昨晚，星海音樂季開幕式上，女聲小組唱《荔鄉歌謠》。
昨晚星海音樂季開幕式現場的童聲合唱《Sing Sing Sing》。
廣州人民愛唱歌，圖為上百市民在曉港公園的大榕樹下練習合唱。（資料圖片）廣州日報全媒體記者邱偉榮攝
昨天是人民音樂家冼星海誕辰113周年。「花城詠天籟唱響新時代——2018廣州星海(國際)音樂季」於昨晚在星海音樂學院音樂廳拉開序幕。這場集合唱節、國際知名樂團華彩演出季、廣東音樂輝煌藝術成就展演、流行音樂、知名樂團戶外演出季於一體的華麗音樂盛宴將歷時半年，一直持續到今年12月。盛況空前的全民「飆歌」、頂尖樂團的華彩演出、傳統廣東音樂和現代流行音樂的交相輝映……整個音樂季將以音樂為主線，謳歌廣州改革開放40年輝煌成就，展現廣州在音樂稟賦上的歷史、傳承和輝煌，打造廣州「世界音樂之都、世界合唱之都」的城市品牌，講述一座血液裡都流淌著音樂基因的城市如何帶著滿滿的文化自信、肩負著人民對美好生活的新期待走向新時代的故事。
作為一座有著深厚音樂積澱的城市，廣州在努力深耕音樂文化、繼續保持傳統優勢的同時，更加注重創新與包容，激發城市的文化藝術活力，提升城市的藝術品位，為滿足人民對美好生活的嚮往而提供更豐盈的精神食糧，從音樂城市走向世界音樂之都，並努力建設成為獨具特色、文化鮮明的國際一流城市，建成向世界展示習近平新時代中國特色社會主義思想的重要「窗口」和「示範區」，向世界展示中國文化軟實力和文化自信。
文\廣州日報全媒體記者黃蓉芳、張素芹、申卉
圖\廣州日報全媒體記者蘇俊傑（除署名外）
一座深藏音樂基因的城市
音樂，自古就是廣州的城市文化基因。以廣州為流行中心的廣東音樂有四百餘年的歷史，自明清以來， 清新流暢、悠揚動聽的廣東音樂，經歷了萌發期、發展期、成熟期。它與粵劇、嶺南畫派被譽為嶺南三大藝術瑰寶。
廣東音樂發源地之一——廣州番禺沙灣，不僅孕育出了廣東音樂「何氏三傑」，更孕育了冼星海這樣的人民音樂家。冼星海一生創作的音樂作品有五百多首。《黃河大合唱》更以排山倒海的磅礴氣勢、熱情奔放的雄渾旋律，展現了中華民族全面投入抗日戰爭的壯麗圖景，成為中華民族音樂史上的不朽之作。
冼星海的女兒冼妮娜說，父親的很多傳世作品都帶有家鄉的風格和氣息。沙灣一帶的鹹水歌、木魚、南音、龍舟、兒歌等民間歌謠給了父親音樂啟蒙和薰陶。「其中一首《頂硬上》，就是父親為紀念我的奶奶黃蘇英而創作的。」
歌中的「頂硬上，鬼叫你窮，哎呵喲呵哎呵喲呵，鐵打心肝銅打肺，立實心腸去挨世，哎呵喲呵哎呵喲呵，挨得好，發達早，老來嘆番好……」，實際上兒時的冼星海經常聽母親哼唱的搬運工人的號子。後來，冼星海將這首歌收入其曲集，以黃蘇英詞、冼星海曲面世。據說，他不管在什麼場合演出，第一首曲子必然是用廣州話演唱的《頂硬上》。在中國民間文藝家梁謀看來，「幹活時要唱，休息時要唱，戀愛時要唱，甚至結婚時也要唱」的疍家人日常生活，不僅在冼星海心中埋下了音樂的種子，疍家人那種不服輸的硬漢氣質，也影響了他的性格和音樂氣質。
從上世紀80年代開始，廣州成了全國流行音樂的發源地、主陣地，原創氛圍濃厚，人才層出不窮，成為中國流行音樂的風向標，為中國流行音樂事業做出了不可磨滅的貢獻。
一座花兒都會唱歌的城市
有人說，廣州是一座連花兒都會唱歌的城市。從小唱著《月光光》《落雨大》等童謠的廣州人之熱愛音樂、熱愛唱歌，早已名聲在外。
跟其他許多城市的公共空間由廣場舞獨領風騷不同，在廣州，白雲山上、珠水邊、公園裡、廣場上，隨時可以聽到嘹亮的歌聲。歌聲大多來自群眾自發組織起來的合唱隊伍。在這個城市裡，有超過3000支業餘的合唱隊伍。2012年，廣州更獲得由國際文化交流基金會和世界合唱理事會授予的「世界合唱之都」稱號。這個僅授予「合唱音樂文化底蘊深厚，具有代表性、榜樣性和傑出成就的城市」的稱號，是世界合唱界的至高榮譽。廣州也是中國首個獲此殊榮的城市。
