題記：
徐步成 文水嶽村人,1932年12月出生,中共黨員。早年曾在東北魯藝、汾陽師範學習，曾隨四野文藝宣傳隊南下，後轉業到縣文化館工作。專長器樂演奏，為記錄文水民間文藝史料，徐步成跑遍了全縣大小村鎮，行程一萬餘裡，走訪了3000多人次，不但挖掘整理了別具特色的「文水鑼鼓」、「嶽村鈲子」、「文水民間吹打樂」等非物質文化遺產，而且記錄了幾十首文水民歌，搜集編印了《橋頭大鼓》、《嶽村鈲子》、《拗文化之研究》《橋頭村民俗文化及其它》、《文水民間吹打樂》等油印書刊，被喻稱為文水「民間文化探寶」人。
（攝影 李安有）
小時候，聽老人們講過一段民間故事：說明嘉靖年間，文水知縣許大老爺沒有請它迎接「麻衣仙姑」，沒想到夫人的乳房突然腫的大如包袱，痛得哭天喊地。大老爺遍訪名醫都無濟於事，鬧的周圍人不知所措。有的說「是不是得罪了麻衣仙姑」？有的猜測說，莫非是惹惱了橋頭大鼓？大老爺思來想去，不管怎麼說，先派人送去厚禮，又指令村裡社頭說情，都被拒之門外。情急之下大老爺親自前往橋頭村登門謝罪，並許願來年一定請龍鼓出廟，殺豬宰羊供奉鼓爺爺。待他心急火燎趕回家時，老婆的乳房病痛果然消退了。
也許是受故事裡邊「鼓爺爺」的感召，如今年過花甲的我憑著對民間文化的痴迷，悟出它的歷史價值與現實意義，走上鼓文化研究之路。
歷史上的文水鑼鼓，自古以來就是沿著文峪河流域傳播而下，從小到大，由弱到強發展壯大，它的根就在文峪河，有了河水才使得平川土地肥沃，人傑地靈。哪裡的經濟發達，交通便利，哪裡的文化就繁榮。多少年來，鑼鼓名品輩出，風格各異。呂梁山東部山澗的《鼓子秧歌》；俗稱（跑場子、混秧歌），在沿河一帶四處可見，隨著經濟、文化的交往，逐漸東移，分布範圍不斷擴大，到了西社叉口一帶，尤其是到了宋家莊則變為平原風格。該村地處河畔，地勢平坦，自然條件十分優越，歌、舞、樂融於一體的大型《鼓子秧歌》最為出名。世代相傳的班社組織，既健全又強硬，延續至七十年代歷久不散。它由源頭流傳下來，流傳到東、西文峪河各村、城關山區以及汾陽邊緣地區，這些村鎮年節時沿街敲打演唱的《混獲歌》社社可見。當時，作為鑼鼓中心的橋頭村、嶽村，西有背風向陽的呂梁山，中有自古有之的古官道，東有灌溉便利的文浴河，就近又有支水鳳凰城，山青水秀，鳥語花香，誘人的田園風光，給民間文化藝術的「優生優育」創造了良好的條件。這樣的環境，說它是極好的風水寶地一點也不假。在它的周圍，作為紅火熱鬧的快腿鑼鼓《狗廝咬》到處都有。此外，一村獨有的縣城北街《四炒花兩點點》、北徐村的《接中社》。中社村與北徐村互有拜年之俗，大年一到，人們敲打禮儀鑼鼓進村拜年。地處城西南子夏山下的馬西村一帶，歷史上就有村村社社鬧鑼鼓的習俗，清末馬西村的鑼鼓名手引進《嶽村鈲子》編創了西部風格的社火鑼鼓《鐃》以後，鈲子由此向下傳播，最遠到達汾陽交界處。該村和東南部連接的地帶，西至東南走向的大坡地，是個有鈲子痕跡的開闊區。村裡的鈲子與嶽村的鈲子如出一轍，但這裡的鑼鼓有別於《嶽村鈲子》，它瀟灑浪漫，剛勁有力，乾脆利落，不拖泥帶水，起鼓開門見山，結束給人以急剎車的感覺。