文 | 肖曉
和「聲音者」殷瑜的訪談，是一次極致的耳朵盛宴。充滿磁性的聲音，仔細斟酌的遣詞造句，不時傳來的低沉笑聲，整個訪談始終保持著一種娓娓道來的感覺，偶爾說到盡興處，他也會即興模仿或還原一些聲音狀態。在他身上，聲音者的專業、學者的儒雅、媒體人的擔當，以及為人父的溫暖，渾然一體。
全媒體時代成功撕開了配音圈的一道口子，只是相比行業工種內裡邏輯被挖掘探究，市場更多窺見的是在邊緣遊走或者興趣至上的非專業人群。從觀眾「最熟悉的陌生人」到如今的「非專業呈現居多」，很難說清到底是不是一件幸事——不過對殷瑜來講，絕對不是。
殷瑜並不是這兩年市場中聲名鵲起的配音演員之一，雖然他接連兩年拿下了中國廣告金獅獎最佳配音金獎，是東方、江蘇等衛視的頻道聲，配音內容涉及紀錄片、綜藝、廣告等多個領域，原本他更想「安安靜靜做個幕後工作者」：不妄自尊大也不妄自菲薄，與配音這個集天賦與愛好於一體的工作「痴纏」。
讓他決心走到大眾視線下的，是新媒體端逐漸被「臆測化」的配音。殷瑜閒暇時也會看短視頻消解工作壓力，但其中充斥的大量非專業人士對配音的展示，尤其是一些低俗化的表達，讓這個在配音領域摸爬滾打十餘年的專業人士感到了一絲焦慮：「我覺得需要一個人站出來講講真正的配音是什麼樣子的。」
配音該是何種模樣？殷瑜並沒有直接告訴我們答案，或者說一言難以蔽之。他所謂的「站出來」，也不是好為人師的說教，而是以坦誠的姿態剖析自己在配音道路上最真實的感悟。極致熱愛中留有鋒芒與態度，沒有過度渲染藝術也有商業原則，他堅持「站著把錢掙了」——這或許是成年人的理性，這句話也頻繁出現在訪談中。
聲音的火種：不斷跳躍燃燒的小火苗
配音這條道路，殷瑜正在走出生命的長度。可能每個人小時候都曾握空拳假裝是話筒放在嘴邊，惟妙惟肖模仿電視裡的人進行主持，但殷瑜卻在這裡燃起了關於夢想的火苗。
殷瑜的老家是在東海黃海交界處的一個小村莊，到鎮上騎自行車需要一個小時，訂報紙可能都要滯後一個星期甚至一個月，他形容那裡是一個被世界遺忘的角落。看電視，成為唯一的消遣，他最愛的便是《正大綜藝》《綜藝大觀》，正大劇場也是他小時候認為的「最帶勁的存在」，僅僅是這兩檔節目就聚集了包括姜昆、趙忠祥、倪萍、楊瀾等多個國內頂尖主持人。
這是一片模仿的沃土，種下了夢想的種子。年齡大一點之後，懷揣配音夢的殷瑜模仿的聲音也越來越多，體育頻道、中央電視臺等都在其中。在殷瑜的描述中，這是一個「耳濡目染」的過程，他感覺自己當時模仿的很形象。話語間，他模仿起中央電視臺的配音，感觸良多。
沒有一帆風順的夢想，這個小火苗也曾短暫的熄滅過。讀初中的時候，江蘇廣播電視學校在縣城裡招收一個名額，殷瑜與之失之交臂，並選擇了師範學校學習畫畫，也曾有過關於畫畫的美好想像，比如進入中央電視臺美術星空去做編導之類的。
讓他放棄畫畫再次回歸配音懷抱的，是在一名上海畫家家裡學畫畫的經歷。殷瑜形容那段經歷是回到了封建社會，而自己像個古代的門徒，生活在水深火熱之中。地級市電視臺舉辦的《十佳螢屏秀》讓他做出了決定，一首徐志摩的《再別康橋》將他送回聲音的舞臺，並在畢業後順利進入電視臺成為主持人。一年之後殷瑜輾轉去到南京電視臺，生活逐漸走入正軌。
在電視臺工作的三年，他擁有了不錯的生活條件，但從早到晚枯燥的工作、一眼就能看到老的狀態，讓他感覺自己是個行屍走肉，甚至還一度輕度抑鬱，易怒易哭。辭職成了唯一的選擇，成為自由配音員的他開始給一些城市形象片配音，他誤打誤撞，成為網際網路配音的第一代人，但當時他這樣做也只是「為了維持生計」。
做著曾經想做的工作，或者說是「賺錢機器」，殷瑜並不快樂。改變他的是著名播音員李易老師在北京開辦的學習機構，殷瑜毅然北上，開始思索自己的未來。學習結束後的一周，他在上海和南京之間來來回回，為自己選擇一個可以紮根的地方。
而彼時時間已經進入2009年，最終他選擇了距離家鄉更近、資源更多的上海，為了不給自己退路，「我來了就不要回去」，他咬牙在上海買了一套房，真正開始背水一戰。也是自此他的配音生涯逐漸步入正軌，並迅速在上海打開了自己的新天地。
