一提到古詩，大家很容易就想到唐詩，想到律詩和絕句。的確，唐代的文墨大家們，用他們的唯美情懷和高超技藝，創作出了很多膾炙人口的千古絕唱，水到渠成地把古詩文化推向了一個新的高度。即便到了現代，一提到中國古代文化，大家仍情不自禁地想到唐詩、宋詞、元曲，以致於在很多人眼裡，「唐詩就是古詩，古詩就是唐詩」，唐詩，成了古詩的代名詞。
其實不然，古詩分為古體詩和近體詩，而這個「古」與「近」的時間界限，就是在唐代；「古」與「近」的區別，就在于格律。換句話說，唐代以前，古詩不講究格律；唐代以後，產生了詩詞格律，進而衍生出了平仄、韻腳、對仗、粘連等等更加規範的古詩創作規則。詩的格律產生之後，古詩更加朗朗上口、賞心悅目，這大大激發了唐代的詩人們的創作熱情，他們用激情與才情，創造了一個時期的詩的輝煌。
詩的格律，一度成為詩人們尊崇寫詩的神聖規範，無論是詩仙、詩聖，還是各路名家，只要寫詩，就嚴格按照格律來。所以，那些流傳下來的千古絕句，也大都是在格律的規範下產生。換句話說，詩的格律產生之後，格律就成為古詩創作的神聖規則。這種影響很深遠，即便到了清代，在曹雪芹的《紅樓夢》中，也有「一三五不論、二四六分明」這樣濃重的格律情結。可想而知，在格律盛行的唐代，寫詩不講格律，該是怎樣的格格不入了。
然而，就是有這樣一個「另類」，他不講格律地創作了一首「律詩」，卻一不小心成了千古絕唱，就連詩仙李白目睹此詩後，也大為折服。說出「眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭「這樣的話來。這個人就是崔顥，那首讓李白折服的詩便是《黃鶴樓》：
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
崔顥，唐代人，他生活的時代，詩的格律早已形成，所以，崔顥還是知格律而不格律。這種我行我素、知之而不顧的灑脫，令人欽佩！前人有「文以氣為主」之說，倘若氣在意在，格律亦可不顧。《紅樓夢》中林黛玉教人做詩時也曾這般說：「若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的」。在這裡，崔顥也是依據詩以立意為要、「不以詞害意」的原則進行實踐的，所以才寫出這樣七律中罕見的、高唱入雲的詩句。沈德潛評此詩，以為「意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇」，也是這個意思。