明代畫家傳:沈周摯友史忠不拘家數,極簡率放逸,畫風返樸歸真

2020-12-19 藝術泛舟

#明代畫家傳#

中國書法史和繪畫史,徐端本(史忠)雖不出名,但是卻也有自己的一席之地,不只是因為他是沈周的摯友,其實畫風返樸歸真,不受拘束,更為灑脫。

我寫明代畫家傳,不去拘泥於所謂名家,有鮮明特色即使不出名的也會寫,只要有作品可以找到,我都會堅持寫他們傳記。

當然有些畫家確實找不到任何作品了,只好忍痛放棄,最終也會為這些畫家放到一起寫個沒有作品的明代畫家傳。

01中國畫史上有突破的人往往是兩類人

一類是師法各類畫派,不拘泥於門派之見,博採眾長,終形成自己風格。

一種就是我們今天要說的以徐端本,就是那種管你什麼繪法,我只隨性而為,無欲無求的畫。

中國繪畫史上有很多道家畫家、僧門畫家有突出成就,就是因為他們不會過多在意世俗畫派的意見。雖然有些文人畫家是講超凡脫俗繪畫,但是卻並沒有達到那種超凡脫俗,還是充滿世俗之氣,只過是稍微高檔的世俗畫罷了。

明 徐端本(史忠) 手札 成交價16.2萬

但道家畫家就相對更為自由,他們只是為了畫而畫,反而不會去考慮太多這個那個理論。比如明代道家畫家方從義,而史忠就是更接近方從義的風格。方從義這樣的畫家被評價為:畫格極高不重形似,被人評「外道」。實際粗略的理解就就是:不受什麼門派繪畫方法所限制,也不受世俗文人畫家那種所謂「畫道」所限制。如果拘泥於什麼筆法,拘泥什麼手法,反而是自繭自縛,或者抱著什麼門派之見,必須師什麼南宗不能師什麼宗之歪理, 反而受限。即使所謂評者高大上,那也只是局限於標準答案或身就是」門徒「和「粉絲」吹捧之詞罷。如董其昌那種就是這樣被炒上來的。有些畫家是為了謀生,賣畫為生,什麼好賣就畫什麼有,有些則是拘泥於什麼門派,拘泥什麼「清規戒律」反而沒有什麼突破。什麼文人畫必須這樣畫,什麼院體畫這種不能學,結果表面上提倡寫意和自由,但是實際還是把自己限制死了。

徐端本(史忠)山水 恭王府管理中心

02史忠(1438~ ),中國明代畫家。可歸為道家畫家之列。

本姓徐,名端本,字廷直。金陵(今江蘇省南京市)人。

史載徐端本一直到17歲才學會說話,人們都說他痴。於是後來在徐端本的書畫作品上便有了「痴翁」、「痴仙」、「痴痴道人」等帶有「痴」的別號或別署,他的齋號也因此叫做「臥痴樓」。擅長繪畫,工山水,兼善人物、花木、竹石。所作山水樹石,縱筆揮寫,不拘家數,極簡率放逸。畫山水樹石縱筆揮灑不拘家數,有雲行水湧之趣,作雲山圖近似元末明初畫家方從義。人物亦有奇趣,粗筆寫意,不求形似。其簡筆畫法有別於南宋梁楷、明代吳偉諸家,而自具一格,風格生拙肆放。徐端本的傳世作品極少,見諸記載的僅有3件:弘治十三年(1500)作《憶別圖冊》,圖錄於《參加蘇聯中國藝展目錄》;正德元年(1506)作《仿黃公望山水圖》軸,圖錄於《中國歷代名畫集》。

徐端本 江山客話 水墨紙本 成交19.5萬

《雜畫冊》畫:有柳下垂釣、山道行吟、蓮花、攜琴訪友、一溪秋色,江上風帆、江天晚照,水榭觀景、溪亭獨釣、攜琴晚歸、蘆塘泊舟、樹下閒眺等十二幅,另有行書自撰詩詞六頁,現藏上海博物館。

非常巧合的是,那些把繪畫當成率性而為的畫家,他們的傳世作品反而比較少。而且在拍賣會現身先不談真偽,但是價格往往不高。越是那些炒理論比較兇的,反而傳世作品很多,大家也可以細細品味一下其中含義吧。

他的畫是清靜的、寬廣博大的,自然出入於禪的空靈開合之間,如果用清靜心去觀他的畫,便極有可能由畫入道而深入同享他的時空韻味。

徐端本 仿黃公望山水 臺北故宮博物院

03沈周的摯友,繪畫風格互相影響:

