李福林回復
你個人學習書法的經歷和經驗是什麼？
您 問：你個人學習書法的經歷和經驗是什麼？
我 答：世界上的每一個人，凡是想掌握任何一種技術，他都必須經歷一個從陌生到熟練的過程。對於這個過程的長與短，因人而異。因為，術有專攻。書法，是寫字的技術，亦然同理。
所以，學習技術，方法很重要。好的方法，會讓人養成好的習慣，會令人事半功倍，這也是我們常說的捷徑。
除此之外，還有對規律的分析、研究、認識、掌握以及由此及彼，讓自己少走彎路。同樣，也是捷徑。
還有，技術怎麼學、要點有哪些、難點應如何化解、逆境如何走成順暢、自己又如何走得與眾不同。這裡面，同樣還有很多的捷徑，可尋。
條條大路通羅馬，在這條條大路之中選擇的時候，若尋覓出最短的那條路時，我想，直線，必定它是捷徑！
採用最好的方法、找出事物的規律性、培養習慣、掌握要點、化難為易、逢山開洞、遇水搭橋、與眾不同地去走出那條最短的路，這條路，永遠都在。它就是人們i經常說的捷徑！
由此可見，不要把問題看死，不要把事理說絕對，不僅僅考驗我們的用心良苦，更重要的是在考驗我們智慧！
上面，我否定了人們經常說的學習書法沒有捷徑可走的說法。
接下來，我就要否定人們經常說的書法是藝術的這個說法。
我認為，書法這個概念，從它產生之後，一直就只是一個 「從技術到技術」 的問題！碑與帖、筆與鋒，字與形，從古到今，寫來寫去，說一千道一萬，一股腦兒地都在寫字的 「 技術迷宮中轉悠 」 。成千上萬的祖祖輩輩，都在重複地做著那麼幾個招式，那就是：除了臨字摹帖，就是抄襲和組合前人所創下的模式！這個模式，除了僵化的重複之外，再也沒有一絲一毫的創造性的生機！
更別說有人會考慮，要讓它升華到實實在在的創造、升華的的確確藝術這層境界之上，完成它的作為與使命！
人盡皆知，人使筆，表事體、述情意，斯為至言真理 : 字字由心，聲聲含情，句句有氣韻，寫完即得意境.讀之，見字如見面，睹物尤思人！
我認為 : 即使是單純的書寫（通常稱之為：書法），僅從好看的角度來寫，也應該有寬廣的胸襟，才行！這樣，老百姓才會誇你的字寫得好看.
比如先從研究印刷體(最漂亮的標準字)、毛筆美術字(書法)、館閣體(實用毛筆字)入手，再綜合此三方之長處，寫出四平八穩的清楚耐看的每一個字 ( 從根本上徹底排除它的情感、意境、變化 )，相信你會得到不低於百分之八十的人的讚揚！但是，這不是我想要的。因為，它們很容易做到，用不了十年的時間！這點，在我早期任職影劇院專業美工十多年的職業生涯中，就已經完全做到了.
可是，當我們把中國文化精神中的精髓寫意與書寫結合思考之後，意象化的寫字技法，則完全是兩碼事了！它將開拓出一片全新的書寫藝術天地！
前者（指書法），一件作品的創作完成，從構思到章法、從情感的表達到意境的凸現，都需要有深厚的寫字功力與生活閱歷、知識積累才能完成的。後者（指書藝）它不但需要有書寫技術的功力，更需要往藝術方面拓展，這才是用最完美的技術手段去表現出最崇高的藝術境界！
其實，我們只要敢於面對現實、敢於承認錯誤，多一點天真無邪想像創造，少一點世俗因循守舊僵化，誠實地認識到作為文字的它，無論是它的外形、還是它內在的構造，與生俱來就帶著藝術本質，原生態地洋溢著喜怒悲哀，浸透著酸甜苦辣的情感。我們就完全可以發揮出自己的才華與智慧，創作出以寫意精神為主導的書藝作品！
如上所述，研習如何把字寫好看的方法，就兩個：一個是有法，是限制；一個是無法，是自由。
無論哪一種，你都可以切入進去，結合我上面所談的經驗，去學會思考，再找出適合你的方法去做，就是最好的一條捷徑！
說到這裡，我要對當下那些所謂的「 書法 」 家們大喝一聲，說一句大實話：請你們別再對那些在你們的錯誤思想影響誤導報了你們所謂的名家班、書法班的學子們，再別去那些坑裡去混了，只有早日覺醒自己救自己，沒人救得了你們.
