可以點評一下現代詩嗎？
在前面寫了一篇關於現代詩的長文，五千多字，囉裡囉嗦（本人特色，不愛看直接跳最後一段），相對比較細緻地講解了一下為什麼現代詩會出現讓人讀不懂的情況，以及如何做一個合格的現代詩讀者。有想看的同學可以關注了翻看前面的文章，就昨天上午發的，不遠。
如果又要重複講一遍的話，連我自己都會覺得囉嗦了。所以我其實很期望這個問題是希望單獨點評某一首有名的現代詩，如《致橡樹》、《再別康橋》、《雨巷》、《鄉愁》之類的，這樣稍微好回答一點。
太冷門的詩不行，畢竟個人情感太獨特，太冷門證明這個作品沒有被大眾情感所接受，千人千解，點評出來純粹是找噴。
但是並不是，這個問題問得籠統得不得了，我們只能另闢角度。
詩的基本規則
如果是從音律方面，現代詩之所以叫現代詩，就是為了區別古詩的格律而命名。沒有格律、沒有規則，只要念起來清朗順暢、高低起伏，就是合格的吟誦體，或者說就是合格的現代詩格式——甚至在評論現代詩的時候，說到「格式」兩個字都是對它的侮辱。
一個無政府主義狀態的文體，就算你想鬧事，你從何鬧起呢？每一個地方武裝都可以自稱正統——實際上就是沒有正統。
這就是現代詩形式方面的現狀。不僅如此，還不能提出批評。因為這是無門檻者的樂園，你若多嘴，就是站在人民戰爭的對立面——為什麼現代詩壇潰流成現在這種狀態？並不是都不懂，只是太多的人不說話，對垃圾造成了縱容。
其實這些人不知道，門檻，門檻，會者是門，不會者才是檻。你想進入詩的門禁，怎麼可能沒有門檻？
現代詩從形式上來說，是以白話文為基礎的情感表達韻文，不遵守文言文詩歌的格律規則。但是無論如何，要自稱為「詩」，是不能不面對詩歌的三大基本原則的。
第一，吟誦特色。就是要高低有致，聲韻清朗。
第二，要有節奏感。要在吟誦的時候律動起來，讓我們的語氣能夠帶動我們的身體動作，輔助表達詩歌內涵的情感。
第三，要押韻。押韻對於古詩來說，最重要的就是進行合理斷句和營造節奏感。而對於現代詩來說，因為標點符號已經普及，節奏感相對也比較鬆散，押韻的最主要作用，除了在意思上進行小結分段（換韻），證明自己還是一首詩，而並非分段散文，才是押韻最重要的功能。
因為自由思想的濫觴，我們只能對現代詩提出以上三點最基本的要求，而且還要無限放寬。有朋友會說，有些現代詩我讀不出節奏啊？這是個很奇特的地方，現代詩的節奏感需要讀者的深度參與，也就是說，一首詩的節奏感在哪兒？作者寫的和讀者讀的可能不在一個點上——不過這沒有關係，你能找準節奏就行——這可算把標準放得無限寬了吧？
至於押韻，則更加寬鬆，平仄通押，沒問題，中途換韻，沒問題，跳押「一三五句一個韻，二四六句另一個韻」，甚至不規則跳押，統統沒有問題。要求現代詩押韻——甚至不是要求，而是詩歌業者哭著求這些新詩作者，你多少給我押點吧，多少給「詩」留點面子。
下賤到這個程度，如果新詩作者寫出來的東西還達不到要求，偏還不要臉的自稱是「詩」，這就難怪現在的人對當代詩棄之敝履，惡言相向了。
沒見過把五官都丟盡了，還說自己有臉的——這就是為什麼很多人對當代詩深惡痛絕的原因。
這三條詩的規則是基礎的，是全世界通用的。
當然，這並不包括詩歌業者對詩歌發展的探路，但就是有很多人利用了大眾對所謂探路和瞎寫的區別不清楚，裝神弄鬼，自我包裝。
詩的未來
看到這裡，肯定很多朋友認為我是反對現代詩的。
完全不是，中國詩歌的未來必然是現代詩的天下。
唐詩宋詞，都是過去的輝煌。正所謂一代有一代之文學，現代工業化的社會發展，科技的發展，語言體系的變更，不可能允許我們走回頭路，白話詩才是詩歌的未來。
但是，是美的現代詩。要語言美、內容美、情境美。
而到達這些美，在規則上又遵守詩的三要素的作品有沒有呢？
有，而且多。只是在當時代之下，精品和垃圾比起來，如滄海一粟，太難得了。我們每天迎接海量的信息，可以說百分之九十九都是垃圾。我們分不清精品和垃圾，也沒有能力去採摘。
怎麼辦？等。
時間是最好的大量淘沙。我們今天讀到農耕文化下做減法的古代詩詞，為什麼感覺如此優美？那是因為兩千年來，使用文言文的億萬文人和老百姓已經替我們做完了垃圾篩選的工作。我們讀《唐詩三百首》，那是歷經了多少人的精心挑選，剩下的金玉之作？要不然去讀讀《全唐詩》，看看有誰能從那幾萬首詩中突圍？古人製造垃圾的水平，和我們今天寫現代詩是一樣的。
我們享受了古人吃屎之後為我們淘下來的文學桂冠上的明珠光環，自然就要負起責任來，為我們的後代能夠享受到現代詩精品而不斷地嘗試，不斷地吃「現代屎」。
這就是輪迴的宿命，在詩歌發展的文學道路上從來如此。
我們都是「吃詩者」——或者說，「時代的灰塵」。
詩的未來必然是又美又自由的現代詩的。