文/羊城晚報全媒體記者 胡廣欣
日本樂壇從歌姬爭霸走到偶像盛世，男solo歌手的地位似乎在很長一段時間裡都比較邊緣。不過，日本男solo這幾年卻仿佛打通了任督二脈，除了藉助劇集曲線走紅的星野源到紅到發紫的米津玄師，今年又冒出兩位頗受矚目的男新人——藤井風和Vaundy。作為日音聽眾，還真有種「過節啦！」的興奮。
鑑定對象：藤井風《HELP EVER HURT NEVER》
發行時間：5月20日
藤井風正式出道前就在網上積累了不少人氣：從小學習鋼琴和薩克斯，在父親的鼓勵下，12歲就開始在youtube上傳鋼琴cover視頻，從Maroon 5到碧梨、從竹內瑪利亞到米津玄師他都翻唱過，涉獵非常廣泛。
在這十年的翻唱視頻中，他從一個剃著平頭的普通中學生變成一頭亂髮的青年，從規規矩矩扒譜彈琴到愈發自由和個性化的改編，而到了首專《HELP EVER HURT NEVER》，他的才華已經要滿溢而出了。這張專輯上榜首周就位居Oricon榜第二位，下載量和MV播放量驚人。
藤井風的音樂始終散發著「我就是我，管你呢」的灑脫和自如，兩首先行單曲的歌名《什麼嘛（笑）》（《何なんw》）、《算了吧》（《もうええわ》）口語化到仿佛在胡鬧，歌曲卻令人驚豔：《什麼嘛（笑）》的R&B編曲、《算了吧》的Lo-fi節奏，以及歌詞中那種以消極反襯積極的態度，都是非常新世代的表達。
《HELP EVER HURT NEVER》前半張現代、後半張復古。藤井風在爵士樂、古典樂和昭和歌謠的滋養下長大，這些元素也反映在他的創作中。比如《起風了》，旋律是濃鬱的昭和味兒，編曲卻一直在做減法，僅以爵士鋼琴做簡單伴奏；《再見寶貝》一方面有上世紀60年代邦搖的味道，另一方面又拋棄了舊時的哀愁審美，把這首告別曲演繹得非常灑脫。
藤井風的確是天才型選手。他仿佛一名調酒師，將復古和現代的比例調配得剛剛好，無論是旋律、編曲還是演唱，都達到了絕妙的平衡。
從2017年開始，日本Spotify每年都會做一個「Early Noise」評選，評出10組受的次世代音樂人。現在炙手可熱的女solo歌手愛繆、樂隊Official 髭男dism都曾經入選。今年的名單除了頗受關注的藤井風之外，還有一位在讀大學生Vaundy。
鑑定對象：Vaundy《strobo》
發行時間：5月27日
我第一次知道Vaundy是因為新版《東京愛情故事》，片尾曲《燈火》就是他的作品。1991年版《東愛》的主題曲、小田和正的《突如其來的愛情》已成經典，沒想到《燈火》放在新版《東愛》裡竟然毫不遜色。每一集結尾，畫面從東京塔推向遠方，閃爍的東京夜景在眼前舒展，此時《燈火》的指彈吉他前奏響起，那種一擊即中的感覺完全不弱於《突如其來的愛情》。
據說新版《東愛》製作人清水一幸聽過Vaundy去年百萬播放量的單曲《東京flash》後，就找了他商量片尾曲的事，於是就有了《燈火》。其實《東京flash》是Vaundy在音樂學校裡的課程作業，如今這首歌在youtube上的播放量已經破600萬了。
原以為Vaundy是neo city pop（新都市流行）陣營的一員，但聽了他的首專《Strobo》之後才發現他涉獵的曲風遠比想像中多元。日式搖滾如《怪獸的歌》、說唱如《不可幸力》，還有《soramimi》這種非常二次元的歌曲，抒情J-Pop《今日一如既往》也十分抓耳。不過，或許正因為涉獵太多，《Strobo》更像一張單曲集——每一首都有動聽之處，但風格及概念不夠統一。
不同於藤井風的天才，Vaundy 最珍貴的地方在於他的真誠——他不怯於在音樂中表達自己的迷茫和不安，這或許更能激起普通人的共鳴。
來源|羊城派
責編|邵梓恆
審籤|吳瑕
實習生|李淑慧