靜物的攝影的特點：拍攝對象基本上是靜止的。靜物攝影已經定位藝術攝影的分類。我個人認為：靜物攝影比任何攝影藝術比如風光和人像攝影難度都比較大。創作一幅靜物攝影作品太難了。不論是視覺藝術領域和其它領域，人們一旦提起創新，創意，創造實在是太難了。要做到這一點，必須要付出常人難以付出的代價，你的作品有可能才會打動人感動人。
就「靜物創意攝影如何拍出最美的創意」，我談談我個人的看法。
我們從世界攝影史漫長的發展歷史中，我們了解靜物攝影的發展軌跡。自從1839年8月19日，法國的達蓋爾，發明了「銀版攝影法」之後。法國政府就宣布了攝影的誕生。自從有了照相機那一天，人們在拍攝畫意攝影作品的時候，靜物攝影也就隨之誕生了。也就是說，靜物攝影與其他攝影門類是一起誕生的，靜物攝影是效仿畫意攝影逐步發展成一個理論技術完善的攝影門類。
靜物攝影因其拍攝對象的獨到特點和拍攝技巧的高超技術含量，攝影術的誕生170多年以來靜物攝影就引發了許多攝影大師在攝影藝術和技術兩方面的深入探索和研究，並且爭論不休。在這個靜物攝影領域，極大的推動了攝影的發展進程。說內心話：「靜物攝影對於攝影愛好者來說，也是邁進專業攝影領域的一項基礎的必修課，也是你走進攝影藝術殿堂的必經之路」。靜物攝影是多麼的重要，希望攝影愛好者要認真的研究靜物攝影，拍攝靜物攝影，一定會對你的人像，風光攝影有很大的幫助。你相信我。
今天我們主要談一談，靜物攝影的之美。了解靜物攝影之美，有對於你如何拍好靜物和其他攝影門類的提高。
1、靜物攝影的光影之美。
光是攝影的靈魂，光在物體上投射下的影調與色彩相比，是一種更為單純有力而又細膩古典的藝術語言。在彩色膠片產生之前，黑白攝影已經成了無數經典作品，直到今天他仍然保持著經久不衰的魅力，其原因就是它充分體現了攝影的光影之美。
光和影都是「有像無體」的物質，光影撲朔迷離，捉摸不定的變化，能給攝影作品帶來奇妙的趣味。因此光影是攝影藝術中既獨特又豐富的一種藝術語言，巧妙的運用光影手段，可以極大的增加作品的藝術感染力。
2、靜物攝影的色彩之美。
在靜物的攝影中，色彩不僅具有真實對象的再現，一旦注入攝影者的情感，更能調動感染觀眾的情緒。
每一個色彩都具有它的象徵的鮮明的個性。比如，紅色讓人感覺喜慶，歡樂，紫色讓人感覺神秘。暖調讓人感覺熱情溫暖，冷調讓人感覺安靜，清爽，冷靜。
3、靜物攝影的質感肌理之美
所謂靜物的肌理，就是物體表面的紋理，細節質感。有的粗糙，有的光滑，有的柔軟，有的堅硬。強烈的肌理效果，會使觀眾產生能觸摸到照片的實物的錯覺，由此帶來審美的享受。例如在靜物攝影中用絲綢襯託瓷器，用麻布襯託出粗陶等等。
至於說「靜物創意攝影如何拍出最美的創意」，我們完全可以從上述的論證論述中找到答案。就如何創意，是根據一個人的文化藝術的修養和深刻的文化底蘊來決定的。
本文由攝影家趙許生原創，部分圖片僅做文章照應分享，無商業用途，如有疑問，歡迎私信。
趙許生簡介：
趙許生，河南遂平縣人，八十年代畢業於河南大學文學系，攝影家、作家、航空攝影專家（直升飛機航拍）、資深媒體人、中央級媒體副總編輯、主任記者、中國百家媒體記者聯盟發起人。
籤約攝影機構：視覺中國籤約攝影家、中國攝影網籤約攝影家、東方IC籤約攝影家、中國圖庫籤約攝影家、全球攝影網籤約攝影家、人民攝影籤約攝影家。
應邀拍攝單位：中國（上海）世界博覽會指定攝影家、中國（北京）奧運會指定攝影家、中國（珠海）航空博覽會指定攝影家、中國（安陽）航空博覽會指定攝影家。
應邀直升飛機航拍城市：中國上海、廈門、珠海、洛陽、安陽、鄭州、廣州、開封、內蒙古、呼和浩特、深圳等航拍近30個城市和單位。