如何練好毛筆書法?書法在歷代的階梯傳承與發揮下，到今天已經形成了一個體系。很多既有的字體與風格更是深入人心。這些作品之所以打動人，就像一棵棵自然生長的巨樹，自然地生發，枝葉的本性、水和光的營養、生長中的避讓、環境的修蝕等一切任其自然。古人學書首先就是應用，在這麼自然的發展中養成的習慣，發揮的自我，最後，具備足夠才能、功力、眼界、學養、品格的人，再把書法推上人們仰視的藝術高度。
初學者練習毛筆字首先的是文房四寶:筆，一定要用軟的、便宜的。紙，用貴的。爛筆、軟筆，可以放大你筆力上的毛病，讓你看到自己的問題。如果什麼時候，用鑷子夾一團棉花，也能在玻璃板上寫出有力的筆畫來，那你的筆力就真的不錯了。好的筆，加上和紙張間的摩擦力，會讓手上反饋到力學的信息，這種信息是運筆的重要引導。如果筆太好，寫的時候感覺會很順，殊不知很多微妙的地方，其實並沒有傳到到你的手中心中。平時練習時，要讓自己寫得越難看，越能發現問題。試試用長鋒羊和極硬的狼分別寫草書尺牘，可以感受一下區別。有條件，儘量用貴的紙練。很簡單的道理，平時寫貴的多了，想創作時，想寫點什麼時，不會因為紙貴了心中發慌。儘量用宣紙吧，半生半熟的。全熟的太藏拙了，不容易發現問題，同上面說的筆。太生了，一開始駕馭不住墨。有時間磨一下墨。墨汁兌水了再墨也可以。可以墨一點寫一點，這樣對用墨的體會會比較深。墨和硯可以好一點的，墨的時候手上有細微的研磨感是很養心的一件事。
然後學習時需要臨帖，但臨只是學習的一部分。當代的書法學習，沒有了實用的功能，臨就容易產生形的模擬。臨帖是以像為標準，但不是目的，目的是要掌握用筆和結構原理。勾描得再像也沒有用，要以用筆的起始行走方法去寫，寫後墨跡的邊緣剛好與原帖筆畫的外廓相近，而不是用筆去覆蓋勾描出帖中的筆劃。也就是說，要按筆法要求去寫，以寫出的效果如何去調整用筆寫時的輕重和分寸，而不是用筆去覆蓋原帖筆畫的外廓。
「寫」注意的是用筆法去寫，意在重複使筆的要領，「描」意在覆蓋筆畫的邊緣，以達到更像帖中的筆畫，卻無法形成完整的行筆。寫時筆的軌跡不同於描的軌跡，寫是內心篤定主動地做，而描是隨形被動去變。寫是我們將來去做的事情，寫的逆入頓回形成了筆意，筆意會在結字原理的指導下寫出勢態，勢態將要決定個人字型的架構，也就是字的風格。描可能會更容易接近原跡，背熟的字型也更有成就感，但發展下去就會走到碑帖所設定的「殼」裡，不能隨性變化，當然也寫不快。
學會欣賞書法重要還是勤學苦練重要？書法的訓練過程中，應該清晰地分成幾個階段，埋頭苦練，不適應學書法，應該多看，臨帖你不一定從頭臨到尾，但是你要讀帖，你就要從頭讀到尾，而且還要讀進去，不僅僅讀一個貼，還要涉獵很多種貼，你才吸取更多的營養，在你書寫的過程中，在可以發揮的更加充分，但是你練，訓練那你要有重點，和側重，選擇偏旁部首，結構，筆畫多，筆畫少不一樣的，這個在很短的時間，就可以迅速掌握。
還有建議從篆書學起 篆書是基礎， 最練線條， 線條有了再練字型。如果說一上來就是楷書， 或許說對鋼筆字有幫助， 但是對於書法來說 ，寫出來的字沒有任何內容.學習書法沒有捷徑，指的是早先下過的筆墨功夫。這包括大量的有法度的書寫，這些書寫又包括了臨寫與自主的書寫，此外，還需經過時間的淘洗而使得書寫者在審美上、在經歷和閱歷上、在人生的練達上充分積累。到了一個飛躍點，人的觀念會有質變，質變後人們因為生理上的不逮與主觀上的放棄，使得原有的「豐富」突然間貧瘠起來，好像只夠自己使用一樣可憐，這就是最終屬於自己的那一點，也就是人們推崇的個人風格。
最後這是個堅持的事情，你哪怕有多好的教程，多好的技術理論，都沒卵用的，每天堅持寫點，我用十二格的元書紙，每天寫五張也就六十個字，有時間了背面也寫，沒時間就算了，一定要堅持。