模仿是人類一切形式學習的開端，沒有模仿就沒有學習。不僅如此，即便學習再高層次的知識和技能，模仿能力都會一直起重要作用。在作為人生的初始階段的幼兒期中，遊戲是幼兒生活的基本活動，幼兒在遊戲中探索、發現、思考、行動，不斷觀察模仿著周圍的事物，並積極主動地構建自己的經驗，在完成「學」的過程中實現獨屬於自己的創造。
在認知發展理論中，皮亞傑根據遊戲與認知發展的關係，把遊戲分為了以下三個階段：
機能遊戲，指的是由簡單的、重複的動作所組成的遊戲，其動因在於感覺和運動器官在活動過程中獲得的快感。這一階段主要以親子活動和模仿為主，0-1歲的嬰兒就處於這個階段。
象徵性遊戲是將知覺到的事物用它的替代物進行表徵的遊戲形式，其主要特徵是「假裝」，包括以物替物、角色扮演等等。這一遊戲是學前兒童的典型的遊戲形式，2歲以後開始大量出現，4歲以後是比較成熟的發展階段。
規則性遊戲是兩個以上的遊戲者在一起按照預先規定的規則進行的、具有競賽性質的遊戲，如打牌、下棋、跳房子、貓捉老鼠、老鷹捉小雞等等，是兒童遊戲的高級發展形式。
也就是說，遊戲作為幼兒的主導活動，在發展過程中呈現出了一種幼兒從單純模仿發展到創造，再到逐漸創造性地開展遊戲情節、扮演遊戲角色、製作遊戲道具等等的過程。在這一過程中，「模仿學習」已升級成為了「創造性的模仿學習」，即創新。因此，我們認為模仿學習是孩子擁有創造力的必經之路，但有創造力卻不一定表現出很強的模仿學習能力。
例如，當小朋友們在一起玩扮演醫生、護士和病人的遊戲時，他們會各自分配角色。為了讓遊戲逼真，他們還會用紙來製作醫生用的帽子、工具箱等。遊戲過程中，他們會模仿醫生和病人的談話，這些談話既來源於他們平時裡觀察到的真實的醫院場景，也來源於他們的想像。這就表現出在模仿學習的基礎上，進行改造，從而創造性地融入自己的想法。但這個遊戲是一個假裝遊戲，這就意味著孩子們只是以現實所見所聞為基本模板，擁有很大的發揮空間。
那麼，作為成人，我們有沒有必要參與到幼兒的創造性遊戲活動中？是否可以最大化他們的創作空間？或者說在幼兒的創造性遊戲中，成人做一個旁邊者即可，參與和指導可能會影響幼兒遊戲的愉快體驗或限制他們的創作空間？首先，我們要理解何為創造力和創造性遊戲。
創造力是指產生新思想，發現和創造新事物的能力。而創造性遊戲是指幼兒以想像為中心，主動地、創造性地反映現實生活的遊戲，能夠發展幼兒的創造性和自主性。
在創造性遊戲中，幼兒毋庸置疑是遊戲的主體，但幼兒的創造性遊戲需要成人的指導。一方面，在遊戲過程中，成人能夠幫助幼兒克服遊戲技能的不足，使幼兒的遊戲水平更進一步發展。此外，幼兒的遊戲需要一個積極的觀察者、傾聽者、支持者、記錄者，成人為遊戲創設情景條件，尊重幼兒的行為，鼓勵其創新意識，讓幼兒在活動中知識得以充實，情感得以陶冶，意志得以磨練，最終使得創造性的思維得到發展。
綜上，我們可以從以下三個方面入手，指導幼兒的創造性遊戲：
皮亞傑曾說：「兒童的思維依賴於興趣活動，而不是興趣活動依賴於思維。」幼兒進行假裝遊戲，正是一種在正常年齡上表現出喜歡玩這種遊戲的興趣及行為的表現。作為成人，應該積極地和孩子一起參與到遊戲中，按照幼兒的角色分配和想法去扮演某個角色。
但需要注意的是，我們必須尊重幼兒遊戲的自主性。幼兒之所以喜歡遊戲，是因為幼兒的自主性在遊戲中能夠得到充分的體現和發揮。當幼兒在遊戲中按照自己的興趣和意願活動時，就有了很高的自主性。我們不能因為不符合自己預先的設想就否定，並強行將幼兒遊戲的發展納入到自己事先預設好的軌道中來。這是因為創造力的主要成分是發散思維，例如當幼兒在遊戲過程中想像出了一個角色，但成人卻因角色脫離實際等原因告訴幼兒：這一角色的出現在實際中絕無可能，那麼就會約束幼兒的想像和思維，並且降低遊戲的積極性和主動性。