在這條開闊區內，其語言既不是完全汾陽味又都不是文水味，很有特殊性。馬西人頭腦靈、直而硬，很有一股粘頭勁。他們稱「鈲」或「呱」為「G u o（子鑔」是正確的。 和我此前所定鈲子的讀音和用字也是一致的（康熙字典中就有此字）。八十年代初，我進住馬西村調研，無意中發現了與鈲子有緣的《鐃》。查看鈲子時已是破爛不堪。 根據情況，我將《鐃》定名為《馬西鐃》。《馬西鐃》恢復演出後人們為之一震，省地領導對此極表關注，九十年代這兩種鑼鼓均收入《山西鑼鼓》，《山西民間鑼鼓集成》。試想，如若《橋頭大鼓》在世，三鼓同場演奏，恰是情投意合的「三姐妹」。在縣南部地區有歷史名將狄青故裡狄家社的《華爾鼓》（呂粱地區最早獲省級大獎的鼓隊）。在古官道邊的孝義鎮、南武度村，有正月時節擺放街頭供晝夜敲打的年節《社鼓》，此地「社鼓」有別於純膠泥性格，花哨俏麗的鼓點膠泥味逐漸淡化。正月鬧紅火，突出一個「鬧」字，這裡的鬧社鼓至今不衰。東南部大村大社的石永鎮有一種鑼鼓叫《正月十五》，從元宵節直鬧到年味散去，我認為叫它《元宵鑼鼓》更好。在眾多的鑼鼓中，唯有功勳卓著的《橋頭大鼓》佔據首領地位，誰也不敢動它一下，尤為敬重，就算是《嶽村鈲子》也禮讓三分。橋頭人視大鼓為「神鼓」，這是本縣人的驕傲，老百姓的一個共識是把它倆當作音樂藝術的瑰寶。全縣所有的鑼鼓，各有自己的性格特點，和自身發展的演變史。在大鑼大鼓中，尤以《橋頭大鼓》的歷史最悠久，內涵最豐富。從科學角度分析，《橋頭大鼓》和《嶽村鈲子》明嘉靖前就已盛行，理應向前推算，從而動搖了我過去猜測的年代。據馬西文化老人李佔元講：唐朝時期這裡的民間鑼鼓最為盛行，它不僅在迎賓送客、祈雨慶功、驅瘟除邪和逢年過節演奏，並且是各級衙門擊鼓升堂，寺廟祭典的特殊器物。在影戲劇中擊鼓打雷當道具，則是後來的事情了。總之，它在政治、經濟、軍事以及文化、禮儀等方面都有廣泛用途。在世界文化藝術寶庫中，除了南方一些山寨的銅鼓、木鼓用途廣、歷史長，《橋頭大鼓》應該也數的著了。
從歷史的角度看，物以稀為貴，名鼓稀少，身價升值也較快。如果《橋頭大鼓》珍存至今，不但是橋頭村的傳世寶物，也是文水人民的一件文化遺產。
橋頭村的大鼓原是古代祭祀活動中的專用鼓，民間祭祀兼樂器。人們認為鼓是可以通過聲音感應而與「天」交流的神器。除在重要時刻露面，一般不輕易出動。平時懸於廟間的長廊下（牌廈），與大鐘配合，謂之「晨鐘暮鼓」，用以打更報時。橋頭村的人把這一朝夕相伴的傳世之物稱為「時辰鼓。村民們聽得鐘鼓聲，心情倍覺平靜安詳，有了大鼓橋頭村顯得更有生氣和活力。大鼓以其雄渾的聲音給鄉親們帶來歡樂和鼓舞，以它龐大的身軀古雅的裝飾和濃重色彩的鼓文化，表現了當地人民的民俗風情和生活圖景。也為地方博物館增光添彩，引來眾多四鄉遊客觀光，後人從中受到一定的啟發和教益，使青少年們增強民族自豪感和自信心。
