從英國大英博物館到法國巴黎羅浮宮，從俄羅斯的冬宮到美國紐約的大都會博物館，這世界知名的四大博物館中，哪些是它們的鎮館之寶？
大英博物館：《亞尼的死者之書》
1753年，英國內科醫生、博物學家和收藏家漢斯·斯隆爵士逝世前留下遺囑，將他個人收藏的71000件個人藏品及大批植物標本及書籍、手稿等全部捐贈給國家。國家接受了他的贈品，並於1753年6月7日批准建立大英博物館。
大英博物館位於英國倫敦新牛津大街北面的大羅素廣場，包括埃及文物館、希臘羅馬文物館、西亞文物館、歐洲中世紀文物館和東方藝術文物館。1759年1月15日，大英博物館正式對公眾開放，成為世界上第一座對民眾開放的博物館。
大英博物館的鎮館之寶《亞尼的死者之書》，創作於公元前 1300~前1200 年。這幅畫作為陪葬品放在亞尼墓中，全長二十四公尺，用長達六十章的篇幅，描繪死者在來世獲得永生所需的咒文和約定事項。埃及死者在通向復活之路時，必須於棺木中置放「死者之書」。死者之書大部分以紙莎草寫成，記錄死者生平好惡，以及奧西裡斯的審判等情節。
羅浮宮博物館：《蒙娜麗莎的微笑》
這個舉世聞名的藝術宮殿始建於12世紀末，當時是用作防禦目的，後經過一系列擴建和修繕逐漸成為金碧輝煌的王宮。從16世紀始，弗朗索瓦一世開始大規模收藏各種藝術品，後代皇帝延續了這個傳統，充實了羅浮宮的收藏。其收藏的藝術品已達40萬件，其中包括雕塑、繪畫、美術工藝及古代東方、古代埃及和古希臘羅馬等7個門類。值得一提的是，羅浮宮正門入口處有一透明金字塔建築，它的設計者就是美籍華人建築師貝銘。
在羅浮宮，可綜覽歐洲藝術史。其中最重要的鎮館三寶世人皆知：米洛的《維納斯》，達·文西的《蒙娜麗莎》和《薩莫特拉斯的勝利女神》。肖像畫傑作《蒙娜麗莎》，是歐洲藝術的拱頂之作。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家奇特的煙霧狀「無界漸變著色法」般的筆法。畫家力圖使人物豐富內心感情和美麗外形達到巧妙結合，對於人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位，特別著重掌握精確與含蓄的辯證關係，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為「神秘的微笑」。據考證，蒙娜麗莎的微笑中含有83%的高興，9%的厭惡，6%的恐懼，2%的憤怒。
艾爾米塔什博物館： 《伏爾泰坐像》
艾爾米塔什博物館，以大型藝術與文化宮殿聞名。它又名冬宮，位於俄羅斯聖彼得堡涅瓦河畔。
1764年，葉卡捷琳娜二世從柏林購進倫勃朗、魯本斯等人的250幅繪畫存放在冬宮的埃米塔什(法語，意為「隱宮」)，該館由此而得名。卡捷琳娜二世去世後，歷代冬宮主人對這個皇宮內的博物館不斷完善。艾爾米塔什博物館展覽線總長達30公裡，有世界最長藝廊之稱。若按正常行進速度走完全程，需4個多小時。如果在每件展品前面停留1分鐘，每天按8小時計算，則需要11年之久。
冬宮藏品共有270餘萬件，其鎮館之寶《伏爾泰坐像》由法國近代肖像雕塑家烏東創作，塑造的是法國啟蒙思想家伏爾泰的全身像。當時伏爾泰已84歲高齡，且剛結束了長期放逐國外的流浪生活。雕像自然流露出伏爾泰的明顯老態和瘦弱身軀。但通過他神採奕奕的臉部表情，特別是他那似能洞察一切的敏銳目光，人們至今仍能感覺到這位反封建專制的不屈鬥士的聰明才智。他身穿古羅馬式長袍，既掩蓋了老年人的形體缺陷，又使雕像雄渾、莊嚴。他頭上一條象徵不朽的束髮帶，強化了這位思想家的內在精神力量。
紐約大都會博物館：《舞蹈教室》
紐約大都會博物館是西半球最大的博物館，位於美國紐約5號大道上的82號大街。背依紐約中央公園，鬧中取靜，環境幽雅。它佔地不足8公頃，僅為北京故宮博物院的1/9，但展出面積超過了24公頃，是北京故宮博物院的2倍。
紐約大都會博物館常年展出的幾萬件展品，僅是博物館總庫存的冰山一角——大都會博物館所有展品數量已達330萬件。紐約大都會博物館在建築上沒有體現出美國人的創造性，但展出內容體現了資金足、氣派大的美國風格。整座的2460年前的埃及古墓移置在館內專建大廳中巨型玻璃罩裡，嘆為觀止；服飾館也堪稱世界之最，收集了4個世紀以來五大洲的各種民族服裝1.5萬件。
鎮館之寶——德加的《舞蹈教室》，在繪畫史上具有特殊意義。對舞者動作著迷的法國印象派畫家德加，創作大都以芭蕾舞為主題。這幅宛如定格畫面的作品，捕捉了舞者們日常練習的瞬間：穿著純白芭蕾舞衣的舞者們，有的正準備做舞蹈練習，有的正在整裝，有的則心不在焉地看著同伴們。這是沒有絲毫造作的情形，就像平常走過舞蹈教室時所見。靜下來細聽，仿佛還能聽到舞者們的細語聲和音樂聲。這幅作品不像印象派畫家那樣通過寫生以追求「光的表現」，而是注重「形態」和「構圖」，巧妙地將傳統技法與寫實主義相結合，表現時事，仿佛是用相機捕捉的日常生活瞬間。