在影像藝術的世界裡，話劇是一個獨特的存在。
在話劇的舞臺上，場景的變換非常有限，所有的表演都是直接傳到觀眾的耳朵和眼睛裡，導演和演員的反應無法通過剪輯加工後期製作。所以對於從事話劇的人來說，話劇是最具考驗性的舞臺，你必須要一遍一遍的去揣摩角色，全身心的投入到演戲中，不僅考驗技巧，更考驗心性。
也正是話劇舞臺的真實形態，使得一部話劇作品很難連續演出超過20年，畢竟演員在變化，導演對舞臺的理解也在變化。所以，那些已經一直在舞臺上熠熠生輝的話劇，顯得是如此的難能可貴。在這份名單中，有林兆華的《絕對信號》、有賴聲川的《暗戀桃花源》，當然還有中國先鋒戲劇代表孟京輝的《戀愛的犀牛》。
孟京輝的藝術之路：融入生命的執著孟京輝，喜歡話劇的一定不陌生，他被譽為是中國先鋒戲劇的代表人物，也是當代本土戲劇力量的推動者之一。在他的作品中，先鋒是顯著的標籤，而他的經典作品《戀愛的犀牛》又是先鋒的標籤。
1999年爆火的《戀愛的犀牛》，成為了多少文藝青年的「愛情聖經」。這部話劇的劇情主要是一個關於愛情的故事，講一個男人愛上一個女人，為了她做了一個人所能做的一切，劇中的主角馬路是別人眼中的偏執狂，如他朋友所說過分誇大一個女人和另一個女人之間的差別，在人人都懂得明智選擇的今天，算是人群中的犀牛實屬異類。
在那個年代，犀牛比同期的先鋒戲劇更「先鋒」，臺詞唯美，劇情扎心，深受剛接觸小劇場話劇的文藝青年的青睞。後來這波文藝青年們長大了，這齣戲就成了他們的「硃砂痣」。
對於這樣的評論，孟京輝認為，「《戀愛的犀牛》不是一個有愛情的戲，它像一條河流，像一條路，這條路你要一直走，就有不同的風景進入，風景在腦海裡變成想像，產成一種力量，這種熱愛、嚮往、探索和執著的勇氣都是在現在這種時代是非常需要的。」
作為一個創造者，孟京輝對於話劇的理解是超人常人的，這種藝術願意的源泉來自於探尋未知的勇氣和對舞臺的執著追求，而《戀愛的犀牛》正是其執著態度的縮影。
從最開始的《等待戈多》到《戀愛的犀牛》，再到現在《茶館》，孟京輝已將「戲劇復興」的大旗扛了整整20年。20年很長，長到足以讓一個不羈少年染上兩鬢煙火色；20年也很短，短到他來不及被喧囂浸染，依然恪守匠心，與戲劇為伍，以藝術為生。甚至在生活中，他對藝術的追求亦是滿懷熱忱。
這就是孟京輝，一個藝術家，把對藝術的追求融入在戲劇演繹裡，融入在話劇舞臺中，一言一行無不在表達一個先鋒藝術者對美好生活的感悟。他用自己的態度和話劇藝術，向人們詮釋了什麼是為愛進取，為美追求和匠心執著。
孟京輝曾說，生命執著被藝術充滿，才是美的。這就是他，一路的先鋒戲劇者，一路追求愛與美好的藝術家。
孟京輝的藝術之現：愛情聖經即是代表永恆在孟京輝的作品中，《戀愛的犀牛》是繞不過的話題，這部被譽為「永遠的愛情聖經」的話劇，迄今為止已經演出超過2500場,如今已經奔跑在3000場的路上。
越來越多的年輕一代,因為《戀愛的犀牛》，第一次選擇走進劇場。熱情，勇敢，執著，堅持，對生活、愛情和理想不妥協也不順從的「犀牛精神」不停被傳遞。
孟京輝說：《戀愛的犀牛》擁有年輕的心的觀眾。對於愛情，有渴望、有偏執、有憤怒…當然也有無限的美好！
20年來，《戀愛的犀牛》有無數版本，但無論演員如何變遷，這部經典帶給觀眾的震撼是一直持續的，尤其是那些一張口就會發光的臺詞：
比如：你是我溫暖的手套，冰冷的啤酒，帶著陽光味道的襯衫，日復一日的夢想；
比如：一切白的東西和你相比都成了黑墨水而自慚形穢， 一切無知的鳥獸因為不能說出你的名字而絕望萬分；
……
很是令人動容。純淨的近乎透明，執著的接近瘋狂。
在這部作品裡，馬路之於明明，就像明明之於陳飛，被偏愛的有恃無恐，旁觀者一定會覺得很不值，但其實也能夠明白「也有很多次我想要放棄了，但是它在我身體的某個地方留下了疼痛的感覺，一想到它會永遠在那兒隱隱作痛，一想到以後我看待一切的目光都會因為那一點疼痛而變得了無生氣，我就怕了」。
演員謝幕的時候，主人公馬路最後說了一句話，他說，謝謝大家來看我們的演出，也祝願大家能夠把所有美好的東西堅持到底。