提到《橋頭大鼓》和《嶽村鈲子》之間有怎樣的不解之緣時，橋頭村的古稀老人張玉印說：明嘉靖二十四年，這裡久旱不雨，全縣十八聯村接送「麻衣仙姑」的重要時刻，「大鼓」和「鈲子」成為全縣專用的祈雨鑼鼓。此後，在喜逢大好年景，慶功鬧紅火中成為舉辦鄉村「夏社火」、「冬社失」的傳統名鼓，一時傳為佳話。每逢我國最有魅力的新春佳節之際， 鄉村的社火鑼鼓晝夜不停，各村的百姓敲打著品種不同的鼓譜，走鄰村串家院拜年祝賀。所有的「社火」、「遊藝」都離不開助興添樂的鑼鼓音樂。有了它，使人擁有美好的一刻，歡樂的一天，平安的一年，幸福的一生。整個正月就是一個歡樂祥和的鄉村文化藝術節。
被譽為鼓中之王的《橋頭大鼓》，外界對它知之不多。說它大確實大的出奇：毫不誇張地說，人高馬大的「橋頭鼓」直徑七尺，高達五尺五，每次出動，大的出不了廈門，只好拆牆而出。臨行前講究事先祭典，然後小心翼翼請出廟來，這種做法一來是真誠敬重，二來不會有什麼說辭。它的鼓形大如圓桶，金色的二龍戲珠雕於外壁，周邊還飾有奇異的花紋圖案，顯得格外古樸、莊重。 這和古人對龍的圖騰崇拜有著直接的關係，因此他們把大鼓稱為「龍鼓」，認為「龍」是管打雷降雨的。其鼓框四周釘有六個大銅環，出動時安裝在有銅鉤的六角鼓架上，朱紅漆色的主槓兩根，二槓四根，支槓十六根，三十二人抬鼓。上有四個膘壯後生上著白色網狀蝙蝠式線衣或竹節衣，頭戴柳枝帽，手執三尺彎狀鼓槌擊奏。鼓隊的排陣分行進演奏和定場演奏兩種，無論採取那種形式均成方正形，大鼓居中，四周由三十二個硬漢幹，分別擊奏大鐃、大鈸，眾人抬鼓演奏，世所罕見。文水發現的《橋頭大鼓》和常任俠先生所著的《中國舞蹈史話》所記的情形一致。書中記載：「秧歌鼓中最大的如山西省有些地區新年社火行列，有鼓大如一間屋。」縣城北街的老人說，他們小時侯還見過牛拉《橋頭大鼓》敲打演奏。我以為書中所指大鼓，很可能是《橋頭大致》，而「大鼓」又在山西晉中地區的文水縣，明代以來就已名聲遠播。我到過全省所有地縣，也過全國不少市縣農村，至今尚未發現有如此巨大的鼓。在潮溼多去過全禽不少市縣農村： 華今尚未發現有如此巨大的鼓；在潮溼多雨的南方山寨，過去也很少有木製鼓，只有少雨乾燥的黃土高原，才有這種便於保存的大鼓。
過去的苦難年代，在「接姑求雨」的洛浩蕩蕩的隊伍裡，尤以氣勢壯觀的《橋頭大鼓》和小巧靈活的《嶽村鈲子》最引人矚目。也許受關公結義的影響，從此它與「鈲子」結了姐妹情。在古官道上急等觀看的人流，把個原本就不太寬闊的黃土大道擠得水洩不通。當出身廟宇的「大鼓」被抬出橋頭村的時候，鄉民們領略「大鼓」的風採，個個耳目一新。瞬間，形象變得更加高大、神秘。那時，在祈雨祭祀期間，還有一小禁忌民俗：「嚴禁屠*戴帽，婦女觀看」，以防衝淡主題。當鼓隊邁著平穩的步伐行進在夾道觀看的人群之中時，受到傳統文化薰陶的敲打者們，鼓興大發，誰都不肯示弱，聚精會神地演奏一曲多用的古人留下的原始敲譜：龍冬冬O│嚓嚓嚓O│
