● MDBJ Daily · 第216期
藤原浩 (Hiroshi Fujiwara), 日本人，時裝設計師，音樂監製。被大眾譽為裡原宿教父。其龍頭品牌 GoodEnough (GE) 向來以玩限量見稱。
經常被潮流雜誌強力推介，以致在日本炒賣價極高。GoodEnough 在 1990年成立，最初以極少量生產，卻大受年青人歡迎。
01
不平凡的經歷
潮流教父的成長
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藤原浩經常都以一身 GoodEnough 打扮示人，時尚的藤原浩，他的一言一行都被受關注，真是穿什麼，火什麼，其影響力之大，可想而知。
作為潮流之王Gentle.Chang鼎力推薦的潮流人士，藤原浩一度吸引人們的眼球，在多年前就以傲視群雄的姿態進軍日本潮流界，主打的Punk風格也適宜了大眾的審美觀，在多年打拼後終於被《Dc.Wind》發掘，成為日本潮流界不得不關注的人士。
約在1991年左右，藤原浩在原宿 「A Store Robot」 一店內被介紹認識了與他相貌酷似的 Nigo。當時藤原正熱愛DJ活動，在尋找幫手，Nigo 亦正好此道。他們互相切磋學習，也就因此建立了友誼。
除了 Nigo 外，藤原浩也與其他裡原宿人仕交情甚深，例如 Undercover 的高橋盾。早年，他們曾合作推出過時裝品牌 「AFFA」 Anarchy Forever Forever Anarchy，可惜已經停產。
除了 GE,Head Porter 也是由藤原浩監製。Head Porter 以做袋為主。其實Porter袋早在1935年由吉田吉藏先生在東京神田町設立吉田皮革製造廠 Yoshida & Co. Ltd。
1962年再成立Porter袋系列，以Tanker系列最為人熟知，到近年 Head Porter 由藤原浩發揚光大. 實在 Head Porter 只是於用料及款式上與 Porter 十分相似，但根本是兩個牌子。Head Porter 經常參照 Porter 用料及款式再委託 Yoshida & Co. Ltd. 聯手合作生產。
2000年 9月14日 Head Porter 進駐美國聯同 Stussy 在 New York 開設首間海外分店。
GE 的專門店 「ReadyMade」 於 2000年年尾關閉，只剩下 HeadPorter Plus繼續經營，而 GE 則轉移陣地到了代官山「Silas & Maria」 發售。2001年，藤原浩繼 GoodEnough,Finesse 和 More About Less 後，再重玩早年的另一品牌 Electric Cottage. Electric Cottage 其實是他早年私人辦公室的名字，在內有很多設計師。Electric Cottage 生產的數量極少與及不定期出售，也可以在找到。
在音樂方面，藤原浩與 Mo'wax 曾合作過，也因此成為 Mo'wax family tree旗下的一位成員。也是早年唱片 LabelMajor Force 創辦人之一。
2001年7月，藤原推出了與 K.U.D.O. 一起監製的大碟 《Undercover + Flower》。除了個人大碟外，藤原浩也有為電影做配樂。
1979年11月 Plastics於英國獨立音樂廠牌 Roughtrade 發行首張單曲 COPY/ROBOT。念國中的藤原浩開始出沒東京各時髦CLUB 1982。
中西俊夫和YMO團員細野晴臣，高橋幸宏以及土屋昌巳（後長居英國）桑原茂一等人合作專輯 "Do You Like Japan?" 。中西俊夫和晚輩藤原浩，高木完等人於LONDON NITE結識。
1987年TSUBAKI HOUSE（樁館）閉店，LONDON NITE仍持續舉行。WATER MELONGROUP開始活動，成員為中西俊夫，佐藤千賀子(CHIKA) 屋敷豪太，工藤昌之（K.U.D.O)。
念文化服裝學院的巖永光開始出沒於LONDON NITE - TINNIE PUNKS（藤原+高木）。改名為"TINY PANX"藤原浩和高木完共同以TINY PANX的名義在當時潮流雜誌"寶島"上連載 名為"LASTORGY"的專欄。
