安置在上海MOCA不足二千平米的展廳裡聽起來似乎很容易讓人吃驚。展品的創作年代同樣跨度巨大，從上世紀五十年代藝術家初至紐約時創作的早期作品「無限的網」系列，到最為人熟知的圓點圖案作品和標誌性的南瓜雕塑，以及藝術家以多種媒材製作的幾組裝置作品。一直到2009年後才開始創作的丙烯繪畫系列作品「我的永恆靈魂」。這個系列已經成為迄今為止草間彌生最大規模的系列作品，數量達到三百餘幅並且還在不斷增加中。與她之前的繪畫作品相比，這個系列呈現的繪畫語言更豐富，顏色更鮮豔強烈，色彩的衝撞和擴張撲面而來，讓人眩暈。
在草間彌生的其他創作中，鏡面一直是她喜歡選擇和表現的媒介，如在《天堂之梯》（2012）中利用鏡像傳遞出一種將希望和絕望糅雜的氣息，以及《無限鏡屋》（1994）、《自戀庭院》（1966-2013）此類作品，尤其後者，是由1500個直徑30釐米的不鏽鋼球體組成，在MOCA四樓室外的露臺上，它們冷靜、均勻、有序地反射出周圍的世界——灰色蒼穹下人民公園的水杉、遠處大廈及其變換的霓虹燈輪廓、你的影子……這些映像由近及遠，重複排列，不知疲倦。
草間彌生作品（二）
另外在此次展覽上值得注意的作品，是藝術家於20世紀90年代後期創作的裝置作品《我在這裡，卻了無一物》和《潔淨之屋》。《我在這裡，卻了無一物》使得觀眾似乎不經意間闖入藝術家家中：一個充斥著昏暗的、藍調子光線的家庭室內空間，這裡有最常規自然的家具、衣物和生活用品，然而，這個空間以及內部所有物件都被相同大小、不同顏色的圓形螢光斑點覆蓋，在濃鬱昏暗的空間裡，這些螢光波點閃爍著、跳躍著，將這個幽深的空間打破，同時也將這個空間變成平面。與此相對照的《潔淨之屋》，則是一間明亮的，神經質般潔白的房間。在這個房間裡，所有一切（常規自然的家具、衣物和生活用品）都因為呈現出同一種白色而缺少質感。在進入空間之前，觀眾會拿到一張布滿大小不一、顏色各異的圓點貼紙，作為參與者，觀眾可以在這個空間內隨意黏貼這些圓點，每一個圓點都是一次觸碰，看起來在與藝術家對話的我們，其實是在與這個世界對話，或輕柔、或沉重、或疑慮重重、或會心莞爾。