用世界合唱比賽組委會主席、國際文化交流基金會主席岡特鐵馳的話來說，廣州獲此稱號當之無愧。「這座城市有濃厚的合唱人文氛圍，國際文化交流基金會有一個世界合唱實力排行榜，廣州合唱團在排行榜上常常名列前茅。」他說，「在一些國際合唱比賽中，那些始終面帶微笑、彬彬有禮的參賽者多半是中國選手，而其中更以廣州的選手最為友好和善，他們常常開口之前就開始微笑，微笑是他們最和諧的名片。」
「這3000多支隊伍，都是二聲部以上的。」廣東省合唱協會副會長、廣州合唱協會會長苗向陽介紹，廣州合唱總人數目前已經超過20萬，包含了老年合唱、成人合唱、青少年合唱，種類有混聲合唱團、男聲合唱團、女聲合唱團、大學生合唱團、中小學合唱團以及少量的軍警合唱團、宗教和民族合唱團、企業（行業）合唱團、社區合唱團等。「廣州有著集體歌唱的傳統習慣，合唱與歌詠已經成為廣州市民的一種生活方式。」業界普遍認為，廣州地區合唱事業基礎之好、普及之廣、數量之眾、水平之高、獲獎之多、為全國之最。
近年來，高雅音樂也逐漸走進普通市民的生活。而讓人欣喜的是，「廣州式欣賞音樂」已成為廣州的一張名片。
一年一度的廣州新年音樂會，在2018年將迎來25周歲生日，不僅為廣州節日文化生活增添了一抹異彩，並逐漸成為廣州培育世界文化名城、建設國家中心城市的一個知名文化品牌、一張靚麗文化名片。「廣州新年音樂會」不僅是樂迷的狂歡，還是社會各界的社交盛會。每年元旦出席廣州新年音樂會，是大家辭舊迎新的固定節目，盛裝出席的觀眾也成為廣州新年音樂會上一道亮麗的風景。
今年5月15日啟動的「星海音樂廳20周年華彩演出季」啟幕周中，「最強貝九」（貝多芬第九交響曲）由著名指揮家薩拉斯特率170人的陣容上演。演出結束時掌聲雷動，觀眾整齊劃一的掌聲長達8分鐘。樂章之間，除了無法忍耐的咳嗽聲，並沒有不合時宜的掌聲，被藝術家們稱為「世界級」觀眾。
以《走進新時代》《天路》《蘆花》等經典主旋律作品為人所熟知的著名軍旅作曲家印青，因為擔綱金鐘獎的評委，常來廣州。在他看來，「廣州觀眾的音樂欣賞水平很高，無論是歌唱、鋼琴還是其他器樂，觀眾的反應都很熱烈，那種觀眾對音樂的領悟能力和得到音樂薰陶後的釋然，讓藝術家們非常感動」。
「廣州獲此稱號當之無愧，這裡有超過3000支業餘的合唱隊伍，他們活躍熱情；這座城市有濃厚的合唱人文氛圍，國際文化交流基金會有一個世界合唱實力排名榜，廣州合唱團在排行榜上常常名列前茅。而且近20年來，廣州合唱團踴躍參加各種國際合唱活動，成績優異。」
——世界合唱比賽組委會主席、國際文化交流基金會主席岡特鐵馳
「這3000多支隊伍，都是二聲部以上的。廣州合唱總人數目前已經超過20萬，包含了老年合唱、成人合唱、青少年合唱，種類有混聲合唱團、男聲合唱團、女聲合唱團、大學生合唱團、中小學合唱團以及少量的軍警合唱團、宗教和民族合唱團、企業（行業）合唱團、社區合唱團等。廣州有著集體歌唱的傳統習慣，合唱與歌詠已經成為廣州市民的一種生活方式。業界普遍認為，廣州地區合唱事業基礎之好、普及之廣、數量之眾、水平之高、獲獎之多，為全國之最。」
——廣東省合唱協會副會長、廣州合唱協會會長苗向陽
一座原創音樂湧動的城市
從上世紀八九十年代起，廣州就被譽為原創音樂的沃土，培養了大量國內知名的原創音樂人。創作了《同一首歌》《今夜無眠》《中國進行曲》《新聞聯播》片頭曲等家喻戶曉的作品的第八屆中國音樂家協會副主席、國家一級作曲家孟衛東說，廣東、廣州在音樂創作的很多方面已經走在全國前列，體現出廣州氣派的城市格局，既有娟秀的一面，也有昂揚的一面，誕生了《將軍令》《步步高》《彩雲追月》《賽龍奪錦》等膾炙人口、廣為傳詠的嶺南傳統音樂經典。