當幼兒扮演某個角色時，都會從中獲得許多樂趣和知識，我們要對於表現好的行為加以誇獎和鼓勵。
例如，某個小朋友在扮演醫生時，讓病人先出示取號單，隨後問詢相關的病症，當病人說自己發燒了時能夠用溫度計測量體溫，最後開出藥方讓護士陪同病人去藥房取藥並打點滴，接著接待下一位病人。
這位小朋友在扮演醫生時，了解醫院看病的基本流程（掛號——去相應的科室看病——問診——開出藥方），在問診的過程中，又能明確醫生的職責，根據病人的症狀做出相應的動作（即知道用溫度計測量體溫確認症狀），還貼心地讓護士陪同去藥房取藥，最後打點滴完成治療，整個過程中這位小朋友都盡到了醫生的職責，並且將病人照顧的非常妥帖，此時就要給予幼兒具體的表揚。這樣不但會使得幼兒在進行遊戲時更加有趣，並且會提高幼兒對生活觀察的積極性。
環境是重要的教育資源，因通過環境的創設和應用，有效地促進幼兒的發展。
幼兒園通常設有區域活動角，在家中也可以買相應而適量的玩具方便幼兒隨時進行遊戲。這些都是為了讓幼兒能夠通過與環境的作用發揮自主性展開活動。
在全實踐的觀察中，我們發現當教師讓孩子們針對某一物體進行自主探究，或是就某一主題進行繪畫、手工創作時，就可能會出現因為模仿學習導致思維局限、創造力無法體現的情況。
例如，在一堂藝術領域的課上，教師總是先示範畫，再讓幼兒仿照畫，或是幼兒看到了同桌小朋友的畫，便「模仿」著畫了一樣的內容。
這種「模仿」在語言領域的課堂上也時有發生。教師問詢孩子們對某件事的想法/喜歡或不喜歡時，當有一個孩子提出了一個大眾或者合理的觀點，那麼接下來回答的幼兒往往會非常相似。
在這些創造力好像「被壓制住了」的案例中，我們又能夠做些什麼呢？
首先，我們要清楚：模仿本身不是一件壞事，而是一個學習的方法。對於在畫畫、搭積木等時刻時，比較喜歡模仿和臨摹的孩子，我們要從鼓勵的角度不斷地增強他的自信心，肯定他表達自己。
換一個角度想，其實擅長模仿的幼兒，都有較強的觀察能力和手眼協調能力等等，在模仿的過程中，他們也獲得了一定能力的發展。我們要做的就是順勢引導，鼓勵幼兒在模仿的基礎上加入自己的風格。
比如幼兒喜歡模仿別小朋友畫畫，我們可以給幼兒提示：你畫的是什麼呢？你覺得，它可能會發生哪些故事呢，能不能和我說一說？孩子受到引導和鼓舞，在模仿別人後受到新的思維啟發，也就會嘗試創造屬於自己風格的東西。
因此在進行模仿學習的過程中，需要家長或外界信息的正確引導，做到不僅僅局限於模仿，而是更注重激活幼兒的創造性心理動機，實現「再創造」。
創造不是扔一個主題讓孩子們自己想，天馬行空任其發揮，是需要教師提前「創造」，想到各種可能性，這些可能性要在兒童沒有創造思路時提供線索與指導。同時需要注意，教師的可能性不能限定孩子的可能性，最終效果應該是打開思路，而不是幫他們尋找所謂的標準答案。
「這是一個需要創新的時代，但又是一個充斥著模仿的時代。」
觀察模仿與創造力之間，絕對不是對立的關係，而必然是相輔相成，你中有我，我只有你的關係。創造非憑空產生，而模仿提供了人認識世界的基礎。所以說，模仿是創造的前提。但是創造的真正實現，不僅需要模仿來積累知識技能，更需要自由的探索和足夠的試錯空間，需要創造的欲望和創造性思維。
作為成人，無論是父母還是教師，我們的任務不在於教什麼，而在於怎樣教和教的過程，讓觀察模仿成為創造力發展的墊腳石！
文字 | 李夢婷 李夏
編輯 | 李夢婷 李夏 朱吟吟
圖片 | 網絡（侵刪致歉）