相思詩此前已經介紹了很多，而且其中的內容與相關背景也各有不同，但最終所表達的主題仍然是同一個：相思。今天要介紹的一首詩同樣是相思，稍有不同的是詩的寫法是作者完全仿照前人詩作路數，詞語不斷重疊卻又層層遞進，讓人讀後感慨萬千。
南朝宋·沈約·擬青青河邊草
漠漠床上塵，中心憶故人。
故人不可憶，中夜長嘆息。
嘆息想容儀，不欲長別離。
別離稍已久，空床寄杯酒。
這首詩選自《玉臺新詠》，作者沈約。此為樂府相和歌辭之瑟調曲。這首詩題為「擬青青河邊草」，其實這「青青河邊草」是擬《飲馬長城窟行》，而《飲馬長城窟行》首句即「青青河邊草」（《文選》五臣注本作「青青河畔草」），所以才有此題。
不管是沈約所處的齊梁時期，還是漢魏晉之時，男子為求得功名與前程，出外遠行或遊宦是極為平常的事，因此妻子獨守空閨就變得極為常見，所以女子所作相思詩或文人代以女子身份所作相思詩很多，這一首也是其中之一。更何況《玉臺新詠》本就為宮中麗人消遣解悶之用，相思詩當然是最多的一個類型。
這首詩猛一看以為是一首五律，實際上仍然是一首古體詩，只不過字數相同罷了。但這首詩由於不存在平仄格律問題，是句句用韻，且2句1換韻，很顯然就有點標新立異了，而這正是《飲馬長城窟行》的一個特點。同時我們還可以看到，每個韻的最後2字正好與下個韻的起2字相同，作為銜接，頗有迴環往復又層層遞進的趣味。
「漠漠床上塵，中心憶故人」，這首詩亦見於郭茂倩《樂府詩集》，「中心」2字作「心中」，但詞義並沒有改變，這2句是說女子每天心中都在思念著遠方的愛人，以至於連床上都已經蒙塵了。這種情形只能說明一個問題：女子除了相思，什麼事情都懶得去顧及了。
接下來「故人不可憶，中夜長嘆息」，開篇2句韻腳字「塵」、「人」，第2句的最後2字「故人」正好與第3句開頭2字相同，這種手法叫做「頂針」，或者叫聯珠。這是《飲馬長城窟行》開篇幾句的路數，但不徹底，後邊並沒有一直延續下去，沈約這首雖只有8句，但完全將這個路數執行了下來。
這2句詩說：真的不能去想他啊，只要一想到他，就讓人睡不著，就讓人更想他。今夜的我還是一樣，因為想他，想到無法入睡，只能一個人在這個清冷的子夜，坐在那裡不停地嘆息，又不停地想他。對，應該這樣的解讀更適合這首詩，迴環往復，又層層遞進，但說的實際上就只有一件事：我在想他，想到睡不著覺。
「嘆息想容儀，不欲長別離」，無論如何，女子總不能就這麼顛來倒去，無比囉嗦地說半天，還是只能說想他吧，至少得換個詞啊，於是這2句用「嘆息」接續上2句，接著說：我邊嘆息邊在想著他的樣子，想著他的聲音，我真的不願意跟他分開那麼那麼久啊。
「別離稍已久，空床寄杯酒」，我們不知道這一對相愛的人已經分離了多久，但我想無論是多久，對於獨守空房的女子來說都已經太長了，所以她說：我們兩個分開的好久了，一直都沒有你的音信，也不見你回來，我能怎麼辦呢，除了每日守著清冷的空床，能做的大概就是喝幾杯酒，最好是讓自己醉去，這樣才會不那麼想你。
這首詩雖然題為「擬青青河邊草」，實際上除了是相同的相思題材以及使用了《飲馬長城窟行》的頂針手法，其他完全就是一派清新的格調，不用費解的字詞，不用晦澀難名的典故，就只是像一位閨中女子在淡淡地說著自己的相思，並且還在絮絮叨叨、迴環往復地說著她的相思。
她才不管別人聽在耳裡是怎樣的感覺，她只想將此時心裡的想法說出來，說給她的愛人聽——無論遠方的他是否能夠聽見。作者沈約大概就是想要這樣的一個效果，同時也將這首詩中的女子用這種特別的方式表現出來。
沈約代之以女子身份的作品可是不少，不過這樣的女子，這樣處於相思之中的女子，又與他往常作品中所體現的溫婉、內斂、嫻靜的女子模樣顯然又大不相同。這一次，沈約用詞語的不斷重疊，又層層遞進的手法，締造了一個全新的、獨守空房的、相思中的女子形象，讓人感慨萬千。
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