01、沈周總有一幅書法作品,拍出三千多萬的高價,就是寫給徐端本的。

明 沈周 行書蝸殼詩 立軸 紙本 成交價3047.5萬元

沈周與徐端本是很要好的朋友,從此處可看出沈周與徐端本的交往很深。關於徐端本的資料及研究文章就像他的作品一樣稀少,沈周作品的記述對於研究徐端本有著重要作用。

沈周不僅是「吳門畫派」的傑出領袖,也是「吳門書派」的先導者之一。

沈周的有個很值得稱道的優秀之處,就是他雖為文人畫家,卻從為拘泥於某畫派,他是博採眾長,雖然以粗筆山水出名,但是同樣有細筆山水傳世,寫意為主,但是被某人歸為」院體畫「的青綠山水畫也是登峰造極。

而且我們可以從後面的畫作中看到,沈周的粗筆山水方從義、史忠的筆法都有非常相似之處。

如果在後世要強行找一個類似於」徐端本風格」(當然肯定不只是徐端本是這種筆法)的畫家,那就是清代的八大山人、近代的豐子愷,雖然豐子愷屬於漫畫範疇了,但也能從其行筆手法找到端倪和傳承的。

史忠 海棠硯銘 成交價29萬

明 沈周 行書蝸殼詩 成交價3047.5萬元

在這幅記錄沈周徐端本(史忠)友情的行書《蝸殼詩》書法作品中,沈周的詩很詳細地描述了徐端本的性情、品德和外貌特徵,並把史痴翁比作元代高僧盤谷。可見沈周對史痴翁的評價是何等崇高。

沈周

儘管關於徐端本的史料和他的作品一樣稀少,但從沈周從這件充滿溫情和友情的書法作品中,我們大致可以勾勒出徐端本(史忠)這一位仙風道骨、滿腹經綸而又天真爛漫的藝術家形象。同時也能了解兩位偉大的藝術家之間的深厚友誼。

看看沈周在這幅作品的詩中是怎樣描繪他的好朋友徐端本的:

不知小隱計如何,蠻觸無爭所樂多。身外乾坤等虛殼,窟中風月是行窩。長箋舊稿詩黏壁,痴筆新圖墨滿螺。想得盤旋似盤谷,白雲春夢有仙婆。」

明 沈周 行書蝸殼詩 成交3047.5萬

前兩句說明史痴翁的性格,不拘小節,與世無爭,自得其樂,極富爛漫主義色彩;第三、四兩句說的是史痴翁將自身的置於世俗之外,隨遇而安的處世態度;第五、六兩句則道出了史痴翁的滿腹經綸而又不得施展的苦悶心境;最後兩句勾勒出史痴翁仙風道骨的外貌特徵。02、史書記載,徐端本曾經去吳門拜訪沈周,恰好沈外出不在家。

徐端本看見大廳裡有作畫用的素絹,一時技癢,潑墨揮毫畫成了巨幅山水,沒署款,也沒告訴沈家僕人自己是誰就翩然離去。

沈周一進門,僕人就把這件怪事稟報了沈周。沈周很納悶,誰敢在名滿天下的沈家班門弄斧呢?到大廳一看巨幅山水,沈周笑了:「這肯定是金陵史痴翁畫的,只有他有這個水平和膽量。」於是趕緊派人去把史忠追了回來。

明 沈周 倀立遠眺

有資料記載沈周的僕人無論男女都會識字,有些甚至還被沈周指點寫書法及學繪畫,對僕人是相當的好。

史忠在沈家呆了三個月才走。而沈周只要是去金陵(南京),也一定要去徐端本的臥痴樓小住。沈周曾經在徐端本的畫像上題詩曰:「現玩世滑稽,風顛月痴。灑筆淋漓,水走山飛。」

04史忠(徐端本)作品欣賞:

註:因為徐端本(史忠)名氣不如沈周大(道家的畫家基本都是沒有什麼名氣,同他們的崇尚的追求有很大關係,不會去炒作的)。

他的作品價格和他的好友沈周有天壤之別。最高的成交價格也才379.5萬元,尚不及沈周的十分之一。即使能在拍賣會看到徐端本作品,無論是真跡還是偽作都少得可憐。所以名聲越大偽作越多,不但有後世偽作,同時代也有籤其畫家名的作品啊。總體數量少說明偽作也少,因為無利可圖且可模仿的對象太少,所以偽作也少。作偽者也很容易血本無歸,所以我會把博物館和拍賣行的都進行詳細的解說。【作品欣賞】

