表現主義和新表現主義的藝術
弗朗切斯科·克萊門特（弗朗西斯科·克萊門特 Francesco Clemente，1952年－）義大利當代著名超現實主義和（新）表現主義畫家，義大利畫壇70年代「超前衛藝術」(rarisaval『IgLIardia)的代表，被認為是過去40年裡最具象徵意義的當代藝術家。
《埃拉》
克萊門特繪畫的藝術風格、題材和媒介上不固守某一流派，而是將埃及、希臘羅馬、文藝復興、超現實主義、表現主義、印度藝術、中國易經禪宗等與基督教神學、鍊金術、神話等元素糅合在一起，從容地在各種文化、哲學、藝術與生活之間穿梭。在創作媒介上，油畫、攝影、素描、壁畫、水彩、蠟筆畫、馬賽克鑲嵌畫、拼貼與水粉畫等很多樣。
他在繪畫創作中使圖像發生位移與重複的視覺表現力，增強了畫面的魔幻、神秘和超現實感，生成了新的圖像和意義。
1980年，克萊門特作為義大利新表現主義畫家在威尼斯與基亞、庫基三人舉辦了畫展。同年，他與安迪·沃霍爾、尚·米榭·巴斯奇亞德合作畫畫。
他的作品大多描繪的是人像，注意捕捉人物外貌的基本特徵和神態，呈現出奇異怪誕的表情與姿態，而忽略細節的精準。他還特別突出地表現人物的某些器官，通過變形和誇大，揭露內心世界的敏感及恐懼，使作品具有超現實的意味。
克萊門特的自畫像是畫家同時進行對外觀察和對內自我審視，《第一幅自畫像》（1979年）、《帶鳥的自畫像》（1980年）、《頭上有洞的自畫像》（1981年）、《流淚的自畫像》（1983年）等。
《自畫像》
《自畫像》1993年
在80年代，克萊門特畫了一些比較寫實的文藝界人士肖像畫，簡練的筆法，單純的背景，簡約的構圖，重點刻畫了人物的生理和心理特徵。水彩畫《羅伯特·馬普爾索普》（1987年）、《讓米歇爾·巴斯基亞》（1987年），油畫《路易吉·翁塔尼像》（1985年）、《艾倫·金斯伯格像》（1985年）。
《肯尼·沙夫的肖像》1988年
90年代，克萊門特繪畫在破碎的人體與鬆散的空間上，宗教情緒、死亡意象與夢幻情景交替閃現。
《藍色絲帶》1994年
《地球》2005年
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