這種鑼鼓的曲體結構是屬於表觀一個主題的單段體，規整的編創方式和文水膠泥性格，即固有的內聚力有關。一般說大陵人多內向，外向熱情度差，直樸倔犟，鼓點顯得規整而又莊重。乍聽簡單，細品確有鼓動人心的藝術效果。它的音響深沉遼闊，近聽雄厚強大，震耳欲聾，遠聽入耳動聽，清晰異常。這隻有生於祈雨年代，又回到故地的我，才能感受到這種雷雨「交響樂」魅力所在，又一次感受到了威風大鼓的震天吼聲，看到了橋頭人東山再起的雄健的精神。它可以在類似過去的環境中扮演祈雨角色，還可以在遠離了祈雨年代的今天， 成為聽不厭看不俗的音樂舞蹈藝術形式。你看，幾十人抬著大鼓，象抬花轎一樣敲著鼓點，扭跳起來更加迷人。在嶽村，通過測聽每一件樂器的音響效果表明，鈲子四大件既統一又和諧。不僅能獨奏、合奏，伴以大鼓用其中任何一件樂器都能表現主題，聲音不顯單調，通過音響、節奏、力度的不斷變換，還能表現多種多樣的聲音，宛如多功能的「電腦音樂」。當「鈲子」緊隨其後演奏民俗色彩濃烈的標題音樂《雷公竭電》時，兩村老人有個對話：張玉印說，咱們橋頭的大鼓是雷公，打出的點子叫「雷公閃電」。嶽愛慧說，我們的鈲子是雨，兩個手臂左右忽閃（擦擊閃奏）是風和閃，仰頭跳躍是對天呼喊和獲得喜雨而興高採烈。橋頭打了雷我們才能下雨。其說法和人們對神的信仰、對龍的圖騰崇拜關係實在密切。關於口傳資料和「麻衣仙姑」有關的神話傳說，世世代代在民眾中流傳。因為它鼓令長又與眾不同，多少年來被人們奉若神明，視為「神鼓」。
（攝影 李安有）
《嶽村鈲子》我已在過去的資料中對外介紹的不少，不再多言，現就新的看法加以筒述:鈲子在明嘉靖年間，一個舉世矚目的大型民俗事象中，與《橋頭大鼓》結伴亮相，一鳴驚人。《嶽村鈲子》演奏的同名異曲和《馬西鐃》一樣，是屬多段體結構的套曲形式。它的鼓點段落變化很多，演奏技巧有絕竅，雖然三大段落表現一個主題，但各段又具獨立性。演奏方法上，它巧妙地運用了「七、三、二、一」的鼓點，象螺絲結頂，呈寶塔式由大到小曲線而上，這種創作手法實在高明。中國人的數字觀念，很講究三、五、七，所以在鼓點組合中多有這些點子。第三段運用主題再現，適當重複的手法在三個層次中，層層推進，步步緊跟的基礎上推向高潮。它的成名主要靠那冷熱相濟和極不普通的鄉土特色。冷是它的外在表現，是它遭自然災害的打擊後，所發出的呼喊和苦求。熱是得雨後，喜迎成熟與收穫的美好感情和追求。可想而知，人遇不幸總是無精打採，冷臉相視；人逢喜雨總會有否極泰來般的內在感情，此刻，人總是手舞足蹈，熱情外露。這從它的音色中都可以體現到。鼓聲中冷中有熱，執中有冷，很有穿透力，聽來令人震憾。這是祖先們多次觀察人生百態，體驗大自然中尤其是雨到來前後的詳細過程，創作靈感就地崩發，從中捕捉所需素材後，融匯貫通獨創出來的，追根索源可找出它冷熱兼有的內在世界，超越常人的表現手法以及一顆善良的心。這雨是用連綿不斷的兩顆心，共同擦擊出的火花。
