△
山東濰坊人
一位堅守在美術高考教學一線的老人，「名師」圈內的新人，參與出版書籍多本。長期致力於素描基礎教學的研究及推廣，對當今素描教學有獨特見解，研發多套素描落地教學體系，方法實際有效 立竿見影。
隨著藝術形式的不斷翻新，素描表現形式也呈多樣性。作為基礎教學，素描是一切繪畫的基礎，也是各種造型藝術的基礎。所有繪畫手法都離不開它。練習好素描可以幫助你提高觀察能力、造型能力，表現能力。磨練一個人的耐心。無論是哪方面的設計課程，都必須以素描、速寫為基礎的。素描主要是作為美術教學的基本功訓練手段，它以鍛鍊整體地觀察和表現對象的形體、結構、動態、空間關係（包括明暗、透視關係等）的能力為主要目的。素描要解決觀念問題，因為觀念決定方法和技巧。培養獨立觀察思考的能力，研究視覺因素，材料和方法。在不同階段有不同的針對性。進行全面的技術訓練；以適應各類造型藝術的需要。
素描教學，旨在開掘學生的藝術才智，豐富學生的藝術素質。在教學中應更加重視審美意識的培養，讓學生在完成素描研究的課題時，同時完善自己的素描藝術語言。素描教學首先要學生轉變學習觀念,認識素描的重要性。要抓住兩個環節:整體和局部。要由淺入深、由表及裡、由易到難、循序漸進。在嚴格科學訓練的基礎上,要注意激發學生的表現力和創造力。
2：局部虛實，在畫一些靜物時，不可能面面俱到，不然這樣的物體都是實的，畫面沒有空間感的變化。離視線近的的，要使一個物體之間都有虛實變化，再詳細一點，單個物體靜物上，暗部、投影是虛的，亮部、高光是實的，明暗交界線也是實的，這樣畫面的形體感才能出來，物體才更加立體。
3：虛實關注點：受光區域往往要比暗部畫得實很多，結構轉折的地方要比過渡的結構實一些。排線要比擦抹實一些等等，這些都是有章可循的畫面虛實規律，在處理的時候要格外注意，通過虛實表現來豐富畫面的節奏感。
不同靜物之間的質感處理方式
物體質感在素描靜物中非常要，材質不同處理手法也不同。陶瓷類：陶瓷類表面比較的光滑、光影結構比較豐富，器皿光滑有光澤。刻畫時非常要注意的點是色調，看看是深色還是、淺色類，用筆要細膩，重點刻畫亮部、高光區域，暗部及面暗交界線、反光等非常微妙豐富的地方，注意不要畫的花、碎，要在統一裡找出豐富的變化，過渡要自然。注意對細節的刻畫，比如反光部分、瓷器會有周圍物體的影像，這個不像玻璃是透明的，也不像金屬是強烈的、清晰的，所以要畫的恰到好處才能表現出瓷器的質感。金屬類：金屬類有著較強的特點，表面光滑、較亮，反光通常比其他物體要強很多，對周邊物體的反射成像非常強烈清晰，質地堅硬等。深入刻畫的時候，要非常的小心、對於金屬類物體質感刻畫，高光、高光區域、明暗交界線、反光區域是非常非常重的。就像高光區域來說，金屬物體由於強放射特點，造成就像玻璃材質一樣，不止一個高光，大小形狀不一，所以在刻畫時，第一個是要找的形狀位置正確，第二個就要整體要有歸納不能出現很碎的情況，同理反光區域也是需要做到既要對又不能跳出整體顯得花顯得亂。對於明暗交界線來說，由於金屬這種特殊材質加上就造成了明暗交界線「不固定」、多變等特點，所以在處理這部分時，要注意層次，同時注意形狀和亮、灰要結合的自然些。（總結，對於物體質感的表達，不盡相同，但是有個統一的解決思路，那就是先觀察分析其物理特點（直觀感受），要根據物體的實際特點在進行藝術再加工，把握住細節的表達，最後成為一副優秀的素描作品。）聲明：部分素材來源網絡，版權歸原作者所有，侵刪