<邱比「陶醉。納西瑟斯」巡演廣州站回顧>
期盼已久，邱比「陶醉。納西瑟斯」巡演終於來到了廣州。
傍晚五點，已有歌迷冒著炎炎暑氣開始排隊，滾滾熱浪加上由衷釋放的熱情，正好映襯著邱比歌中所唱的「Summer Loving」。
而此時，邱比正在場館內彩排，他坐在後排觀眾席，為廣州站的舞檯燈光進行設計，從哪首歌使用哪幾組燈具，到燈光的色調，以及閃爍的速度和頻率，他都跟燈光師一一確認。
邱比對燈光的把控細緻到什麼程度？
他讓燈光師在開演前2分鐘，將燈光逐漸調暗至演出模式。
晚上八點，觀眾陸續進場。走進場館，迎面撲來甜膩的黑鴉片香氛，這是演出的楔子，讓觀眾步入這個屬於邱比的空間。
《媽媽》《反射》開場，邱比靈動的歌聲漫延，徹底將觀眾的注意力墜入邱比鑄造的靈魂。
邱比演出的視訊是別具一格的，以「中離者」為概念創作，呈現出極簡的黑白色調，被解構的文字映射在大熒幕上，或流竄或消解，蘊含耐人尋味的深意。
舞臺上，邱比的長髮被風揚起，面容朦朧，但他遊走的剪影，與黑白的動態背景，相得益彰。
《永恆》的現場可以用「聖潔」來形容，邱比從容吟唱，視訊帶有眼3D的立體感，零散的字體環形滾動著，從舞臺四周投射的潔淨光束若隱若現，但每次燈光聚焦在邱比身上，都很有力度。
「一年不見，大家怎麼樣？」邱比跟廣州歌迷開啟了對話。
「想你！愛你！」有歌迷在臺下踴躍喊道。
「我也挺喜歡你們的。」邱比語氣中滿帶笑意。
「很高興能來中央車站，我們滾石的家演唱給大家聽，因為是最後一場，有點緊張，但是現在感覺臺下有備而來，就不太緊張了。」
很久沒在Livehouse看到氛圍如此寧靜的音樂演出，每一曲演完，觀眾報以誠懇的掌聲，演出者和觀眾雙雙漸入佳境後，現場反響也伴隨了高分貝的歡呼。
Talking環節，邱比依然話不多，而把麥克風交至歌迷手中。
「你說，一個真正有自覺的人，能活在自己的世界裡面，不會被外面大的世界所影響。那我想，這對於一個敏感細膩的人來說，達到這種狀態有多難得，就有多值得，而你也刷新了我對於敏感的定義。」
一位從深圳場追到廣州場的歌迷分享了她這些年聽邱比的感受，獲得了其他觀眾的鼓掌認同。
特別眼前一亮的是《隨意》的燈光設計，彩虹色的燈光變換閃爍，絢爛得讓人不想錯過任何一個瞬間，邱比精準利落的肢體表現，為歌曲的演繹更添層次。
《夜廳》響起，現場畫風一轉，洋溢起讓人想要搖擺的節奏，邱比佇立而唱，與歌詞描繪「我在夜廳不用動」的強大氣場相呼應。
「廣州的朋友，我們一起來大合照吧」，讓邱比沒想到的是，廣州歌迷陶醉在歌聲中，不斷地高喊著Encore，於是，邱比第一次發起大合照的邀請失敗，燈光又暗下，攝影師默默退場。
讓不少歌迷心心念念的《思愚》響起，視訊變成了溫柔的漸變色，一束束柔和的綠光和紫光灑下，照亮了邱比和觀眾席，構成了優美的視覺體驗。
「我們就要相愛/不可思議/我們就要相愛/不可思愚」，邱比的演唱與觀眾的感知形成了共振。
隨後讓觀眾再度驚喜尖叫的是《整夜大雨》，輕盈的音符，細膩的唱腔，隨性的肢體，雨滴狀垂直消逝的線條，搭建了又一個不忍結束的唯美之境。
這是邱比在之前所有巡演站點的最後一首歌，然而廣州的觀眾依然聽不夠，繼續喊著Encore表達不舍，邱比盛情難卻，同場加映《中離》。
「我很喜歡《中離》這首歌，它總結了我過去幾年對生活的看法」。邱比說。
同一首歌唱兩次，這樣的做法非常少見，還在想著邱比為何要這麼做之時，只見他在演唱中途放下了麥克風，走下了舞臺，而音樂繼續播放著。
第一反應是疑惑，隨即心領神會。
歌者中途離開舞臺，觀眾也被迫從觀演中抽離，全場完成了一場「中離」的行為藝術，將專輯的核心精神貫徹到底。
「誰叫我愛上一個中離者」，這句歌詞迴蕩在現場，想想真的蠻妙。
曲終，邱比再度返場鞠躬致謝。
昏黃色調的燈光亮起，幕後工作人員名單在熒幕上緩緩滾動，如同電影散場一般，觀眾意猶未盡地離場，排隊等候籤售。
大概在籤售這個時刻，觀眾才得以近距離地觀察邱比的面容，他戴著一副墨鏡，身著米色風衣，猶如一位風度翩翩的紳士，快速地在專輯籤下自己的名字，顯得疏離又親近。
看完邱比的整場演出，最大的感想是，享受且值得。
可以說，他在用演唱會的規格來做這趟巡演，演唱、視訊、燈光、香味，觀眾的立體感官都被照顧到，是愉悅的，是精緻的，是高濃度的。
概念之前衛，企劃之高級，呈現之華麗，在如今同價位的演出，幾乎找不到能跟邱比相媲美的。
在某種程度上，邱比的演出已然超過了音樂的範疇，更像是一個打上了「邱比」Logo的藝術展覽，從多個維度去欣賞，都會感受到邱比的哲思與審美。
百聞不如一見。描述得再多，倒不如親臨邱比設計的舞臺，才能懂得這讓人流連的仙境。