文/黃蓉
《極限挑戰》轉眼已走過了6個年頭，從2015年在東方衛視播出開始，收穫了一大批忠實觀眾，前三季更是分別創下了豆瓣評分9.2、9.3、8.2高評分，第四季雖然評分不是很高，但中等偏上。其導演嚴敏帶領「男人幫」耗費4年時間將《極限挑戰》打造成為國內大型勵志體驗真人秀節目的代表作之一。然而伴隨《極限挑戰》第六季上映後，與前幾季形成的巨大落差使大批觀眾對節目嗤之以鼻。
其實從第五季開始，節目就已經開始變味了。在最新一季中加入了新成員鄧倫，再加上老成員—迪麗熱巴、張藝興、王迅、賈乃亮、郭京飛、雷佳音和嶽雲鵬，本季則成了8位固定嘉賓。然而在本季《極限挑戰》播出第二期後，其成員張藝興又因為個人原因不得不告別節目，至此該節目的「男人幫」原班陣容只留下王迅一人，張藝興的退出無疑又將節目面臨的壓力和危機擺上了面前。
0101 節目被曝抄襲，觀眾情緒爆發
節目一上映，觀眾吐槽不斷，被指內容過於無聊，無法體現「極限」、「挑戰」真實意味，其中節目劇情更有抄襲韓國綜藝《新西遊記》之嫌，比如，在《極限挑戰》裡面有個環節：嘉賓要帶著一個尖尖的帽子擋住眼睛，透過帽子尖尖的小孔看球。這個和《新西遊記》裡面的劇情設置，簡直如出一轍。
不僅國內觀眾對此詬病，就連韓國網友也發起討伐。
其導演迫於輿論壓力，通過發微博疑似對抄襲風波進行回應，說道：玩得不一樣的狀態才是精髓，盛飯的容器一樣，不同味道的飯才是人需要品味的。從字面意思來看，似乎默認了抄襲無可厚非，這讓難以忍受抄襲的觀眾情緒一下爆發，評分更是跌出天際。
除了節目毫無新意，成員的大變動也是導致觀眾不買帳的原因，畢竟很多之前積累下的粉絲都是奔著情懷去的，前5季的「耍賴王」孫紅雷，「惡搞王」羅志祥，「摳門松鼠」王迅，「小狐狸」張藝興，「青島貴婦」黃渤，「老狐狸」黃磊，這6人幫，有著龐大的粉絲群體，如今新成員加入並沒有原班成員受歡迎。
0202 原有情懷發生改變，核心靈魂的「根」被拋棄
不知道你是否會有這種感受，一檔節目一旦連續播出數季後，其情懷多多少少會發生改變，例如《王牌對王牌》《奔跑吧》《極限挑戰》，很多已沒有了之前的精髓，如今發展有好有壞，例如《王牌》增加了沈騰和賈玲後似乎發展逐步看好，《奔跑吧》不再像之前一樣受歡迎，《極限挑戰》經歷了大換血後，似乎並沒有像《王牌》那樣取得不錯的效果，除去節目內容因素，我覺得在某種程度上，《極限挑戰》在新成員的重新組合上缺少默契。
如果說《極限挑戰》成就了男人幫，那麼導演嚴敏則成就了極限挑戰。隨著嚴敏離開，不少網友感嘆，此後再無「雞條」！《極限挑戰》在經歷了總導演換人、老成員出走的巨變後，其節目的4大精華也被代謝而亡了。
1：人設與定位。嚴敏導演並不試圖賦予《極限挑戰》中每個MC的人設，而是力圖在團隊建立的過程中同步建立。
2：永遠不重複自己的節目。這意味著我們都從模式到主題到每一個細節的環境，我們都不會重複去做。這也意味著更多風險，很多節目都不冒這個風險，但《極限》沒有這個顧慮。
3：我們有本子，但是這個本子是實驗的參數，並不是規定你要說什麼話，或者說哪個人必須贏，哪個人必須輸，哪個人必須要說什麼話，有的只是這個實驗參數。
4：如果說這個實驗參數，能夠導出你所預計的結論，很棒！如果這個實驗能夠給出不一樣的結論的話，那可能更棒！意味著你有新的發現。
這就是為什麼，《極限挑戰》區別於其他綜藝的原因。
這也是為什麼《極限挑戰》第5季和第6季口碑為什麼下滑，永遠不重複的根已經被忘卻了，初心已逝，何來產出優質內容？
0303 必須求新求變的「綜N代」面對不斷變化的觀眾和市場需求，究竟該何去何從？
這是「流量為王」的時代，這更是「內容為王」的時代，故步自封，恪守成規固然會被這個日新月異的市場變化淘汰，但面對市場對綜藝節目的爆發式增長需求，國內的綜藝製作，並沒有顯示出埋頭苦思研發原創節目的心思，也沒有著手培養原創製作人，而是進入了一個「躺抄舒適圈」，國外火什麼，我們就抄什麼，人家有啥好的創意，我們就搬什麼。
創業難，守業更難，創新模式和堅守初心才能驅動「綜N代」延長生命周期的關鍵。要實現高質量的創新，需要的不僅是有能力的穩定團隊，更重要的其實還有節目製作方、平臺和廣告商的三方制衡。都2020年了，三方是時候該好好坐下來在節目內核和商業利益中做到有機融合，努力做下原創，別讓老粉寒了心。「永遠不重複自己，不做好走的路，不讓商業化模式侵蝕」這或許是一直都需要電視人堅守的初心。