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齊寶力高
齊寶力高在講解馬頭琴
草原上迴蕩起悠揚的琴聲
在美麗的內蒙古大草原上流傳著這樣一個動人的故事：很久以前有一個名叫蘇和的牧羊少年，他有一匹心愛的白馬。在一次賽馬會上，白馬奪得了第一名。貪心的王爺看著眼紅，就搶走了小白馬。白馬思念主人蘇和，一天找到機會脫韁而逃，卻不幸被王爺的毒箭射殺。傷心的蘇和用死去的白馬做了一個馬頭琴。從此，馬頭琴那如泣如訴的樂曲就在草原上空迴蕩了千百年。
馬頭琴在蒙語裡稱為莫林胡爾，從唐宋時期拉弦樂器奚琴發展演變而來，故名「奚胡」或「胡琴」。一千多年來，馬頭琴已經成為蒙古族人生活中不可缺少的夥伴。
蒙古人把這個馬頭琴看成是一個神的樂器，你比如說我小的時候牛羊得了病了，我們科爾沁他請來了最有名的拉馬頭琴的人，在草原上的井的旁邊弄一個高高的桌子，桌子上面鋪著紅地毯，上面那個民間藝人上去以後就拉起馬頭琴。還有就是你進人家家裡頭的時候，你馬頭琴不能是這樣進去，一定要人家家裡進去的時候，這樣進。完了放在那個佛爺的那個位置上，所以蒙古民族裡邊現在馬頭琴演變成了一種精神。
馬頭琴的琴杆用梨木、紅木製成，音箱呈梯形，兩面蒙馬皮、牛皮或羊皮，並繪有圖案，兩側開有出音孔，琴弦用兩束馬尾，琴弓用藤條作杆拴馬尾製作而成。
它的這個看起來弦是一根弦，實際上是你看這麼多弦，實際上樂器都是一根弦，所以它都是這種振動。可是馬頭琴不是，馬頭琴是你演奏的時候我肉眼是看不出來的，你如果是看機器裡頭它是人的心臟一樣。
馬頭琴特殊的構造使它音域寬廣，音色渾厚而深沉，極具感染力，或激昂振奮，或如泣如訴。但是相對於其他樂器來說，馬頭琴的演奏難度更大。
難度是馬頭琴就是，一個是它的弦是很粗的，它一個是從這兒演奏的。你看看這個地方，都是弓子拿的，變成這麼大的繭子。我這個手都變了，你看這兒都歪了，這個手和這個手是兩碼事，你看這個手這麼粗，這個都變成這麼細，為啥呢？它每天都這樣這樣，還有個勁，我如果是這個手我打人的話，絕對是我的全部力量都到那，就是咔碴一下，一般人受不了的。我如果把你這麼抓住，你想跑不可能，所以沒有力氣，是馬頭琴拉不好的。它不像其他，十個二胡也頂不上這麼一個馬頭琴，那使勁，那弓子，所以這個馬頭琴演奏，身體不好他演奏不了。
齊寶力高1944年出生於美麗的科爾沁草原，從小就表現出了很高的音樂天賦。13歲時進入內蒙古民族劇團，跟隨馬頭琴演奏家桑都愣學習。他對傳統的馬頭琴進行了三次改造，把定音鼓的皮先後改為蟒皮、梧桐木面和松木面，經過改造的馬頭琴音質音色都得到了空前的提高，極具穿透力。
我感覺到馬頭琴是大自然裡邊來的，它是遊牧民族的人們創作的，在實踐當中，可是它的聲音為什麼能感人呢？我總感覺到嬰兒在他媽肚子裡剛出來的時候，那個哭的那個聲音在它裡邊，所以人們一聽絕對感動，我是總感覺到馬頭琴的聲音就跟別的琴就不一樣。還有一個不管它改成是木頭的，還是改成什麼，弦不能改，弦你一定要馬尾制弦法。你如果把那個弦改的了話，就等於就是馬頭琴存在不存在都無所謂，所以我這麼多年我就改革，琴體上怎麼改革，演奏法怎麼改革都可以改，但是弦不能改，弦改了以後就等於是整個完了。
1986年，齊寶力高集中了一批馬頭琴演奏者，成立了名為「野馬」的樂團，使馬頭琴從一人獨奏變為了群體演奏。2001年8月在呼和浩特舉辦的國際馬頭琴藝術節上，齊寶力高率領1000多人演奏《萬馬奔騰》，打破金氏世界紀錄；2005年8月，當這首氣勢磅礴的樂曲在維也納金色大廳奏響時，深深震撼了在場的每一個觀眾。
我演奏馬頭琴的時候，五分鐘以後我也忘了，我在東京演奏，還是在北京， 還是在法國呢？一個藝術家首先自己感動，這個樂器也感動了我，反正是我現在變成馬頭琴，我們倆是一個身體一樣了。
齊寶力高的家裡收藏著上百把馬頭琴，他對這些馬頭琴有著非常特殊的感情。
馬頭琴在我的眼睛裡它已經不是一個琴,而是它是一個人,它是個神,對我來說它是我最好的朋友,它是我的老師。我這輩子我演奏它，如果我下一輩子我還得演奏它，我都離不開。
責編：張託雅