這裡，還有一個最大的問題是，這些「 書法 」 家們，根本就對漢字的書寫不求藝術創造，唯求寫法；這幫子人，佔著高位，拉幫結派，人為技役、無執迷不悟、舍本義求末端、無情無意無境界
一、他們把漢字的書寫，搞得無情無意無境界
中國書法發展至今，漢字的書寫無情無意無境界，是當下書寫最大的問題之一。那些所謂的書寫家們，幾十年如一日地嘴上常談的全是一些最基礎的用筆技術，臉上掛著的表情也是玄乎其玄的，你若給他揭穿了，皮厚得還是針穿不進，死豬不怕開水燙的模樣。
這班人的基本特徵，是 :
①、他們喜歡拿傳統說事
②、他們喜歡拿技術說事
③、他們喜歡搞渾水罵人
④、他們最喜歡愚化徒兒
⑤、他們喜歡拿棍子打人
二、他們的「做品」，不知情為魂、不曉意為魄，更不知漢字書寫如何去融情達意，造出藝術的境界
三、展望將來，我們拭目以待：這幫子無情無義的寫字匠們，結果必然很快就會被「智能化後的機器人」，掃進歷史的垃圾堆
以往，人生如機器，功利化動力，一切化程式，模樣有規矩；寫字唯模式，抄襲有道理，拋棄感情與字義
如今，科學為主導，機器融入智能，模仿超神奇，唯獨無創意。
時代的進化，早讓這些書法家們深陷技窮的窘境。但是，他們又不甘願也無能力面對現實，洗心革面，致力創造.只好尋找各種藉口、打著傳承傳統的幌子，做些表面的花樣文章，矇混過日撈名利最實在！同時，他們還是醜書的垃圾製造者，汙染了整個書壇風氣！
肯定了書法只是寫好漢字的技術的說法之後，
我再來說說漢字書寫是藝術創作的觀點，主要理由有：
一、 漢字書寫的創作，必須是走上藝術創作這條大道！
如果，我們擺脫了漢字書寫的 「 寫字實用性 」 的話，那麼，漢字書寫的目的，就決不是寫字和寫出好字。很多的人頭腦中總是死守一成不變的觀念，不敢越出雷池半步，寫出字和寫出很多好字的方法，非常多，有的方法適合於書寫，有的方法不適合於書寫藝術，實踐者儘管發散自己的思維，而不要忙於一場又一場喋喋不休的爭論之中，浪費了自己與別人的大好時光--生命！我們對於一種藝術形式的發展，要給予一種應有的寬容和想像。
我們每一個喜歡漢字書寫並把它認真地當作創作的人，都應該真誠地接受這麼一個真誠的認可：漢字書寫的創作，必須是藝術創作！
二、我們不妨先靜下心來感受和體會一下除了書寫藝術之外的其它幾種藝術形式。如：文學藝術（詩歌、小說、散文等）、美術（平面與立體：中國畫、油畫、素描、裝飾畫、雕塑、工藝品、篆刻、剪紙等）、音樂（聲樂與器樂：演唱與演奏，即歌、曲）、攝影（簡單地分兩類：實用性與藝術性）、歌舞（主要在後者：舞蹈）、表演藝術（舞臺與電影電視劇等).藝術還真是一個大世界 !
那種隨便抓支筆、玩根管、弄幾條弦，就足夠耗盡他終生的時間與精力，當下的幸運者，在軍隊，玩成了將軍；不幸運者，如那個倒黴的宋朝皇帝，把江山都給玩完了（千萬不要說什麼：玩物喪志，那是他認的命，他只能做這個！能做好、玩到位，就非常了不起了）！
有點扯遠了，感受和體會過後，話收回來。於藝術，就一句：物以類聚，藝術之路相通！
三、 既然，漢字書寫是藝術，藝術之路必然相通。那麼，漢字書寫的創作，又何妨：
（１）漢字書寫與文學相通：知字義、懂故事；書寫,我們也應該把它理解為語言文字的藝術，字與字的組織，多講究一些文學性和可讀性，使之詩化、意境化和生活化..
（２）漢字書寫與美術相通：知線條、懂色彩；書寫,我們也應該理解筆與墨運用,讓文字在平面的紙上表現出空間、塑造出千千萬萬種有變化的、活生生、色彩斑斕的字的形體.
（３）漢字書寫與音樂相通：知節奏、懂旋律；書寫,我們也應該讓我們書寫出來的字，生活在節奏與旋律世界，七個音符和世界，書寫中字的基本點、橫、撇、豎、捺，一樣可以做到、做好.
（４）漢字書寫與攝影相通：知黑白、懂光影；書寫,我們也應該讓我們書寫出來的字，生活在有陽光、影子的世界，機器能做到，人，更應該做得更好，更加生氣勃勃.
（５）漢字書寫與歌舞、表演相通：知韻味、懂控制；知行動，懂感人。書寫中的字就是舞臺上的人,我們也應該理解和塑造出千千萬萬種有變化的、活生生的形體。在空間的大舞臺上中，也可以嘗試設計新的表現形式.
（６）漢字書寫與生活相通 : 生生不息,永遠向前；我求我法,作出貢獻!