絕處逢生中：頻道聲和馳騁綜藝場
背水一戰絕處逢生，幸運女神開始眷顧他。剛到上海不久，江蘇衛視方就有人聯繫了殷瑜，邀請他開始做一些頻道聲的工作；兩年後，也就是2012年，和東方衛視的合作也正式達成。「他們需要一個更加年輕、洋氣的聲音。」
就這樣，十年來他的聲音始終陪伴著我們，從頻道包裝、宣傳片到廣告標版、跨年晚會宣傳片等，都有他的存在。當然他也會為不同的頻道尋找不同的聲音風格，比如東方衛視背靠國際大都市，它的頻道聲凸顯洋氣國際化，而江蘇衛視就更加溫潤大氣。
十年之間，殷瑜參與了全國上百家電臺的包裝。「我們是最熟悉的陌生人，只要有人群的地方就會有我們的生命。好的聲音，應該是有社會責任感的，比如發音是否準確、價值觀是否正能量等。」他不主張過度追求聲音個性化的表達，不能「譁眾取寵」。
電視臺合作之外，迎來大爆發的還有他的綜藝配音版圖。「有點臉紅，我見證了綜藝節目最井噴的年份」。作為配音圈的知名選手，殷瑜希望成為配音界的「萬金油」，不斷解鎖各種聲音風格也讓他迅速在綜藝場殺出一片天地。
據不完全統計，由他配音的綜藝作品超過25檔，其中不乏《最強大腦》《歡樂喜劇人》《蒙面歌王》等多元風格綜藝。在殷瑜的回憶中，2015年到2016年這段時間，由他配音的節目包攬了各大頻道，尤其是周末黃金時段，東方衛視、江蘇衛視、浙江衛視同一時間段都在播出由他配音的綜藝。
「憑本事吃飯」，殷瑜形容這個時間段，綜藝井噴下市場對聲音者的需求更加多元。而輕鬆掌握各種聲音風格，尤其是對年輕活力甚至是鬼畜、懸念感十足等極其符合當下選秀綜藝語境的聲音風格的精準拿捏，也讓其憑藉《創造營2019》《這就是街舞》等爆款綜藝殺入年輕人市場。
不過談及綜藝市場代表作，殷瑜從不掩飾對於《夢想改造家》的喜愛。「它是一個民生類真人秀，又有點紀錄片式，我希望多一些人文關懷在裡面，希望我的聲音我說的話能夠真正走到觀眾的內心。」他為這檔節目選擇的風格是娓娓道來式的嘮家常，不打擾也不讓人反感。
甚至於他不想用「匠心」來形容自己對於這檔節目的鐘愛，因為「俗了」。《夢想改造家》的播出是在夏季，他甚至會在為節目配音前沐浴更衣，希望自己身心都處在一種純淨乾淨的狀態下，用聲音去消解夏天的悶熱，帶給觀眾最純淨的視聽感受。時光不負，殷瑜的聲音早已是《夢想改造家》的標配。
成年人不做選擇：藝術和商業花開並蒂
商業廣告和紀錄片，是殷瑜職業生涯中的花開並蒂，前者帶來了他職業生涯的高光時刻，後者代表藝術追求和人文追求，是他未來仍然想要致力於深耕的領域。而殷瑜也從來並不避諱用聲音賺錢，配音於他是愛好也是謀生手段，而這一點也體現在他不同階段對紀錄片和商業廣告的不同側重。
「在有限的時間裡多做一些有價值的事兒」，拆解來看便是年輕時候要有養家餬口的能力，行至中年溫飽問題之餘也要有自我的藝術追求。雖然殷瑜沒有明確說明，但廣告配音顯然承擔著早期養家餬口的功能，僅僅在新片場個人展示頁面，由他配音的商業廣告多達47個。
不過這並不意味著商業性壓倒藝術性，在他看來廣告配音應該是一次較量，既要符合產品調性滿足客戶需求，又要有自己的堅持無論是職業操守還是審美。而即使是廣告，他也希望傳達出來的聲音像一把小銼刀，一點點銼進觀眾的心房，在他們的心尖上掠過一絲暖意。
「我希望發自內心讓人感覺到一種如沐春風的感覺，而不是刻意去渲染去徵服感動。我的情感是充沛的，但我的表達是很輕的。」以助力他拿下金獅獎的怡寶廣告為例，在殷瑜的形容中，廣告中那份徵服大眾的濃鬱情感和散文詩式的表達，最大的魅力在於它不是外放的而是堅忍的。
如今的殷瑜，面對各種廣告配音早已駕輕就熟，而年齡和心態的變化也在作用於他的作品中。也曾是「設備控」的殷瑜在長白山徒步臨時租住的酒店茶几上，窗簾一拉圍了個圈，以便攜設備完成了騰訊20周年的宣傳片，當然在此之前他已經反覆錄製了多個版本。