01、【明 徐端本 雜畫冊(江天晚照圖)】上海博物館藏

紙本設色 每開29.4x39.7釐米

徐端本《雜畫冊》共有12幅圖:《雜畫冊》是徐端本的代表作。

大多描寫山野逸士的生活情狀,或溪邊獨釣,或小橋策行,或山村訪友,或閒眺江天,表達出遠離塵囂,忘情泉石的志趣。畫家在這些畫幅中著意渲染野逸的意蘊,從而襯託出他放達率真的性格和超脫塵世的理念。刻畫人物簡練而意態自足,表現山水善於融會變化。在藝術旨趣上與元代以來的文人隱逸山水一脈相承,而在藝術表現手法上,卻自具風貌。1.漁翁垂釣圖:返樸歸真。古樸卻不流俗,灑脫隨性又不草率。如行雲流水一般一氣呵成。

明 徐端本 漁翁垂釣圖 上海博物館

2.山橋吟行圖:自然流暢,人行山橋被某事物所吸引,引發靈感。

明 徐端本 荷蓮萱草 上海博物館

3.荷蓮萱草:徐端本難得一見的花草圖。古樸典雅,不拘泥於形式,別有一番風味。

明 徐端本 荷蓮萱草 上海博物館

4.秋溪沙鷗圖:親近於自然,靜靜的看著沙鷗們飛翔。隱居生活的最大樂趣吧?

明 徐端本 秋溪沙鷗圖 上海博物館

5.野航圖:乘一葉小舟,隨流自而下,更是一種不受拘束,不去刻意的生活悠然狀態。

明 徐端本 野航圖 上海博物館

6.澄江飛帆圖:登高遠望」孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流」何嘗不是一種悠然於山水的樂趣呢?

明 徐端本 澄江飛帆圖 上海博物館

7.江天晚照圖:停車坐愛楓林晚,夕陽無限好,只因近黃昏。

明 徐端本 江天晚照圖 上海博物館

8.攜琴晚歸圖:獨坐幽篁裡,彈琴復長嘯。深林人不知,明月來相照。琴罷歸家來。

明 徐端本 攜琴晚歸圖 上海博物館

9.臨流獨釣圖:中國繪畫漁隱圖為題的很多。釣魚也是一種思考人生,精神升華的活動之一吧?

明 徐端本 臨流獨釣圖 上海博物館

10.水亭靜居圖:一水一茶一靜一動,凝神。

明 徐端本 水亭靜居圖 上海博物館

11.攜琴訪友圖:高山流水,知音難得

明 徐端本 攜琴訪友圖 上海博物館

12.樹下閒眺圖。偶爾駐足遠望,看風捲雲舒。超凡脫俗 不管世事如何 我自逍遙自在

明 徐端本 樹下閒眺圖 上海博物館

02、明 徐端本(史忠) 山水卷 成交價379.5萬元

設色紙本

此圖以墨筆寫江波渚石,淺灘屋舍,垂柳蔭蔭,江湖中泛舟翩翩,筆墨靈動輕快,氣勢磅礴,墨色雅淡,溼氣淋漓,展開畫卷景象或開或合,頗有瀟灑之趣,粗放中不失法度。意境高簡,筆墨生動,在明人墨筆山水中,應是上乘佳作。此作傳遞有序:先後經過王時敏、顧媚、宋小濂、張敔園收藏,且題跋以示珍愛之意,甚為難得。【請翻轉手機欣賞】

徐端本(史忠) 山水卷 成交397.5萬

03、明 史忠(徐端本)高士圖 立軸 成交價64.9萬元

設色紙本 拍賣行

此幅立軸繪奇峰怪石突起於山腰,山腳為叢樹流泉,老者策杖望向山澗。

畫家用筆自然、隨意,然又條理清淅。一峰高聳,矮峰環繞,一縷清泉悠然直下,可謂構思奇特,不同凡俗。山水皴法兼有披麻皴與解索。史忠講究詩書畫三者的有機結合,蒼潤雄逸的畫面,配上清新質樸的詩句和挺拔蒼勁的書法,互為映襯,相得益彰。畫中詩句「雨晴江館洞雲歸,桑落人間半掩扉」與畫相結合更突出了文人畫的特色。這件作品在2005-2011的3年裡被拍賣了許多次,被各種賣家各種拍賣公司換了一大堆名字,諸如《觀瀑圖》、《高士觀瀑圖》、《松下高士圖》、《秋林杖策圖》等等。

