作為美國錄音界與世界音樂界最重要的獎項之一，格萊美向來是美國音樂人的舞臺。但你難以想像的是，一支自 1999 年起就從不露臉的法國樂隊憑藉著對「音樂+科技」的完美利用，不出聲不露臉就橫掃了格萊美的多個獎項。
雖然名叫 Daft Punk（傻朋克），但 Daft Punk 其實是一隻電子舞曲樂隊，和 Punk 並沒有什麼關係。
1992 年，樂隊的一首單曲推出時，他們的音樂還很不成熟，被英國著名的流行音樂周刊《Melody Maker》輕蔑地稱為「傻朋克」(Daft Punk)。這對初出茅廬的 Bangalter 和 Guy Man 是個不小的打擊，但也幫助他們尋找一種更適合自己的音樂風格。
不久，兩個青年人就投入了 House 音樂的懷抱，並成立了自己的舞曲組合。為了紀念這次事件，他們半開玩笑地將樂隊命名為「Daft Punk」。
回首十五年的樂隊歷程，除了《Homework》、《Discovery》、《Human After All》等裡程碑式的專輯之外，Daft Punk 的機器人造型同樣是為人所津津樂道的話題，從 1999 年 9 月 9 日開始，他們就再也沒有以真面目示人過。
閃著銀光金屬頭盔與黑色皮衣/西裝的經典搭配，掀起了的復古未來主義的風潮，甚至成為了音樂史上最具標誌性的造型。
事實上，伴隨著音樂的不斷進化，他們的造型也在悄無聲息中經歷著一輪又一輪的進化。
從 1990 年代末期到 2000 年代早期，Daft Punk 的演出服還是看上去有點搞笑的萬聖節裝扮。但隨著《Discovery》專輯的發布， Daft Punk 也迎來了他們經典的「機器人時代」。
第一代頭盔設計初稿
Daft Punk 第一代頭盔是他們最經典也是最複雜的一代。這款頭盔擁有先進的 LED 顯示屏，且都可以顯示文字，只不過 Thomas 的是水平滾動顯示，Guy-Man 的是垂直滾動顯示。
Daft Punk 每隻頭盔上都有針孔大小的洞，所以即使戴上頭盔，他們也可以看得見。而 LED 處理器放置於背包中，早期是電池供電，後為直流供電。兩隻頭盔的後半部分都是可以拆卸的，頭盔和背包之間用線纜連接。
Guy Man 頭盔上的 LED 燈條部分由當時的 LED 公司 LED FX 公司製造，顯示器部分則由電影特效公司 Alterian Inc. 和特效化妝師 Tony Gardner 共同完成。
在後期，Guy Man 和 Thomas Bangalter 頭盔的供電方式也由電池供電變為了直流供電。這款頭盔總共耗時 17 個月，成本為 65,000 美元。
除此之外，Guy Man 和 Thomas Bangalter 手套上有按鈕可以控制已存儲的動畫。
不過更絕的是，他倆穿著這身行頭做 live 表演的時候，竟然用一些高亮的線條點綴全身。在昏暗的舞臺上，兩個黑乎乎的機器人身上亮起一道道顯眼的輪廓。
「臺上出問題的時候，我在這個頭盔裡大喊大叫但是沒有人可以聽見，這個時候我都快瘋了。」Thomas 曾經這樣抱怨過在頭盔裡的尷尬，而幾近完全封閉而造成的熱量集中也常常令他們苦不堪言。
為了解決這一問題，他們在頭盔裡安上了一個微型空調。
這一代頭盔除了 Guy Man 頭盔的耳朵部分還有一些裝飾性的 LED 燈之外，其餘部分的 LED 燈基本被去掉了；而 Thomas 的頭盔主要是耳朵部分的設計細節變化，他的嘴巴也不再是笑臉的形狀。
此外，Daft Punk 也首次採用了備用頭盔，大家在 Daft Punk 自導自演的電影《電磁人》（Electroma）中看到這些細節。
在手套方面，Guy Man 和 Thomas Bangalter 採用了同一款式，只是顏色不同；而在之前，兩個人的款式都是不一樣的。並且，新手套首次運用了萊卡材料，指尖內部設有襯墊，更易操作樂器。