幾乎所有的觀眾都知道《弗蘭肯斯坦》的情節，或者，現代的普羅米修斯，危險而充滿魅力的詩人Percy Shelley和17歲的瑪麗·沃斯通克拉夫特之間充滿激情的愛情故事，這也讓瑪麗·雪萊在一年後寫下科學怪人。他們中的許多人也熟悉這部小說的背景故事，在哥特和鬧鬼的夏天這樣的電影裡戲劇化:瑪麗被要求寫一個與拜倫和她未來的丈夫珀西·比希·雪萊(Percy Bysshe Shelley)競爭的鬼故事。
考慮到這種材料的熟悉程度，《Mary Shelley》（瑪麗·雪萊）的製作者們會很聰明地找到一種新的方法。從哲學上講，他們是這樣做的，她的工作和她的選擇給了瑪麗更多的信任。
然而，從風格上看，這部電影是19世紀英國文學/浪漫戲劇的典型。它展示了1815年的倫敦，為窮人、年輕人、女性和思想自由的人帶來了痛苦，但卻美麗如畫，適合旅遊手冊，瀰漫著陽光和燭光，還瀰漫著渴望的音樂。
開幕式是光明的。一個16歲的瑪麗(艾麗·范寧飾)在她的筆記本上潦草地寫著，在一個熱情的地方，一個墓地。後來，她遇見了珀西(道格拉斯·布斯飾)，一個21歲的詩人，自私自利的自由精神，很快墜入愛河。她帶他去墓地把他介紹給她的母親，她的母親在她10歲的時候就去世了。
母親是瑪麗·沃斯通克拉夫特，她寫了《婦女權利的辯護》。父親是威廉·戈德溫(Stephen Dillane)，他是《政治正義》的作者，也是一家陷入困境的書店的老闆。威廉的第二任妻子(Joanne Froggatt)並不是女權主義者，甚至連威廉都懷疑瑪麗與珀西的關係。當家庭得知珀西娶了一個被拋棄的女人，並有了一個年幼的女兒時，懷疑就變成了公然的反對。
瑪麗離家和珀西生活在一起，小妹妹克萊爾·克萊蒙特(貝爾·波利)堅持要加入她。最終——但比現實更直接——瑪麗、珀西和克萊爾發現自己在瑞士，一個拜倫(湯姆·斯特裡奇飾)的客人可能比真實的人更令人震驚。
無聊的拜倫要求他們都寫一個哥德式的故事，而不是他自己或珀西，而是來自瑪麗的弗蘭肯斯坦和來自另一位客人的吸血鬼約翰·波利多裡博士(本·哈迪飾)。這兩本書都是給電影業的巨大禮物。
英國文學/浪漫戲劇的優點之一是保證表演，《Mary Shelley》也不例外。觀眾最初可能會發現範寧的美國女孩的存在不和諧，但她擁有自己的口音。在電影的結尾，她的表演看起來就像這個香水帳戶裡的其他東西一樣真實。
導演Haifaa Al Mansour曾做過Wadjda，這是沙烏地阿拉伯首個由女性導演的影片。這個低調的、自然主義的charmer遵循了通常的電影策略，描繪了穆斯林世界的叛逆:它集中在一個簡單的任務上的孩子，在這個案例中，一個12歲的女孩想要一輛像男孩一樣的自行車。
《Mary Shelley》是一個更複雜的事件，不僅僅因為這個故事包含了大量的性行為。(阿爾曼蘇爾(Al Mansour)，追隨英國人，如果不是沙特的先例，除了親吻、擁抱和在屏幕外暈過去之外，一切都保持著。)同樣，故事也具有歷史意義，並賦予了愛瑪·延森的劇本有時過於誇張的主題。
事實上，這部電影在證明女性權利的時候比在追求死亡、喪親之痛和可能的復活等問題上更有說服力。