點評2個女畫家的自畫像，丰韻貌美，不分秋色，令觀賞者思潮澎湃

對於一位女藝術家來說，自畫像承載著複雜的價值，它成為一張名片，一種宣傳自我形象與才華的媒介。我們在西方繪畫藝術中，了解到最多的應該是男藝術家，而且他們都是大師級別的畫家，比如，達文西、米開朗基羅、拉斐爾、卡拉瓦喬、倫勃朗、安格爾、梵谷、畢卡索等等，他們都有為自己留下自畫像；但是女性畫家卻很少數，

而且也很少有人提起她們，並不是她們沒有才華，而是在那個男尊女卑的時代，一是女性接觸藝術的機會很少，二是即便她們接觸藝術，也仍然會受到很多限制，比如，不能創作人體油畫，比如，學院不接收女學生，這會錯過一些專業有深度的訓練，這樣藝術視野受限，導致藝術天賦的開發也受影響，種種原因局限了女畫家的創作，

男畫家都會描繪自己的畫像，天性愛美的女畫家描繪自己的畫像，那這是非常正常的事情，女畫家的自畫像是一種宣傳自我形象與才華的媒介，自畫像是靈魂的鏡子、寶貴的自我剖析工具，同時也代表著想向別人展示的自我形象，就以西方油畫來說吧，一些畫商看了某幅女性油畫時，都會問畫是誰作的，畫中的女模特是誰，這時知曉的人就會說這是某某女畫家作的自畫像，

以此同時，女畫家就被更多的人了解了，自畫像有特色，女畫家就出名了。17世紀的義大利女畫家真蒂萊斯基是卡拉瓦喬的學生，她繼承了老師卡拉瓦喬的光影明暗法，又加上自己的特色，筆下的油畫作品，頗受好評，由於真蒂萊斯基時常聘請不起模特兒，於是便通過鏡子觀察自己的形體來作畫，由於沒錢聘請模特的心情複雜，所以每次的自畫像中的表情形態都不一樣，

真蒂萊斯基作品《自畫像—繪畫的寓言》

比如，真蒂萊斯基的那幅《自畫像—繪畫的寓言》畫中的女畫家顯的豐滿，身穿綠色衣服，胸前垂掛的吊墜很精緻、非常顯眼，她左手拿著調色板，右手拿著筆，正在畫畫，沒有正視著觀眾，畫中的右上角陰影部分，隱約著可以看到人體的線條，或許也不是，這幅《自畫像—繪畫的寓言》體現出女畫家真蒂萊斯基對繪畫藝術的執著和自信，不正視觀眾說明了執著，精緻顯眼的吊墜說明了自信。

考夫曼作品《密涅瓦頭像旁的自畫像》

除此之外，18世紀的瑞士女畫家考夫曼，也是一名出色的自畫像女畫家，筆下的自畫像通常顯的貴氣十足，也就是高貴優雅的女人形態，比如，《密涅瓦頭像旁的自畫像》畫中的女畫家考夫曼，右手拿著畫筆，左手搭在調色板上，眼睛向前方看去，像是在沉思，她的旁邊有一座智慧女神密涅瓦的半身頭像，這用意很明顯是在表明女畫家自身的藝術才華和驚人美麗的容貌。