四、正如，一個人幾十年就唱了那兩三首歌，那不是一個好的歌唱家所為，哪些怕他唱出了多高的地位一樣，一個畫畫的人，一輩子就畫那麼幾筆「馬」，那麼一堆相似的「人」或者地堆重複的「山水」、「花鳥」，無論他成了什麼樣的「大仙」，都不能算是一個藝術家，也別說他加入了什麼「組織、協會」，佔了什麼位置，這些組織、協會和位置，更成就不了他的作品價值！
五、古人已經成就了他們的歷史，歷史已經成為了他們輝煌的過去。我們的今天，很快就要成為昨天的歷史。歷史不需要我們去重複古人取得的成就：傳承不能贊同於模仿，模仿，更不是我們的使命，後人，不需要我們複製的「古董」。古人如果活著，肯定希望看到我們區別於他們的所在，那就是創造；我們的後人，理所當然地更需要我們曾經的創造！我們生來就是為了後人而活、為了後人而創造 .
六、我不同意把書法分為「傳統書法與現代書法」的說法。因為這種說法，很容易讓人陷入保守思想觀念的困境之中而不能自拔。生活在當下的人，對於生活在明天、後天的人來說，都將成為傳統意義上的人。生活在明天與後天的人，也是如此。這不僅僅只是一種生活與生命推延和持續而已，而是：一切藝術的表現形式，都源於人類的創造，並非不可逾越、不可變化！
七、不怕做不到，只怕想不到！ 科學如此：汽車、火車代替了千裡馬的想像物，動車進一步改變了它們的速度，而飛行器的革命，則讓你直接進入宏宇的大世界. 同時，科學的進步，更讓我們認識到還有一個微觀世界！這些都是我們那些逝去和即將逝去的敢於幻想l、敢於創造的精英們對人類社會作出貢獻 ! 我們要滿懷感激之情，向他們學習！向他們致敬！感恩他們的不容易！我們要讓自己成為一個自由人，這個自由的前提，就是因為作品的創造，需要一個更加廣闊的藝術想像空間，讓我們展開思想的翅膀飛翔.
八、藝術，最高的表現形式和終極目標，就是：創造！漢字書寫是藝術，理所當然地需要：創造！
九、一切皆有可能，一切唯有創造！
最後，我們一定要記住這幾點：
1、不要迷信古人和名人的神話。
2、不要相信寫字不能自學的鬼話。
3、不要糾結於自己過去的成功與失敗，要寫出自己的信心和樂趣。
4、不要拿自己與任何人去比，你只能自己與自己比！
5 、書法，根本就不會難學，創作出真正的漢字書寫藝術的作品，才是前有古人後有來者的真正的艱難！
以上，是我個人五十多年來，學習書法及書藝（即，漢字書寫藝術）的經歷後，獲得的體會與經驗。
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再請您欣賞本人近年來創作的幾件漢字書字藝術作品（簡稱：中國書藝作品）
作者簡介
李 福 林
五十年來
一直走在藝術的學習與創作的路上
主要作品有
油畫、水彩畫、宣傳畫
中國寫意畫（包含花鳥、山水、人物）
中國書藝
文學、攝影、音樂、文論
等
精彩回放
從 中中國寫意畫作品
李福林中國寫意人物畫作品欣賞
李福林中國寫意花鳥畫作品選（一）
李福林中國寫意花鳥畫作品選（二）
李福林中國寫意花鳥畫作品選（三）
李福林中國寫意山水畫作品選（一）
李福林中國寫意山水畫作品選（二）
李福林中國寫意山水畫作品選（三）
從 中中國書藝作品
李福林書藝作品欣賞（一）
李福林書藝作品欣賞 ( 二 )
李福林書藝作品欣賞（三）
李福林書藝作品欣賞（四）
李福林書藝作品欣賞（五）
從 中關於藝術問題的探討與實踐
李福林：關於藝術、藝術創作與藝術作品的思考
李福林：吳冠中說「有師承的藝術家，很可恥」。我也來說說我的幾點看法
李福林：創造，只有創造， 作品才有生命力
李福林回覆：影響藝術家創造性的因素有哪些？
李福林：談談藝術創作之路為何艱辛
李福林：關於藝術創作的嚴肅性和藝術作品的欣賞性之我見（外一篇：藝術創作拒絕重複）
李福林：個性、風格與藝術本質
李福林：中國書畫要創作出好作品有多難
李福林：閒說藝術這事兒
李福林：藝術就是做好你的「把戲」
李福林：關於「不管書法還是其他藝術，廣大百姓不認可就不是好藝術，您認同嗎」問題的回覆
李福林：學藝五十多年感悟有三
李福林：談談藝術美與它的欣賞方式
李福林回覆：為什麼很多藝術家在去世後才達到藝術巔峰？
李福林回覆：聯繫實際，談一下藝術作品是如何實現再現與表現的統一的？
【重磅推薦】李福林書藝作品《問世間情為何物》(長卷)人世間永恆的真情，如陽光溫暖人間，似甘露滋潤人間……情情相扣，意往情深！
最後
藉此機會
說幾句悄悄話
一、如果你對我的此篇文圖能給予支持的話，請你順手：將右下角那個「在看」兩字前面的圖案點亮，以表達你對我的一片真情！
二、如果你喜歡經常閱讀我的原創作品，更願意長期關注這個公眾號的話，歡迎你長按2秒下面識別二維碼，更加期待你能把它熱情地推薦給你的親友們！
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謝謝您的耐心閱讀