什麼是執著？馬路和明明就是最好的解釋。每個人的愛情觀也許都來源於自己的個性，但馬路和明明卻更告訴所有人一個事實，愛絕對是私情，如同聖地一樣不允許任何外力的介入，雖然對象不同，但他們都奮力狂奔追逐心中所愛，即使對方毫無感觸，不理不睬，即使自己已五臟俱焚，體無完膚，他們依然不計得失，用盡力量。而這種對於愛的私有而執著的詮釋，也曾被不少人所誤解，但更多的則是無比強大的回應。
在患得患失的困擾之下，人們或多或少的丟棄了自己的堅持，有的人堅持著自己的夢想，卻在無形之中傷害著別人，有的人因為懼怕而放棄卻錯失了更多，也許那些一次次觀看《犀牛》的人，正是在這個過程當中回顧著自己的往昔，去找尋那份屬於自己的堅持和執著，追憶著自己年少時對於夢想的堅持。
而這些堅持和執著，正是孟京輝和《戀愛的犀牛》要帶給觀眾的。
孟京輝的藝術之合：發現美的共同默契《戀愛的犀牛》是一部集中展示孟京輝舞臺藝術特性的作品。關於這部作品帶給孟京輝的影響，他自己說：「藝術必須擁有發現美的能量，而《戀愛的犀牛》是提煉出某些抽象思考，指向人與人之間樸素的感情，這種樸素恰恰是最美的。」
孟京輝希冀的，是通過《戀愛的犀牛》這個愛情故事，將自己的藝術態度展現在觀眾面前：對美好事物的執著，並享受每一次的發現。
而且，最重要的是，孟京輝對美的發現的思考，由舞臺不斷向外延伸。
所以，在《戀愛的犀牛》上演20周年之際，孟京輝在舞臺之外又找到了一個同樣執著於發現美的品牌——東風日產樓蘭。日前，樓蘭與孟京輝《戀愛的犀牛》20周年戰略合作，締結的基礎就是因為他們有共同的默契、有共同的追求，現代汽車工藝與話劇舞臺藝術就這樣「金風玉露一相逢，便勝卻人間無數」。
對於這樣的選擇，基礎只有一個：東風日產樓蘭和孟京輝一樣，都是一直行走在發現美的道路上。
2016年，第一季「發現美」初試水，開啟的「創行西北，品韻江南」行走探尋， 打造出樓蘭極具辨識度的「樓蘭弧」美學產物；2017 年，樓蘭第二季 「發現美」的再次調試運營，更多專注於精神層面「美」的文明發掘，以「順水而歌」長江流域三種文明探尋，喚醒人們對中華大國文明的探知與關注；2018年的樓蘭「發現美」以一場跨界聯合網易態度公開課的形式，圍繞樓蘭外觀設計，共同打造沉浸式「發現樓蘭發現美」活動，通過利用封閉式空間更容易讓人集中注意力的這 一點特性，不僅讓參與者身臨其境感受「美」的體驗，也讓用戶在體驗過程中獲得更多維度樓蘭「美」的分享。
三年的發現美，讓樓蘭「美」的IP已漸入人心，這種「體驗式」美學營銷，正是樓蘭對高雅藝術、對美好生活追求的折射，集中反映出樓蘭高端藝術文化調性及藝術連接生活的理念。
如今，樓蘭與孟京輝工作室開啟戰略合作，特別推出《戀愛的犀牛》20周年紀念版，孟京輝更是成為紀念版的首位車主，樓蘭與孟京輝導演、段奕宏、黃湘麗、劉暢等著名演員一起，共同致敬《戀愛的犀牛》20周年，致敬心中的美好，也是樓蘭深入探索發現美的又一個強化。
孟京輝的藝術之敬：在發現美的過程中篤定選擇孟京輝與樓蘭的相互選擇，本質上是雙方在發現美的過程中愈發明白，無論是話劇，還是生活，都需要有堅定的信念，並篤定自己的選擇。
一直以來，作為跑車型SUV的開創者和引領者，樓蘭以創變基因，不斷突破界限，顛覆以傳統、中庸SUV為主導的市場格局，引領中高級SUV市場的潮流方向，擁有「領先智行科技」、「領潮豪華大空間」 、「領潮跑車化造型」三大產品價值。
現在，樓蘭以產品致敬美好，孟京輝以話劇致敬美好，他們對美好的執著追求正是觸及我們每個人心裡，最柔軟角落的最有力的武器。
也許樓蘭和孟京輝一樣，都希望看過《戀愛的犀牛》的人和擁有樓蘭的人，都能夠感受到他們的生命之中，是有一些東西值得堅持的，是可以堅持下去的。這種值得堅持的東西可能是愛，可能是信念，也可能是夢想，也可能是美好。
我們常常在說，藝術是奢侈的精神享受，但藝術對人精神的影響卻是無窮的，無價的。在孟京輝的《戀愛的犀牛》和東風日產樓蘭發現美的過程中，執著的他們為年輕人帶來對美的解讀，對品味的認知，同時，也讓年輕人更加明白堅持的意義。
從堅持到發現美，到擁有自己的品味，這恰是每個人在篤定選擇樓蘭之後，必經的美好印跡。