史忠(徐端本)高士圖 立軸 64.9萬拍賣

04、明 史忠(徐端本) 赤壁遊 估價200-300萬元

這件明代徐端本《赤壁遊》看上去很像是是真跡,不僅流傳有序,而且還有明代文彭題跋的《赤壁賦》,文彭還在上面鈐蓋了兩次鑑藏印。

史忠(徐端本)赤壁遊 估價200-300萬

05、明 徐端本(史忠) 春山訪友圖 成交價14.3萬元

此圖有「南有堂」鑑藏印。南有堂是明代文學家、書法家王稚登(跡王穉登,「穉」同「稚」)的齋號。

徐端本(史忠) 春山訪友圖 成交14.3萬

06、明 徐端本 荷香圖 成交價24.2萬元

立軸 設色紙本

1、畫後附有回流火漆。

2、畫後附有「國民政府審定文物編號54602」印記。

3、畫後附有「文退」印記。

在目前徐端本成交價不高的情況下,偽作的可能性比較小。

徐端本 荷香圖 成交價24.2萬元

07、明 徐端本(史忠)分題憶別 詩畫傳情二冊 流拍 估價80-120萬元

【設色 紙本】

之所以上傳這個,也是有待有識之士補充和考據。

徐端本(史忠)傳世作品有《憶別圖冊》,圖錄於《參加蘇聯中國藝展目錄》;正德元年(1506)作《仿黃公望山水圖》軸,圖錄於《中國歷代名畫集》。此《分題憶別》《 詩畫傳情》二冊,無法肯定這就是錄於《參加蘇聯中國藝展目錄》的《憶別圖冊》。

徐端本(史忠)分題憶別 詩畫傳情二冊

空階步月。空階步月總幽情,極目雲山萬裡程。天上美人心耿耿,人間良夜碧沉沉。姮娥可解別離苦,玉兔不聞金臼聲。長夜未眠眠未穩,獨行柳逕聽殘更。浪仙。鈐印:雲仙。孤館題情。孤館聊聊午夜深,眼前誰處是知音。相逢談笑無紅拂,與世睽違盡陸沉。疊疊難窮將去意,漫漫不盡別離心。(情)憐雞叫醒還家夢,把筆臨晨只苦吟。痴道人。鈐印:痴翁之印。賞觀來翰。慰音遠句雁傳來,沐手焚香細細開。兩字平安言契闊,一緘心緒見奇生。痴老敢推清類士,芳卿堪稱女人魁。客襄珍重藏書法,未許傍人作浪猜。浪仙。昨夜燈花盞內開,今日青鸞雲裡來。凝神著意裁焚香,再拜開(窗)憑闌人。美人客邸寄書至,鴛字封緘達遠情,如鐵石几行翰墨,戀深盟。田居。鈐印:徐氏端本、痴翁、痴翁之印。敷演傳奇。曾聽清音聲繞梁,而今耳畔尚悠揚。梨園獨步真誰似?江海流傳不可量。舊日遏知今日是,向時清興此時狂。痴翁敷演渾無事,爭及佳人字字香。田居。鈐印:痴翁之印。長檠背壁夜沉沉,那更無眠只苦吟。旅食不同前日味,齜毛都見別來心。胸中無限思君意,囊裡難欺賞慰金。最是客懷銷不得,可堪殘焰照孤衾。痴翁。鈐印:雲仙。尺素傳情。魚書遠託寄芳卿,疊疊雲山不盡情。圖畫已曾傳密意,詩詞特地遞新聲。牽藤延蔓多瓜葛,愛竹烹茶是契盟。祝付去夫須著意,驅馳勞碌莫羈程。端本。殷勤尺素傳心事,好倩花箋寫妙詞。風流萬種俏人,何處似,不枉我害相思。陽春曲。鈐印:痴翁、徐氏端本。憶遠望歸。翹天西南望便風,家童報捷快先鋒。清狂眼底還痴老,紅拂而今只秀峰。一雁昨歸才系足,只魚忽到又開封。傷心不盡卿卿意,嘆割愁眉少劍鋒。田居。鈐印:徐氏端本。林晨佔鵲。喜鵲臨晨大是真,呈祥聲裡叫還頻。芳卿有信勞伊報,繒繳多驚向我伸。飛去故園應為喜,適來行館不須嗔。靈禽亦自知休咎,相近相親似識人。端本。查查叫漫漫猜,落簷前,禳成一塊料芳卿卿遠傳芳信,來繞相思又索重害。孤身怯鵲報聲相接,若是不思量,只饒心似鐵,歡顏竟使絕,便覺歸計切,打起詩書籄,買取渡江楫。鈐印:徐氏端本、雲仙。鑑藏印:唐雲審定、南山所得。題籤:明痴道人詩畫傳情字冊。千卷樓主人藏。題識:詩畫傳情,痴痴道人。說明:杜純、唐雲、陸南山遞藏。

