【藝術簡介】
戴啟順（暱稱書翁，大別山人）出生於湖北省紅安縣〈高橋鎮〉，老三屆知青，中共黨員，大專文化。現為湖北人民出版社美術編審；中國美術家協會會員；湖北中國畫院副院長；湖北省國畫院老院委、專業畫家；湖北書畫研究院理事；湖北省書畫委員會主任委員；中國漢字網學術研究委員會委員，中藝財富畫院籤約畫家。青少年時期受教於著名畫家湯文選、蘭玉田先生，主攻國畫、油畫、版畫，兼修插圖、漫畫、書籍裝幀藝術等。從藝50餘年，獲國家級、省際、省級各類獎項50餘件。出版有《荊楚畫派——戴啟順卷》等，其藝術成就已載入《中國美術家大辭典》、《中國當代藝術界名人錄》、《中國現代美術全集》等，作品被多個國家和地區展覽及個人收藏。
做人取向: 道法自然，隨緣而然；
從藝理念: 抱樸守拙，傳承創新。
《夏荷圖》136×136cm 2017年作
修心有道非常道 立俗無名實在名
——書翁之畫荷談
談到蓮，首入腦海的當是北宋周敦頤之《愛蓮說》了，以至於後世但凡詠蓮，盡「出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭淨植，可遠觀而不可褻玩焉」。出其右者，寥寥無幾。孟浩然有詩：「看取蓮花淨，應知不染心」又別出一番禪境了。
歷代畫家畫荷，層出不窮，各賦風流，各領風騷，代表著中國書畫的最高成就與追求。書寫荷之高潔、清白、堅貞、純潔、孤傲、冰清玉潔、自由脫俗，代表著幾千年來中華的審美情趣。從古到今，有很多的大師都是畫荷花流傳於人間。《儒林外史》有記，元王冕畫荷幾可亂真，可稱畫荷第一人。而我遇見名家寫的荷花，齊白石的簡潔疏狂，骨力蒼勁，張大千的溫婉飄逸，慈悲清靜，各具情致。在我看來，荷花，是心中的荷花。每個人書寫出來的，都不一樣，因為每個人的心靈世界都不一樣。每一幅荷，不同於別人，亦不同於自己，才稱得上好作品。
《魚蓮圖》136×68cm2017年作
戴啟順，大別山人，字異之，號田戈，暱稱書翁，與新中國同齡。他在四十多年的美術創作生涯中，涉獵過油畫、國畫、版畫、插圖、漫畫、書籍裝幀藝術，卓然成家。書翁畫荷，猶如他的水墨漢畫。曾見美學博士宋興宇先生給他的畫評：戴先生善於在本土傳統文化中吸取營養，善於消化吸收漢隸、漢印、漢畫的表現風格，借鑑版畫、戲劇、剪紙、皮影、敦煌等相關藝術的精髓，努力溝通漢畫與筆墨之間的靈魂，將其轉換融合成為全新的現代水墨圖式。他師古而不泥古，師其心而不師其跡，「所要者，魂」！他以現實生活和自然物象為造型的起點，極盡概括精簡與誇張變化之能事。其所追求的已不再是自然主義的簡單再現，而是追求整體效果的神韻美、力量美、動態美，意在為觀者營造如夢似幻的意境和樸野古拙的力量。他既能表達繁複而又富於韻律的巨幅畫面，也善於處理某一主題所需的小型畫幅，善於運用必要的景物交待特定的環境，主體之間的呼應關係也處理得非常出色。品讀書翁畫荷，如《愛蓮圖》《臨風圖》其畫作線條流暢，動感強烈，意境開闊，氣勢雄沉而不乏浪漫與抒情，亦如行雲流水，一波三折，陰陽頓挫，一張一弛，充盈著楚天漢風的美學神韻。