偶爾會喝口小酒的他在面對酒產品廣告配音時也別有心得，水井坊的廣告配音更是被他自評「完美」，尤其是其中對於中華傳統底蘊的傳遞。「白酒的廣告真的是一種飽讀詩書的狀態，一種長者睿智的狀態，或者說是上帝視角，那種微微醺的狀態下，很多的東西都需要融合在裡面，才是一個完整的作品。」
「配音需要一個人有相對的閱歷，相對的閱讀，相對的才華，相對的氣質，方方面面綜合在一起，更多是你自身的天賦，你的聲線音色能否駕馭這個產品，你的風格是否多元等。」無知者無畏，而越是深耕其中，殷瑜對於配音的理解也就愈發深刻，當然不僅限於廣告配音。
相比廣告的駕輕就熟，在紀錄片領域殷瑜自謙「新人」，雖然他也有《戚繼光》等代表作。他沒有過多去談及自己的作品，而是站在行業發展的長線上，分析紀錄片配音從過去的腔調十足、恢弘壯闊到當下平實接地氣表達背後的時代變遷，也在此間為自己尋找一方天地。
他用來舉例的是這兩年大火的美食紀錄片《人生一串》，其中的配音並不專業，甚至普通話都不標準，但恰恰是那種人間煙火味徵服了大眾。——而這是專業選手如何凹造型都難以達到的效果，「因為你的聲音已經有刀砍斧劈的痕跡了。」
當然殷瑜的這段話並不是為了推舉非專業配音或是如何，相反他更明白無論是哪種風格，最終都是要契合時代變遷，緊跟時代潮流。「接受並擁抱它，然後堅持自己的審美以及原則性的東西，這也是專業者需要做的。不能全部被時代的洪流所裹挾或是喪失自我，那就是一種悲哀了。」
談及未來在紀錄片領域的發展，殷瑜只說了一句：在我個人職業生涯裡，希望紀錄片能達到曾經做廣告配音的境界，因為好的紀錄片是能夠作為文化遺產百代傳承的。
除此之外，市面上越來越多的有聲產品也吸引了殷瑜的目光。他在影視劇配音、廣播劇領域的布局，也在進行中。走出舒適區，對各種聲音產品持續探索，是他現在的方向。
配音員可以走到臺前：但配音圈不能屈服於流量
和殷瑜的交談一直很舒服，就像他的聲音一樣，溫暖陪伴潤物細無聲，他的故事也是緩緩道來不疾不徐，只是但凡談及行業發展或是畸形業態，便會感受到溫暖聲線中傳遞過來的態度，溫暖但也有力度。
殷瑜一定是個好父親，「女兒」是頻繁出現在訪談中的關鍵人物。2013年，也就是他剛剛在上海打出一片天地的第三四個年頭，他開始瘋狂咳嗽，本人更是對此諱莫如深，他首先想到的就是要留給三四歲的女兒一些「有聲記憶」。於是他一邊咳嗽一邊錄製親子類文章，這也奠定了之後他在親子類產品上的布局。
所幸那只是老天爺開的一個玩笑，在做醫生的母親的建議下他做了微創手術，但這次經歷也讓他明白工作需要取捨。七年後，殷瑜穩居配音領域頭部，多元化配音版圖戰績赫赫，親子、遊戲、有聲小說等布局漸入正軌，人到中年的他再次面臨考驗：這是一個從業者的呼籲，一個父親的自白，一個媒體人的擔當。
「可能我們沒有科學家這麼偉大高尚的事業，但也要有自己的擔當和堅守。」人到中年的殷瑜，很喜歡的一句話是姜文的「站著把錢掙了」，相比毫無底線多掙錢，他更希望挺直腰杆正氣一點，上對得起父母下對得起孩子，老老實實的出一分力賺一分錢。
回到配音行業，影視劇市場颳起的偶像風潮，也盛行於廣播劇領域。新媒體時代下從業者良莠不齊、從業門檻低等亂象也都在困擾著行業發展，而被「百萬調音師」和「外行」支配的論調、人工智慧的來勢洶洶，也在打擊真正埋頭深耕配音領域人的熱情，甚至是搶佔他們的生存空間。
不可否認的是，粉絲經濟已經進入到配音行業中，現在越來越多的人關注配音行業，聲優偶像等新事物如雨後春筍不斷衝擊這這個行業。配音的考核標準開始從實力滑向了流量。粉絲經濟充斥著整個市場，想把行業推向另一個方向。
配音行業的未來，充滿著變數，也讓的工作模式發生改變，行業的曝光度越來越高，配音演員走向臺前變成了大趨勢。這個殷瑜口中尚是一座「孤島」的行業，在出圈的路上難免跌跌撞撞。
「堅守自己的審美，堅持好行業的底線，把自己經營好，就不會懼怕任何外來的侵襲，還是希望大家擰成一股繩」。殷瑜是自豪和自信的，他堅信有溫度有靈魂的聲音是無可取代的。
「努力在不同領域做到極致，發揮自己的價值，就會永遠立於不敗之地」。