導讀：白居易最美送別詩，成名作《賦得古原草送別》，給"草"的送別詩，其中詩名中的賦得是什麼意思？
都說如果唐代沒有李白和杜甫，那唐代的詩壇便以白居易為首。很多人將白居易與李白、杜甫並稱了唐代三大詩人。
白居易有"詩王"和"詩魔"之稱，而大多數人對白居易的印象，可能更多的是來源於《長恨歌》《賣炭翁》《琵琶行》，當然還有那流傳千古的"離離原上草"。
說到"離離原上草"，甚至是"野火燒不盡，春風吹又生"可能大家都很熟悉，但卻不知道這是一首送別詩，特別是這首詩的詩名，可能跟多人還以為就是"離離原上草"呢？
白居易的成名作《賦得古草原送別》
其實這首詩的詩名為《賦得古草原送別》，是白居易最美的一首送別詩。這首詩作於787年，那一年白居易16歲。而更令人意外的是，這首詩竟然還是白居易參加科舉考試時的"命題作文"。
這首詩作於唐德宗貞元二年，那一年白居易參加應試。按照當時的科舉制度，詩是必考項目，而且應試的詩必須是五言符合格律的詩，特別對押韻的要求非常嚴格。
而凡是應試詩，其詩名必須加上"賦得"二字，以限定的詩題，作法與詠物相類，須繳清題意，起承轉合要分明，對仗要工整，才能稱得上是得體的。先來看看這首詩：
離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿別情。
這首詩通過描繪古原上的野草，來抒發送別友人依依不捨之情，而從另一個角度來看，這首詩又像是一曲野草頌，歌頌野草生命力之強，無論什麼樣的生存環境都能生生不息。白居易憑藉這首詩一舉成名，而這首詩也成為了流傳千古的經典。
將命題作文寫成千古絕唱
命題作文一般都比較難寫，更不要說有諸多格律要求的應試詩了，但白居易卻憑藉自己的才華，硬生生把一首應試詩寫成了千古絕唱。可見白居易確實是詩中天才，可別忘了那時候的白居易才16歲。
當然從另一個側面也反映出，這首詩的藝術造詣之高。其實由草而寫道別情，在楚辭中便有了，《楚辭，招隱士》中有，"王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。"這樣的句子，而白居易的前輩王維，也在《山中送別》中有："春草年年綠，王孫歸不歸"這樣的句子。
前人有過這樣的寫法，白居易再來化用，其實難度更大，一招不慎便會被視為抄襲，而且必須寫出新意，如若一點新意沒有，將會貽笑大方。但古草原上的一顆小野草，要聯繫上送別，還要寫出新意，是一件非常不容易的事情。
而白居易巧妙地將草木的枯榮交替，作為他的著筆點，草木一年年枯榮交替，不管經歷多少春夏秋冬始終不變。白居易看似平平淡淡的描述，卻是寫出了古草原的生命規律，不可謂不巧妙。
而白居易描寫的重點在於"榮"，而不是"枯"。他這樣的安排便為"野火燒不盡，春風吹又生"做了鋪墊。
而"野火燒不盡，春風吹又生"，又是樸實無華的句子，又是大自然、古草原的生命規律。可以說白居易這首詩與其說是送別，不如說是通過客觀的自然規律，來歌頌人在逆境中不甘頹廢，頑強拼命博以及奮發向上的精神。
而寫完草之後，白居易在詩的最後，用"又送王孫去，萋萋滿別情"來點題，白居易借"王孫"二字來代指他的朋友。雖然對友人的別離依依不捨，但通過對野草"一歲一枯榮"這樣的客觀規律的描寫。白居易表達出，天下沒有不散的筵席這一規律。
雖然說多情自古傷離別，雖然說與友人離別心中不舍，卻也必須接受，這便是人生，人生總會遇到一些你不想發生的事情，但他發生了，只能欣然接受。
結語
《賦得古原草送別》這首詩，措辭自然一氣呵成，沒有那些刻意雕琢的詞句，但卻工整流暢。白居易將科考的命題作詩，寫得如此貼近生活，寫的字字含真情，句句有餘味，卻又不失人生的哲理和白居易對人生的領悟。
雖然這是一首"賦得體"應試詩，卻一點也不會影響這首詩成為千古絕唱。揮手間的離別，總會讓人感傷，總會讓人失落，千百年來都是如此。但這也是人生的一種"自然規律"。可以傷、可以悲，卻不能"入戲太深"。離別之後，定會有重逢，哪怕是角色變了，野火燃燒的那棵小草已化作灰燼，但明年春天，還是那個地方，又會有新的綠芽蓬勃生長。