這個夏天，與戴先生《因荷而來》相生邂逅。一幅幅浴墨而出的水墨荷蓮，月光下，清風裡，雷雨中，就是離你最近的那朵，搖曳出塵，含笑天下。有溫柔、雅淨、簡單，亦如溫婉的女子，清芬、婉約、淡雅，不濃不淡、靜默無言；又亦如剛俊的漢子，仰面朝天，迎風挺立，電閃雷鳴，不屈不撓，猶與天公誓比高的壯志情懷。
《夏荷》136×68cm2017年作
縱然，一組《初頁》網絡平臺的《書翁畫荷/清風填詞》，被《初頁藝術館》選中，推薦轉發五天瀏覽量已達二萬二千人次之高，留評45條。正如『』千葉田田動綠漪，清涼風起秀荷衣。嬌羞不勝水雲痴。或有青蓮堪解語，不求勝日照花卮。誰人脈脈復低眉」的景象（清風詞《浣溪沙·六月荷燦》）。那荷，仿佛是約你與明月對酌，與清風細語，在寂靜的夏夜裡聽蛙鼓蟬歌；萬羽金鱗洛水長，若許層波，若許微涼。清風菡萏巧梳妝，風撫花腰，花贈風香。椽筆施丹傲骨揚，不願風光，佔盡風光。淤泥濁水蘊琳琅，卓爾無言，笑覷霓。（清風詞《一剪梅清風菡萏兩相嬌》）
翹楚，一抺恬靜，一縷冷香，一句詩行，人耶？心耶？仙耶？蓮耶？仿佛隔世而生的美麗嬌豔，今生只為此時此刻到這裡來，不期而遇，邂逅一個人，遇見一朵荷。荷之清，荷之雅，荷之潔，何之趣，荷之禪，荷之道，呈現在你的眼前，瀰漫在你的思緒裡。
使然，書翁畫荷，素麵朝天，凌波卓爾，傲然風骨；體味著那份潑墨揮毫中的「修心有道非常道，立俗無名實在名」的寫意格局與治學精神。
本文作者：秦鳳，筆名清風，湖北省鹹寧人，2017年6月16日於香城泉都。
《滿堂和氣》136×68cm2017年作
融匯古今展漢風
—— 讀水墨的、紙質的、戴氏的漢畫
揚帆
戴兄畫好，且少年露頭角，又得名師指點，這我知道。但究竟有多好，因職業原因，倒沒深究。因為朋友間只問是非，無關成敗，或者又叫近處沒有風景。但厚厚一疊畫擺在面前才震撼了。
戴兄的畫種與題材很多，若論藝術衝擊力，則無疑是《水墨漢畫》，簡練、濃重的筆觸中，歷史的、民俗的、思考的元素撲面而來。這也許是最見戴氏特點的作品。
這裡作為藝術的創造，水墨漢畫最突出的來自楚文化的靈感。楚文化是一個有著完整道器體系的文化，從老莊哲學，到出土文物，乃至永遠淹沒在歷史雲煙中的生活方式。而且在整個華夏文化體系中，堪與佔統治地位的中原文化雙峰對出的惟有楚文化。
水墨漢畫《古風》獲全國工藝美術精粹展銀獎（北京武漢）2007年
中原文化的的方正質樸為楚文化不及，但楚文化的靈動絢麗又為中原文化難望項背。而於藝術，尤其是繪畫楚人先民創造的作品可謂給給學樹立的長遠的楷模。它的想像如同南方山川花木般燦爛，它傳達的神秘又如南方水澤山嵐呈現說不清道不明的鬼斧神工，而先民的剽悍、機智、夢想，都為藝術的開疆拓土指引著方向，樹立了圭臬。正是在這裡，我們看到了戴兄的所受的影響，所由的師承。楚地，楚風，戴兄生於斯，長於斯，受盡洗禮，佔盡便宜，自然是他的幸運。這裡首先是思想，其次是方法，但根本是生活感動。而所謂師法並不是照搬。應當承認，文化藝術，尤其是藝術的創新和復古從來都是挽手同行，東西方莫不如此。從逝去的大匠手中找到利器，後來的有志者便可叱吒風雲，成就氣候。但這不是拉大旗作虎皮，他收穫的是嶄新的成果，佔有的是全新的藝術王國，傳達的是新時代的精神理念。
漢字意象畫《火》