包括人和動植物在內，自然界的一切都是有生命的，其性格特點都不盡相同，人與樂器也是如此。有冷有熱、有軟有硬，還有互相兼備。嶽村的四大件樂器和人的本性一樣，各有自己的性格特點。倔強耿直的《橋頭大鼓》，心熱形卻冷，有如中國人寧願站著死，不願跪著生的民族氣慨。它和「鈲子」長久相處，同舟共濟，榮辱與共，臨終前也沒有留給後代可以繼承的遺產，悲慘的結局給歷史留下永久遺憾，雖有史跡和口碑資料卻難進志書。小巧活潑、機靈善變的《嶽村鈲子》，雖也是膠泥型性格，但本性心善，人緣好，冷熱軟硬兼而有備，象萬能膠和什麼也能沾合一起，老來又有子孫後代接替，永遠不會消亡。
二十年來，餘沉浸在鈲子的海洋，鈲子把我淹埋得越來越深，深的難以拔出。早年和部隊文藝宣傳隊南下，折返進入音樂領域，和民族音樂、西洋音樂打了一輩子交道，老來又回到探究藝術園地。命運把我和民間器樂連綴，如此說來，我真是幸運的。
古老又年輕的「鈲子」，從八十年代復生後二次創業，它捷足先登一舉跨入國內名鼓行列。憶當年，《橋頭大鼓》、《嶽村鈲子》在古老民俗背景中產生，兩隊合二為一共演一曲《雷公閃電》時，八十八人的強大陣容（鈲子二十餘人）從這個數據看，當時就是陣容相當可觀的一支百人鑼鼓樂團。奇特的鼓樂形式，生動翔實地記述了人和自然、自然與人悲喜交加的社會現實，聲音裡句句段段是雷是雨，是吶喊，有悲有喜有狂歡。這個大策劃、大構想、大主題，在全國也難找到，實在是一部曠世大作。
八十年代鑼鼓風在山西大地颳起，全縣鑼鼓雖然乘勢而發，但還沒達到高峰，九十年代二次鑼鼓風颳來又呈現泡沫，沒有達到質的提高。目前發展鑼鼓的兩大攔路虎是人才和資金。個人認為，眾人起來趕走攔路虎，群眾團體加上級重視才是發展鼓樂唯一的途徑。資金是基礎，人才是藝術生命的源泉，鈲子的未來結局如何，恐怕我是看不到了，留下的許是後人的評說。
作為民間文化產品的《嶽村鈲子》，早已進入市場，市場的競爭是質量的競爭，質量的競爭是文化底蘊的競爭。我的指導思想是優勝劣汰，優化組合，從作品到演員、編導，等等。寧要一個珍稀獨有品種，不要十個低劣項目。就文水的現狀看，還遠不適應瞬息萬變的現代要求。各村以及企業鼓隊的文化、藝術、技巧等反差不小。我認為，要發展就要與文化院校及德藝雙馨的民間藝術家建立關係，甚至和寺廟聯手，與始終支持我們的有眼光、有事業心的文化部門幹部聯繫。尤其是地域性文化產品應向科班靠近。切記：實力是競爭的基礎，特色是競爭的法寶。要出現名副其實的「鈲子手」、「鈲子世家」。否則到手的金杯也會被人奪走。與此同時，要掉頭轉向，保持老傳統的前提下，與縣優秀鼓隊合作，形成聯合網絡，可分可合的大集團、大流量的文化企業。從而建設成為有方針、有目標、有規劃、有管理制度的鑼鼓集團，把參與者造就成「腦子靈、手腳快、敢闖天下」的演奏能手。在取得輝煌成果時，要接受過去不重視著作權、版權的教訓，防止有人從中剽竊。要讓文水鑼鼓《嶽村鈲子》沿著正確鍵康的特色之路，走向更加輝煌的明天。到那時它將產生新的影響，成為文水走向世界的前奏曲。
關於鑼鼓藝術的探索、研究，需要具備歷史、民俗、宗教等方面的素養，也離不開音樂、舞蹈、美術、鑄造等方面的知識。筆者雖在過去發掘整理的基礎上，往返故地調研，幾番重新認識、核實、梳理，但是百密總有一疏，希望得到各方人士的指正。
一九九八年六月