王蒙(文化部前部長)：
我之前看過兩個版本，在百老匯看過兩次，倫敦一次，這是第四次看。演員整體水平超過我的預想——舞蹈能傳神，漢語唱著沒有彆扭的感覺，讓人感覺還挺順，翻譯得也好，主題歌翻譯得真好，是非常成功的。布景方面還是有些不一樣的，受舞臺的限制，我看過的版本屋頂也有布景，前邊四五排觀眾頭頂也是布景，這咱辦不到。不過，《貓》能在中國演出是很不容易的事情。
藝術形式匪夷所思，想像力達到了極致。一群人來表現貓，舞蹈動作、人物關係、戲劇結構，這不是一個普通的戲劇故事。舞蹈非常吸引人，對演員的要求也很高。再一個就是歌很好聽，歌舞劇最重要的就是歌好聽。這裡面，貓的世界是反映人的世界，小偷啊，老前輩啊，貴族貓啊。我養過貓，貓跟貓也很不一樣的。貓本身就很神秘，它和人最近，但和人也很遠。
張和平(北京人民藝術劇院院長)：
以前在美國看過，這一次是在北京。我覺得移植和改編得非常好，總體感覺很完美，也很流暢。再有一個，這裡面加進了很多中國元素，這些元素也能和觀眾產生共鳴。所以，本土化是一個非常有益的嘗試。北京的文化很多元，中演也很有氣魄。繼《媽媽咪呀！》之後，第二次把世界經典音樂劇移植到北京的舞臺上，《貓》在全國受到歡迎，我覺得是一個非常可賀的事情，中演再一次引領了潮流和走向。我也更加期待有更多這樣的好作品引進來，當然，要是能夠催生我們的民族作品就更好了，這是我們共同努力的方向。因為音樂劇本來是一個舶來品，把它演變過來是一個過程，而這個過程是需要付出很大努力的。
陳維亞(北京奧運會閉幕式執行總導演)：
這是繼音樂劇《媽媽咪呀！》中文版之後的又一個大舉措。你要想國際化，必須先把「國際」請進來，通過這個劇高度接軌。
《貓》在音樂劇中是個「老大哥」，這個影響甚至會超過《媽媽咪呀！》。無論是情節設計，還是唱跳編排，將來我們的創作也可以很好地學習。《貓》這次上演會對今後本土音樂劇的發展起到決定性的推動作用。《貓》劇中講的都是真正的「人話」，很接地氣，通過貓的情感交流，我們體會到了人生。
徐曉鍾(著名戲劇教育家)：
《貓》是英國音樂劇的一部代表作，在西方培養了一批音樂劇觀眾，也培養了一批音樂劇演員。我覺得《貓》的意義在於通過這個演出培養我們的觀眾，培養我們的音樂劇市場，這也是我們文化體制改革要做的事情。同樣，這個演出會培養一批我們自己的演員。這次，我們把歌詞都翻譯成中文，這是一個工作量巨大的文學工作。我覺得，翻譯基本上是不錯的，把歌詞翻譯成另外一個國家的文字有很大難度，感覺到翻譯者注意到了歌詞的節奏，文字的節奏和音樂的節奏是統一的。當然，有些字的音韻還可以調整。另外，舞蹈做得相當到家。觀眾很高興，一直在鼓掌，可見打動了觀眾。
楊慧(北鬥衛星導航系統衛星系統總設計師)
這是第二次看音樂劇《貓》，上一次也是在國內，但看的是英文版。對比一下，當然是看中文版更親切。《貓》這個劇是家喻戶曉的，通過貓來講述人生百態，在熟悉的語言氛圍裡表達，能夠讓我們更好地理解。我覺得翻譯得特別好，在重視原著的基礎上，零星穿插了一點中國元素，讓我們更好地理解西方的幽默。背景、燈光、道具等技術層面，也比我上次看的英文版更好。
韓童生(國家一級演員)：
我們中國的演員已經很棒了，把我的注意力抓住了。我覺得，這個起點挺高的，如果我們堅持不懈地走下去，還會有創作上的進步。祝賀他們，希望他們加油，取得更大的進步！
李湘(知名主持人)：
很高興能來觀看音樂劇《貓》。在上海的時候我就看過，但我是一個人去的，當時想這種劇應該不太適合小朋友，會有點吵。但看完之後，真的覺得適合全家來，所以這次帶著先生和女兒一起來了。大家也可以帶著孩子和家人來看這個劇，挺有意思的。
郭濤(影視明星)：
這次能把一個經典作品帶到國內來，本身就已經是很大的商業成功了。音樂劇在中國屬於起步階段，我是學戲劇出身，對這個作品比較了解。我對中國音樂劇的前景還是比較看好的，剛才也跟三寶在聊，有想法自己玩一把。
黃渤(影視明星)：
一開始，我以為看到中國好的音樂劇得等到十五、二十年之後，沒想到這麼快就能看到。雖然有外界的幫助，但更能看到我們自己的成長。好多部分我很喜歡，像搖滾貓。這部作品真的是很經典，上學的時候我就很喜歡。
呂頌賢(影視明星)：
20年前就看過英國的《貓》，當時非常非常震撼。很興奮能近距離地看到我們自己的中國《貓》。特別是臺詞改得很好玩，有屬於我們自己的音樂劇的感覺。看的過程中，很多20年前的畫面會浮現。這是一個非常好的開始，希望以後有更棒的中國音樂劇出現。
劉 傳