來源：娛理
《清平樂》播出過半了，還有觀眾在網上說：「我看了半天，才發現歐陽修是張本煜演的，我的天......」
一個演員能做到被觀眾認不出，除了化妝造型的勞苦功高，更多的是對戲的揣摩。臺詞複雜又量大怎麼辦？張本煜說，只要花時間消化就好；歐陽修脾氣一點就著，怎麼演出感染力？張本煜說，調動真實的情緒就好。
大多數人都記得張本煜是從網劇《萬萬沒想到》走出來的，是那個用酒窩賣萌的「父王」。在那之後，張本煜走上了職業演員的道路。
也許是與當初的網絡喜劇差異大，當張本煜與同一批的白客、子墨都更多地出現在現實主義題材影視劇中時，人們都會忍不住想，他們終於是要轉型了嗎？可對於張本煜來說，他並非刻意轉型，只是「這類劇本質量高的機率比較大」。
張本煜說，因為經紀公司的保護，他仍然可以做一個任性的演員，去選擇一些合適的角色，在演戲這件事上，他還有想去發掘的趣味，不至於只是「打份工」。
《萬萬沒想到》第一季劇照，張本煜
以下是張本煜的自述，根據對話實錄整理。
《清平樂》的劇本是經紀人遞給我的，我一看，劇本挺好。
歐陽修，誰都知道，著名的文學家、政治家，參與了「慶曆新政」，是一個非常理想主義者的人，人生經歷了巨大的變故，這個角色寫得很好。這個劇本沒有特別著急，沒有特別的功利性。
在拍戲之前，我對歐陽修的了解，僅限於課本，跟大家一樣。
《清平樂》確實有大量仿古的臺詞，裡面有純粹的古文，也有一些人物在答對的時候，說的是白話，然后里面還會涉及一些奏章、詩詞什麼的。也許他人看起來很難，但是對我來說，臺詞都是差不多的，只是看量是多少，需要多少時間。
臺詞的難度不在於它是否詰屈聱牙（形容文字晦澀艱深，難懂難讀），而是它需要傳達多少信息。比如說歐陽修出場的臺詞，晏殊給他出了個題目：《司空掌輿地之圖賦》。
這裡面的詞，我們平時不太用的，所以看起來好像特別繞，其實只要理解了意思，演的時候還挺順的。
《清平樂》歐陽修（張本煜飾）出場臺詞
整個拍攝過程中，我的NG次數都不太多。有時候，導演認為這段的情緒不要太收，會調整演員的狀態，但很少因為臺詞重來。
哦，也有，我有時候會讀錯別字。演戲之前，我查了字典，自以為已經認識明白了，信心滿滿，沒想到錯就錯在，你自己覺得這個地方是這個字，結果其實是另外一個字。
說到背誦，可能最令人深惡痛絕的應該是歷史和政治，需要背誦很多，去做論述題。小時候覺得單是背誦就很困難了，但如果理解了要點，只是需要把對的字眼填充上去，那就比單純的肌肉記憶容易一些。
而那些讀書時代背誦過的經典，也讓我們很早知道，美大概是一個什麼樣的東西，之後的人生裡，不斷地看到一些更美的事物，那是一個挺幸運的事。
《清平樂》劇照，張本煜
這是我第一次跟正午陽光合作，很多人說他們是品質保證，原因我不知道，我能感覺到的特點是「在意細節」：元宵節燈會，每個燈牌下都真有字謎；館閣裡的書，全都能讀，而這些東西是拍不到的。
歐陽修和晏殊、範仲淹、韓琦、蘇舜欽、富弼、文彥博、蔡襄、夏竦這幾位都有不少對手戲，感覺都很好。
如果你讓我說對喻恩泰和劉鈞的印象，那就是「黃金聖鬥士」，因為實力很強呀。
歐陽修有一場戲，是發榜之前買袍。第一次演的時候，我本來是收著演的，結果導演說，這場戲應該更放出來一些。