如《月》呈現的童話感覺，《車馬》的繁複和濃重，是歷史的堆積，也是文明的的龐雜，這不正是歷史車馬前進的狀態麼？一片擾攘，又轟隆向前。《鳥》《鳳凰》《火》讓人看到的就是楚魂，搖曳裡見強悍，簡潔的底裡豐富，那是畫家對古風的遙想。
當然，這裡不在意義，若一定問意義，那就裡藏於藝術本體中，一種自在的自然的強悍的生命與歷史的生機與風韻。我一向認為，最高的藝術是自在的藝術，它是為人本的藝術。其次為謀生的藝術，它首先是迎合大眾的，它也可能創造出最高最好的作品。對於人類，大眾總是一種高度，迎合沒有錯。最次的是為政治團體的藝術，它首先喪失了人本。戴兄肯定不是後兩者，他能走多遠，取決於他的努力與運氣，但他的起點就決定了他的意義。
水墨漢畫《漢字春秋》
語言是思想的直接現實，同樣也可以說，漢畫是戴兄生活與情感的再現。漢畫是戴兄的一個積極嘗試，或者說是他痴心的一種藝術追求。漢畫作為一種藝術形式，盛行於兩漢時期一種雕刻藝術，具體說來就是刻於墓室、墓祠、墓闕、石棺、摩崖等建築物上的浮雕，這是基礎，講究的就勾上墨線、塗以色彩。漢畫在漢兩代可謂盛行一時，是當時最為精華的一種物質和精神產品。作為藝術的表達方式，漢畫影響不絕，後來的浮雕藝術，版畫藝術都保留了它的藝術手段，但作為獨立的藝術形式，漢以後基本就絕跡了。
水墨漢畫《出師表》
戴兄的漢畫，我們明顯看到他充分吸收了漢畫作為浮雕藝術的優長，簡練、凝重、時空同列，同時又有別的,至少在戴兄的漢畫是,我們還看到新版畫的特點。不追求細部的真切，而只注重整體的氣勢和神韻。其實這也是戴兄畫作的一個根本特點。而就一種藝術形式講，戴兄標榜為水墨漢畫，這可以看作他為自己豎起一面藝術的旗幟，但事實上戴兄呈現給我們的仍是一種現代水墨畫，只是表達手法較多地採用了漢畫雕刻藝術的手段。以竹筆水墨在宣紙上展示堅硬凝重的漢代畫像石刻風韻，傳承和重塑漢代精神的戴兄，經數十年的探索實踐，極大地豐富了當前中國畫傳承創新的景觀，應是一大創舉，具有獨到的學術理念，受到收藏者青睞。
藝術或者文明從來就是轉益多師是我師。在這裡,《出師表》裡我們看到出徵情景，也體味到漢賊不兩立的孤臣用心。《車馬出行圖》那種歷史感，那種貴族氣息，我們固然也看到漢畫的影子，其實作者在藝術上已走出很遠。只是在《車馬嘯風》上才看到漢畫的時空觀和構圖法，但筆觸已是現代的、水墨的、紙質的、戴氏的了。
水墨漢畫《鴻鵠歌》68×68cm2018年作
書 翁 自 述
牛角掛書/半耕半讀
秋山閒草江邊琴，
高山流水覓知音，
古曲今彈松風起，
牛兒最懂耕夫心。
孩提舞墨亂塗鴉，老來方知長；耕夫欲望田頭遠，夕陽醉心房。重求索，思緒廣，壯胸膛。四面來風，八方涉獵，甘苦嘗！
大戴小戴注《禮記》、春啟秋順，乃為秦漢時期戴氏宗親史的古載; 故父輩為我樹大名為"戴啟順"，乳名"讓苟」，望能隨緣自在，隨遇而安，大氣謙和，謙遜禮讓，是男兒應象李密那樣牛角掛書，刻苦耕讀，富有抱負。正是如此，我一世職業生涯是既出書又愛書，也寫書，爾後，暱人稱之曰「書翁"，屬善本，有文氣，說好; 再者， 我主編創造的漢字卡通人物就叫"六書翁」，為了紀念，所以，暱稱"書翁」也; 已丑年，我生在紅安縣大別山下的高橋鎮，看時辰雞鳴丑時，十二生肖屬「牛」，五行為「土」。