如今，廣州正進一步打造音樂原創之城，塑造世界音樂之都的城市名片。深厚的原創音樂氛圍吸引了更多的年輕的音樂人。越來越多的文藝青年發現，廣州這座兩千多年歷史的商業城市，雖然有著濃鬱的市井商業氣息，但一直以來與之並存的文藝範兒卻一直在線。
廣州的這張音樂名片開始創新性地融入了科技元素，以「科技+音樂」的嶄新形式亮出一座國際城市的青春躍動一面。
從去年年初，廣州相繼啟動「酷狗校園音樂基地」計劃到如今的「酷狗校際音超聯賽」、全國大學生原創歌曲徵集大賽，結合網絡的發展，通過數位音樂平臺與原創音樂結合，大力扶持國內音樂事業發展，推動了廣東音樂基層的力量。廣州不僅擁有用戶達6億人次的中國流量第一的歌曲推廣網絡平臺酷狗音樂，平臺也開始建立 「校園音樂創業扶持——打造音樂新星」計劃。在數位音樂取代傳統唱片業的今天，廣州選擇以各大高校作為基層音樂人才的輸出口。廣州酷狗音樂正建立「校園音樂眾創空間」，培養音樂產業的基層力量，助力中國新時代音樂再創輝煌。
原創嘻哈音樂人代表李大奔說，他有很多音樂界的好朋友都是廣州人，自己也非常喜歡廣州的原創音樂環境。
在去年的第十一屆中國音樂金鐘獎活動中，有著「華人男中音第一人」之稱的著名歌唱家廖昌永說，來廣州的次數越多，就越喜歡廣州。他是金鐘獎的評委，對來廣州演出也是情有獨鍾。在他看來，廣州與金鐘獎的攜手，既是廣州長遠獨到眼光的體現，也與廣州傳統音樂文化積澱有著密不可分的聯繫。「中國近代音樂史上，廣東人做出過傑出的貢獻，改革開放以來，流行音樂的蓬勃發展，同樣是從廣州起步，廣州對流行音樂發展起了重要的作用。具有創新精神的城市氣質，讓廣州成為極具創造力的音樂之城」。
去年10月，第55屆帕格尼尼國際小提琴大賽亞洲區交流音樂會在廣州舉行。組委會秘書長古裡多格蘭蒂諾說，廣州有很悠久的音樂傳統，也有包括大劇院在內的各種音樂場所和設施，這些都意味著廣州擁有孕育音樂的良好土壤。而且，廣州舉辦了各種各樣的音樂活動，也有很多音樂院校培養了很多音樂人才。
出品
一座名家大師薈萃的城市
打造世界音樂之都，必須要有演出市場的良好發展。在廣州，在文化娛樂方式日益多樣化的今天，從民歌、地方戲曲到流行音樂、古典樂各種音樂類型都能找到自己的知音。
一場「貝九」，僅一個周末，全場1300張門票便被觀眾搶去近1000張，佔全場門票20%的惠民票更是在開售當天全部售罄。
廣州的音樂劇市場近年迎來了「井噴式」登陸。僅2017年至2018年初，超過10臺音樂劇在廣州上演，原版引進、中文版和原創都有，其中包括《魔法壞女巫》《修女也瘋狂》《澤西男孩》等超過8部原版音樂劇。越來越多的文化素質和收入都比較高的年輕觀眾願意為一部「並不太熟悉的音樂劇」走進劇場。
今年，星海音樂廳迎來了20歲生日。20年來，走進星海音樂廳的觀眾有600萬人次。
因為擁有成熟的市場、世界級的觀眾，廣州已成為國內外藝術大師演出的必選之地。
以星海音樂廳為例，近年來，登上星海音樂廳舞臺的，有維也納愛樂樂團、德勒斯登國家管弦樂團、聖彼得堡愛樂樂團、西德廣播交響樂團、法蘭克福廣播交響樂團、蘇黎世室內樂團、柏林愛樂弦樂五重奏、維也納莫扎特長笛四重奏等頂尖樂團，有德國指揮家克裡斯蒂安蒂勒曼、俄羅斯指揮家尤裡特米爾卡諾夫、奧地利指揮家弗朗茨威爾瑟-莫斯特、芬蘭指揮家尤卡-佩卡薩拉斯特、哥倫比亞指揮家安德烈斯奧羅斯科-埃斯特拉達、荷蘭指揮家唐庫普曼等指揮巨擘，也有英國小提琴家丹尼爾霍普、希臘小提琴家萊昂尼達斯卡瓦科斯、大提琴家馬友友、奧地利鋼琴家魯道夫布赫賓德、俄羅斯鋼琴家鮑裡斯別列佐夫斯基等演奏大咖。
悠久的音樂傳統、深厚的群眾基礎、活躍的原創氛圍、成熟的音樂市場……這一切，都讓廣州從音樂城市邁向世界音樂之都。