還有一次，歐陽修得罪了御史臺，有一段爭辯。我在第一次演的時候很焦躁，非常憤怒，後來導演就跟我聊了聊歐陽修的思路，我在第二次演的時候，會假裝自己還是冷靜的，心平氣和地跟老師說這個事兒，但說著說著，尤其說到朋黨這個事兒，我當時一下就火了，說「我就是朋黨，朋黨也是君子黨」。
這個並不是一開始設計好的，因為當一個人覺得自己越來越正確的時候，面對異見，就會覺得「憑什麼」，就會肆無忌憚。
《清平樂》截圖，歐陽修（張本煜飾）買狀元袍前後
很多時候我都會上真情緒，其實理想的狀態，是所有的時候都這樣。
《清平樂》有很多文人喝酒的戲，觀眾愛看，我在拍之前也很期待的，結果發現容器裡都是水，但我們喝得還挺醉。
我本身就喜歡喝酒，但毫無酒量，非常矛盾。我喜歡烈酒，很直男，撲街時幻想的背景音樂都很悲壯，比如《滄海一聲笑》《鴻雁》，中年油膩，中年有我。
我的酒醉故事不勝枚舉，醜態百出。我記得有一次自己口若懸河，唾沫星子橫飛地說了很久，忽然清醒過來，發現自己坐在計程車後座上，獨自一人。司機師傅見多識廣，沒有大驚小怪。
之前高中剛畢業時，那個暑假很「五月天」。酒後跟朋友翻牆去公園接著喝，聊些有的沒的，玩遊戲。也忘了為什麼了，好像是聊起「做過最瘋狂的事」， 我說：「就是這件。」然後就去爬旁邊的摩天輪了，其實也沒爬多高……
後來意識到這倒不是"最瘋狂的事"，倒可能是「最蠢的事」之一。
《萬萬沒想到》劇照，張本煜
有人說，這些年，我們這些從網劇走出來的萬合天宜演員，更多地去拍現實題材了，其實也不是特意挑選的，可能是這類劇本質量高的機率比較大，去年拍的《1999》其實也不是現實題材，挺魔幻的。
我們變了嗎？變老了一些吧。
我覺得我被保護得挺好，很多努力不需要我自己做，公司和經紀人就幫我完成了。我經常挺任性的，挑三揀四。不是市場給我的選擇多，而是他們給我的選擇多。
但也遇上過特別想爭取的角色，之前演《生不由己（尋漢記）》，很想演裡面「杜微」那個角色。後來王子川演了，我很服氣，他比我強太多了。我還是喜歡那個劇本，軟磨硬泡演了裡面的「侯英傑」。
我從小就喜歡金·凱瑞，現在還是很喜歡。看他第一部電影是《變相怪傑》，一直到《月亮上的男人》。前段時間看他演了《索尼克》，還挺高興的。我的微博名字也跟他有關，是他演的《永遠的蝙蝠俠》裡的人物。
截圖自微博
很期望他能來一版《小丑》啊。順帶一說，不覺得他《月亮上的男人》裡的表現很適合亞瑟這個角色?
不過嘛，當大家都喜歡小丑的時候，小丑就不值得喜歡了。不是?
小丑是個概念，是瘋狂的，混亂的，期待破壞的，無政府的。人人都愛小丑，要麼就是人人都瘋狂了，小丑化或期待小丑化了，那這個符號也就不再有意義——這個符號本身恰恰也是它要破壞的。要麼就是這個概念被溫和化了，成了「獨特而有魅力的怪人」，也沒那麼值得喜歡啦。
你若問我是否想演「極致的戲劇張力」的戲，我想說，會的，也會有點怕。
怕在「極致的戲劇張力」中自我欣賞吧。
「快看我，我演得可好了」。
難免如此。
成為職業演員幾年了，我覺得演戲很有意思，但願能一直覺得有意思，不至於「打份工」。
《清平樂》花絮照，張本煜殺青照