《青牛西去紫氣東來》老子出關圖197×97cm2018年作
一曰「土」。
「土」乃萬物復甦之地，只要播撒和耕耘，便會有收穫；
「土」乃萬物生長之靈，百花爭豔之地，競爭自然激烈，不可失去方寸；
「土」乃天地之悠悠，具宇宙之陰陽，所以涇渭分明；
「土」也有神，乃「土地爺」，「天公」才會作美。
因而，故有「天圓地方」之說，方為「五行」之土也；故有老子「天人合一」之說，乃道家安身立命之地也！
二曰「牛」。
牛本分、踏實、肯幹、樂觀、寬容，不善交際，有時也會遇到坑坑窪窪；
「牛」勤奮努力，無怨無悔，執著追求，有點「埋頭拉車不看向」的嫌疑！
「牛」也有犟脾氣，明知山有虎，偏向虎山行；但也會有前瞻性的思考，也會遇上貴人的幫助，幹點自已認為值得幹的所謂大事！
總之，「牛」很憨，也很笨，「吃的是草，擠出的是奶」啊！但心境舒坦，晚上睡覺不會做噩夢……
大美湖北《向陽湖畔》194×194cm參加湖北省國畫院第二屆院展2017年作
誠然，耕夫與牛視同摯友，一年四季同行，一為上行其道，二為下行其器，總是那麼情真意切，互為依存，互為信賴。
繪事也如同耕夫和牛，道與器，是否兼備？捫心自問：似近乎，亦遠乎！東奔西走四十餘載，上下求索五十餘年，半個世紀人生一揮間，不覺霜染兩鬢白！而我從事群眾文化十一載、新聞出版工作三十年，從群眾文化的美術輔導幹部，到新聞出版的美術編輯乃至美術編審之間，我的職業生涯自始至終沒有離開一個「美」字。我鍾愛美，崇尚美，耕耘美，傳播美，用生命中的「三原色」濃縮出五彩繽紛的藝術人生！
深知「藝之至，末始不與精神通」乎？! 牛角掛書，耕讀至樂。
《溼地》138×69cm 2015年作
釵頭鳳/書翁感言
春絲柳，柳葉綠。
黃花飛燕踏歌牛。
陌上開，隴邊走。
牛角掛書，早耕晚讀。
牛，牛，牛。
《如夢令·歲月風流》書翁感言
當年五七放牛，
今日向陽依舊；
往事如煙處，
方知歲月風流。
莫愁！
莫愁！
鴻儒天涯九州。
《放翁吟》136×68cm2017年作
書翁上世紀80年代所作的部分黑白畫
書翁：戴啟順
上世紀80年代初書翁的部分黑白畫，這部分黑白畫基本都在《中國新聞出版報》等報紙上發表過。現在拿出來看看，一方面看下書翁走過的足跡；另一方面，領略一下黑白畫在美術基礎訓練中的重要性。
所謂黑白畫，有狹義和廣義之分，狹義就是指由黑白兩色組成的畫，比如黑白裝飾畫，或是黑白版畫等。廣義是指單一顏色和空白，即白色組成的畫面。像中國傳統的剪紙，或是由紅白，綠白，藍白等構成的都可以。
1984年木刻《春秋》獲「慶祝中華人民共和國成立35周年」美術創作獎
黑白畫是一個很大的概念,它泛指用黑白兩色進行繪製的任何繪畫作品。包括黑白版畫、黑白插圖、素描、國畫的白描、焦墨、水墨以及黑白圖案和黑白裝飾畫等。
黑白畫是以黑、白對比為造型手段，畫面主題以黑、白形體的巧妙組合來得以充分表現，具有高度概括的藝術特色。在中國人民心中，黑是實，白是虛，黑是一切，白則是空靈。
木刻《打麥歌》編入1982年出版的《湖北省版畫年鑑》叢書