相關焦點

  • 明代大畫家沈周酒量不好,無奈對對子擋酒,還贏得滿堂喝彩
    古籍上有很多古代名人的對聯故事,關注小編,一起來看看明代大畫家沈周是怎麼靠著對對子逃過喝酒的「劫難」,還贏得滿堂喝彩。沈周,蘇州人,與文徵明、唐伯虎和仇英並稱為「明四家」。有一天,沈周和陳啟東一起去朋友家聚會。酒局上,解元賀恩還有進士陳策也在同桌。這是背景。
  • 明代大畫家沈周看到禮單上寫著琵琶,其實卻是枇杷,不禁啞然失笑
    沈周是明代大畫家,與文徵明、唐伯虎、仇英並稱為「明四家」。他的著名畫作有《廬山高圖》、《秋林話舊圖》、《滄州趣圖》,詩文集有《石田集》等。話說有一天,有一個客人仰慕沈周的才華,託人送來了一盒枇杷。沈周看到後,不禁啞然失笑,於是給那個客人寫了一封幽默滑稽的回書:「承惠琵琶,開奩視之,聽之無聲,食之有味。乃知司馬揮淚於江幹,明妃寫怨於塞上,皆為一啖只需耳。嗣後覓之,當於楊柳曉風、梧桐夜雨之際也。」這段話什麼意思呢?
  • 「登頓入地中,探險張公洞」——明代沈周與張公洞
    明代畫家沈周與好友吳綸暢遊江南名勝張公洞,並創作了詩文與繪畫來紀念這次探險。收藏家翁萬戈先生舊藏的沈周款《張公洞圖卷》和傳為沈周所作的《張公洞圖卷》或可被視為畫家多次描繪張公洞景色的例證。而如今讀起沈周的這篇遊記——《行書遊張公洞記卷》,也依然令人身臨其境。
  • 明代畫苑奇才沈周,文徵明:我家沈先生不是凡人,是神仙中人
    最近江南百景圖很火,一款挺有趣的遊戲,畫風挺招我喜歡的,不是常見的那種精緻的3D建模,也不是過於日式的動漫風,而是和中國的繪畫風格比較搭的。雖然也說不上盡善盡美,但總體上很有中國古典風韻,像中國畫一樣,細細鋪展開時,看到的是有如水墨般的韻味。
  • 繪畫高超、獨具風格的明代四大家是哪四個人?他們各有什麼才華?
    弘治以後,號稱「四大家」的沈周、文徵明、唐寅、仇英活躍在畫壇,登上明代繪畫藝術的高峰。一,沈周沈周,字啟南,號石田,南直隸長洲人。他詩文書畫並茂,都有所宗,書法學宋黃庭堅,詩學唐白居易、宋蘇軾,畫學宋董源、釋巨然、元黃公望等。
  • 他是文徵明的老師,畫作被譽為古今第一,人送外號神仙畫家
    當時地方村頭有個老農,是個畫家,村裡有人嫉恨他的才華,就故意報上他的名字,太守的便逼迫他來家裡作畫、幹一些粗重的活。這位畫家非但沒有不高興,而且還認真地完成了所服務的勞役,這才回家。不久以後,他入宮朝,皇上就問縣官道:「你們縣裡有個叫沈周的,還安康嗎?」縣官不知道該回答什麼,回應道:「他沒事。」拜見內閣,李東陽問他:「沈周先生有信嗎?」
  • 沈周、文徵明合作《溪山長卷》流傳軼事述
    1489年,沈周動手繪畫一幅山水手卷,此卷後來由文徵明續筆完成。文徵明在此作完成後一段時間,才在卷上題識,其中,他引用了這位前輩畫家對他的教誨:「畫法以意匠經營為主,然必氣運生動為妙。意匠易及,而氣運別有三昧,非可言傳!」惜高居翰先生僅是點到為止,並未於是書中道明該山水手卷之下落,故一般情況下,此事實難再窮其根源。然2011年偶得見是畫之影像,甚幸。
  • 齊白石再傳弟子-湯發周揭秘:沈周、文徵明遊支硎山後畫的什麼畫
    日本飯田家(高島屋)舊藏之沈周、文徵明《詩畫合卷》將於本季佳士得香港秋拍 「中國古代書畫」 拍賣中矚目亮相。此作自明弘治至民初,數百年間歷經數變,幾經離合,終於漂越東瀛,猶然存之天壤。披卷思古,當信長物有情。