1988年商店 MADE INWORLD 澀谷店開店。中西俊夫化名為饒舌樂手"TYCOON TOSH"。藤原浩，高木完，中西俊夫（TYCOON TOSH），工藤昌之(K.U.D.O），屋敷豪太 共同設立獨立音樂廠牌- MAJOR FORCE 同時藤原浩和橘HAJIME也設立以major force為名的服裝品牌 (紐約名店UNION也曾在1994~1995年間販賣過major force服飾，但經查證並非同一品牌）。
MAJOR FORCE發行第一張專輯"LAST ORGY"，由TINY PANX製作 1989。品牌 UNDER COVER 設立 - 藤原浩結識長尾智明(NIGO) - 雜誌"BOON"創刊。
02
fragment design
只設計 不製造
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Fragment Design由日本潮流教父藤原浩（Hiroshi Fujiwara）創辦的公司。雖然Fragment Design雙閃電的名氣非常之大，但是相關背景資料也是相當稀缺。
Fragment Design除了藤原浩（Hiroshi Fujiwara），還有倉石一樹（Kazuki Kuraishi）也是其成員之一。Fragment Design作為一間頂尖設計公司，其設計的範圍相當廣泛，由產品小飾物到家居用品乃至藝術創作均可見到Fragment Design的蹤影。其Fragment Design在街頭潮流裡面的地位最為引人注目。
與 Louis Vuitton 合作時，fragment design 閃電的外圈從原來的連貫改成了現在的 4 段式形態，原以為只是用於 LV 系列，但慢慢發現在 THE PARK·ING GINZA、MEDICOM TOY 等單品上都採用了這樣的 logo 變化，甚至是餐盤當中也是如此。
截止目前，藤原浩也未對 fragment design 這個小變化作出說明，所以還不確定這樣的形式只是階段性試驗還是徹底的改變。如果沒有翻閱 fragment design 悠久的歷史，誰曾意識到其實這個設計早在多年前就有過出現。
早在 2010 年與 MEDICOM TOY、2012 年與 NEIGHBORHOOD、Burton 的聯名系列中，fragment design 就別出心裁的推出過和現在相同的 4 段式 logo 設計，由於在上述時間段大多數單品並未採取這樣的形式，所以大家也僅僅把它們當做 「一時興起」 的小細節，誰曾想到藤原浩其實早就把它列入未來清單，在時隔多年後的今日重啟。
儘管 fragment design 為大家熟知的就是經典的圓圈形設計，不過回顧以往的 logo 的確有過幾個時期的變化。
2008 年到 2010 期間，fragment design 與 OKALEY、Burton 等品牌的合作系列採用了六邊形 logo 設計，雖然在 2008 年屬於多方聯名，但包含 Burton 後還是不禁令人將這個特別的設計與戶外聯繫在一起。從圓形到邊角的 「進化」 鮮有出現，所以某種意義上來說也是頗為難得且珍貴的。
除了上述偶有出現的固定設計外，我們最熟悉的就是這個圓圈形的 logo，看似平淡無奇的單品擁有了閃電就具備魔力，足夠驚喜的設計加持後更是夢幻的代名詞，想必大家已經從 fragment design x Air Jordan I 中感受得淋漓盡致。
從 2003 年至今，fragment design 在多數時間內也正是用這個圓圈譜寫了一段潮流神話。
從 1995 年的 Electric Cottage 到如今的 fragment design，藤原浩的標識就從未離開過閃電元素，從簡單的 logo 逐漸成為潮流愛好者信仰的圖騰。有時候一件普通的單品也許毫不起眼，但有那麼一個小閃電在上面出現後，它的魅力便一發不可收拾。
雖然偶爾出現的單品會讓人摸不清頭腦（比如 fragment design x NikeLab HyperRev 2016），但總體來說 fragment design 創造出的美好還是相當值得擁有的。當然，令我們著迷的也不僅僅是這個小圓圈，更多的還是它背後經典的內容所在。
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