黑與白如同有與無的相互浸潤滲化，從而造就一個實中有虛，虛中有實，有無相生的大千世界。巧妙處理黑與白兩個極端，把一切濃縮在黑、白巧妙組合的畫面中，如同音樂與音響的旋律、節奏、配器等給人聽覺上帶來享受。要善於抓住形象的主要特徵，刪繁求簡，畫面上只要極其簡練的形象，力求達到黑白對比強烈明快的藝術效果，靈活運用點、線、面多種形式的表現方式，使畫面黑、白、灰變化豐富，虛實層次錯落有致，疏密空白安排得體，在形象上進行誇張、取捨、變形，並竭力使畫有情趣，有節奏，有韻律，具備較強的裝飾性。
1984年紙版畫《大枰》獲「慶祝中華人民共和國成立30周年」美術創作獎
1972年套色版畫《新課堂》參加當年湖北省省委宣傳部主辦的版畫連環畫展，編入1974年湖北人民出版社出版的首冊《版畫小輯》
1974年 年畫《我們走在大路上》入選「慶祝中華人民共和國成立25周年湖北省美術作品展覽」
1973年9月在通山九宮山的水粉寫1
1973年9月在通山九宮山的水粉寫2
1969年至2018年戴啟順的各類作品其部分獲獎、參展及出版情況：
●1969年油畫《鄉村醫生》入選慶祝中華人民共和國成立20周年湖北省美術作品展覽（湖北）
●1969年剪紙《喜送愛國糧》入選慶祝中華人民共和國成立20周年湖北省美術作品展覽（湖北）
●1969年套色版畫《試車》入選慶祝中華人民共和國成立20周年湖北省美術作品展覽（湖北）
●1972年套色版畫《新課堂》參加當年省版畫連環畫展 ，編入1974年湖北人民出版社出版的手冊《版畫小輯》（湖北）
● 1974年年畫《我們走在大路上》獲「慶祝中華人民共和國成立25周年湖北省美術作品展覽」 (湖北)
● 1979年版畫《放學路上》獲「慶祝中華人民共和國成立30周年湖北省美術作品展覽」三等獎(湖北)
● 1982年木刻《打麥歌》編入《湖北省版畫年鑑》。
● 1986年套色版畫《桂鄉花雨》一組四幅，入選慶祝中國共產黨成立60周年大展(湖北)
● 1984年木刻《大枰》、《春秋》獲「慶祝中華人民共和國成立35周年」美術創作獎(湖北)
● 1988年題花插圖作品獲「湖北省首屆新聞美術大展」二等獎(湖北)
●1988年至2002年間《中國新聞出版報》刊登和介戴啟順的黑白木刻及黑白畫達十多幅(北京)
● 1989年速寫作品《穀雨時節鬧秧門》獲「湖北省新聞美術作品」二等獎(湖北)
● 1991年《抗洪壯歌》組畫獲湖北省新聞獎一等獎（湖北）
● 1993年國畫《晨牧》獲「全國第二屆中國山水畫展」優秀獎(北京·深圳·武漢)
● 1994年裝幀設計《孫子兵法辭典》獲「94湖北書籍裝幀藝術展評年會」一等獎(湖北)，「第四屆全國書籍裝幀藝術展覽」三等獎(北京)
● 1995年國畫作品《紅土啟明》入選「當代中國山水畫名家邀請展」(北京)
● 1997年裝幀設計《人間書》獲「首屆中國南方12省書籍裝幀藝術研討暨展評會」一等獎，編入《中國現代美術全集》書籍裝幀卷(北京)
● 1996年裝幀論文《裝幀藝術與圖書市場》獲「第三屆全國裝幀藝術論文與研究成果評獎」三等獎(北京)、編入《裝幀藝術新論》(廣西出版)、編入《中國當代裝幀藝術文集》(北京)(吉林出版)
● 1997年裝幀設計《走進聖人叢書》獲「湖北省書籍裝幀藝術展評會」一等獎(武漢)