  • 吃楊梅 讀沈周 我愛楊家果 丸丸絳雪丹
    其肉質細膩,酸甜多汁,一口咬下去甘美可口,難怪連明代大畫家沈周都對它鍾愛不已。    「江南花果樹,珍異屬楊梅。沈老揮毫頃,能移數顆來。」生活於弘治至嘉靖年間的開封人李濂(1488-1566)面對著沈周所繪的楊梅圖,慶幸總算能實現「移栽」楊梅的幻想。    李濂與沈周並無交集。後者於正德四年(1509)去世時,前者還在老家讀書。
  • 崔子忠:明代平度籍大畫家
    古代青島的各類文藝人才層出不窮,在聞名全國的著名畫家之中,明代平度籍的大畫家崔子忠便是其中的佼佼者。崔子忠是明代晚期北方畫壇的領軍人物,他為人耿直而又有些孤僻,許多高官名宦即便花千金也難以得到他的一幅畫作,於是便有了「千金難買崔生畫」之說。「南陳北崔」蜚聲畫壇    崔子忠(約1595年~1644年),又名崔丹,號青蚓,明代平度州人。
  • 美術研究│西樂群:傳統入復出,畫風開古今
    明代有仇英、張宏以實景青綠山水聞名畫壇,開創了青綠山水畫的新格局。青綠山水至明代形成了一個發展高峰,湧現出了很多優秀的山水畫家,畫法不斷推陳出新,使青綠山水這一傳統題材南宋時期,青綠山水畫風復興。以趙伯駒兄弟倆的作品最具代表性,傳趙伯駒《江山秋色圖》現藏故宮博物院。
  • 明畫家傳:《大明風華》主角朱瞻基,書畫不輸徽宗,功績堪比文景
    文徵明、周臣(唐寅和仇英老師)、唐寅、仇英、沈周(文徵明老師)均在本人百家號已經寫過,感興趣者請自行翻閱。本文是依據《無聲詩史》中所列明代畫家之名進行相關資料搜集,每個畫家生平和畫作均會在文中呈現,限於篇幅,有些畫作多的作者會只列代表畫作。
  • 雄渾閎廓 疏蕩放逸——鄭國定山水畫藝術解析
    其作品在繼承傳統的基礎上不拘古人、深入自然,以驚天麗日的壯觀表現自然元氣化的生命力。藝術風格博大巍然,意境幽深,氣韻生動,富有時代氣息。並多次參加中國美協、中央電視臺主辦的大型畫展及國內外畫展並獲獎,被海內外人士廣泛收藏。出版有《鄭國定作品選》《鄭國定山水畫集》等。
  • 明代蘇州虎丘有多美?畫家雨中遣興所作《虎丘圖卷》告訴你答案!
    謝時臣,明代著名書法家、畫家。字思忠,號樗仙,吳江長洲(今江蘇蘇州)人。謝時臣工山水,師法吳鎮, 得沈周筆意而稍變。多作長卷巨幛,峰巒雄偉。尤善畫水,江河湖海,種種皆妙。筆墨縱橫自如,富有氣勢,介乎戴進和沈周之間。唯刻畫不 夠精微,殊少秀韻。
  • 在明代詩文擬古運動背景下,吳中派詩人保持了怎樣的特點?
    詩歌的發展在明代之前已經取得了極大的發展,其在唐代達到極盛,而之後的宋代在詩歌發展上也取得了不俗的成績。由於之後在元代的時候,漢人學子的地位出現了一定的下降,因此詩歌的發展較之於南宋時期出現了明顯的退步。
  • 明代畫家陳栝——勾點皴擦,隨心所欲
    自元代文人畫創立以寫法入畫以來,明代徐渭、陳道復更在花鳥中將筆跡放縱的寫意畫法又向前推進一步,而道復之子陳栝則更在其父基礎上,將這種不拘於象的寫法又發揮至極致,其勾點皴擦,隨心所欲,絕出塵象之外。嘉靖二十六年(1547年)作《海棠圖》,二十八年作《湖山明麗圖》,三十二年(1553年)作《墨筆花鳥圖卷》,由此可知其生活年代。