● 1998-2000年整體設計《世界華人畫家三峽石》獲「湖北省書籍裝幀藝術展評會」一等獎、「湖北省委宣傳部對外宣傳圖書」一等獎、「全國第五屆全國書籍裝幀藝術展覽」整體設計優秀獎(北京)、湖北省人民政府頒布的2001年湖北圖書獎
● 1999年版式設計《大武漢舊影》獲「湖北省書籍裝幀藝術展品會」一等獎(武漢)
● 2001年國畫《風雪行》獲「建黨八十周年湖北期刊美術攝影展」三等獎(武漢)
● 2001年國畫《牧羊女》獲「迎接二十一世紀民族情書畫展」優秀獎(北京)
● 2001年國畫《鴻儒遍天涯》獲「新世紀中國山水畫200家」光榮稱號(鄭州·北京)
● 2002年國畫《鴻儒遍天涯》獲全國首屆新聞出版書畫大賽銅獎(北京)
● 2003年國畫《歲月風流》獲第四屆王子杯海峽兩岸書畫大展「新世紀中國書畫四百家」光榮稱號(北京·香港·臺灣)
● 2003年《漢字卡通叢書》（主編）版式設計獲湖北省書籍裝幀金獎(武漢)
● 2003年《漢字卡通叢書》（主編）由湖北少年兒童出版社出版，同年香港中華書局獲得版權並出版(武漢·北京·香港)
● 2004年《漢字卡通叢書》（主編）獲第十五屆冰心兒童圖書獎(北京)
● 2005年2月《漢字卡通叢書》（主編）列入「十五」國家重點圖書出版規劃項目(北京)
● 2006年《漢字卡通形象》和《標識設計》獲國家智慧財產權專利申請89件(北京)
● 2007年《水墨漢畫/古風》獲全國工藝美術精粹展銀獎（武漢）
● 2008年《水墨漢畫/漁光曲》獲全國第二屆工藝美術展覽銀獎（武漢）
● 2009年《水墨漢畫/牛》獲湖北省工藝美術展覽銀獎（武漢）
● 2010年《水墨漢畫/車馬圖》獲全國第三屆工藝美術展覽銀獎（武漢）
● 2013年《水墨漢畫/四馬圖》湖北國畫院首屆院展（武漢）
● 2013年《水墨漢畫/禮樂圖之一》湖北國畫院首屆院展（武漢）
● 2013年《水墨漢畫禮樂圖系列二》湖北省國畫院首屆院展（武漢）
● 2014年由北京工藝美術出版社出版《荊楚畫派——戴啟順卷》(北京)
● 2014年《趟水圖》入選「湖北省第十二屆美術作品展」（武漢）
●2015年舉辦《鶴鳴九天——湖北省國畫院九人聯展》（武漢）
● 2015年舉辦《墨醉金秋——名家作品邀請展》十二人聯展（武漢）
● 2016年《一江春水》《踏歌圖》入選湖北省名家迎春邀請展（武漢）
● 2016年舉辦《問春畫展——十六位名家邀請展》（武漢）
● 2016年《水墨漢畫/大風歌》入選「墨韻東湖——2016湖北中國畫作品雙年展」（武漢）
● 2017年《高山清音》入選國家文化部舉辦的「讓藝術走近人民·當代中國美術家優秀作品公益展」(北京)
● 2017年《洪湖放歌》《荷花系列》入選《翰墨秋韻·獻禮十九大》——湖北省國畫院黨員畫家作品展 （武漢）
● 2017年《南有嘉魚》《向陽湖畔》入選《中國夢·大美湖北》——中國畫作品展暨湖北省國畫院第二屆院展（武漢）
● 2017年《向陽湖畔》入選湖北省政協《生態長江翰墨情》主題書畫展（武漢）
● 2017年《夏荷》入選湖北省書畫家協會《還看今朝》主題書畫展（武漢）
● 2018年《牧歌》入選湖北省國畫院迎春作品展（武漢）
● 2018年《博古清供小品三幅》入選辛亥革命博物館「清供」迎春中國畫小品展（武漢）