近日，湖南衛視、芒果臺等聯合出品的大型歷史紀錄片，備受好評。
該片挖掘了中華文明歷史中最具深遠影響的人與故事，再現了悠悠千年古國的精神圖騰。
該片敢以「中國」命名，確實也承載了再現歷史、傳承文化的使命感和宏大願景。
而且，社會各界均對該片給予高度好評。
讓當代中國人，在影像中探尋中國精神、中國力量、中國自信的源泉和密碼，這也是該片的初衷。
該片之所以廣受好評，除了思想內涵厚重之外，精美優質的畫面、畫龍點睛的配樂，藝術感十足，雋永悠長，令觀眾驚豔、陶醉。
其重要原因之一，就是該片由國內外頂級團隊共同打造。
例如由《河西走廊》製片人李東珅、總撰稿鄧建永，以及《大國崛起》執行總導演、總撰稿周豔聯袂主創。
另外，該片的配樂，則由日本音樂家梅林茂及中國作曲家徐鯉聯手製作。
那麼問題來了：如此厚重，如此正史般、史詩般的介紹中華歷史的紀錄片，為什麼要由日本人配樂？
01日本一批音樂家受邀為眾多華語影片配樂
這位日本音樂家梅林茂來頭不小。
他曾為著名華語電影導演王家衛的電影《花樣年華》、《2046》配樂。
王家衛對電影的配樂很講究，業界為之評價「配樂是王家衛電影的靈魂」。
結果，這兩部電影在國際上廣受好評，獲獎無數。
梅林茂為這兩部電影的配樂，在多個電影節上被評選為「最佳電影配樂」。
梅林茂（Shigeru Umebayashi）1951年出生於日本福岡，是亞洲影壇的知名配樂家。
而且，他為中國觀眾不少熟悉的電影配樂。
例如《周漁的火車》、《滿城盡帶黃金甲》、《霍元甲》、《罪與罰》、《蘇乞兒》和《奪冠》等，有口皆碑。
他還受邀為網易遊戲《陰陽師》製作了遊戲原聲音樂。
梅林茂擅於展現帶有東方氣息的音樂。
例如在電影《一代宗師》中的主旋律《Main Theme I - Opening 》，用節奏感極強的鼓點與鼓槌間打擊的節奏配樂。
在張藝謀導演的電影《十面埋伏》中，開場曲《Opening Title》中使用了尺八來表現竹林中危機四伏的肅殺之氣，劇中章子怡演唱的插曲《佳人曲》則以琵琶將西漢音樂家李延年的詩詞展現出來。
其實，活躍於中國配樂界的日本音樂製作人，不止梅林茂。
巖代太郎（Taro Iwashiro）曾為吳宇森導演的《太平輪》配樂，在《赤壁》中則以鼓、長號、提琴等交響元素，模擬了三國時期宏偉的戰爭氛圍。喜多郎（Kitaro）曾為1997年TVB版《天龍八部》配樂，劇中阿朱死後，蕭峰萬念俱灰，笛、揚琴、二胡、低音號、小提琴樂器淺吟低唱，悲涼氛圍符合金庸原著中所寫的「塞上牛羊空許約，燭畔鬢雲有舊盟，蒼莽踏雪行」場景。藤原育郎（Ikuro Fujiwara）曾為《畫皮》、張靚穎的《畫心》配樂，《畫皮》劇組耗資6000萬日元聘請藤原育郎擔當原聲作曲，張靚穎的《畫心》原曲來自藤原育郎2003年創作的鋼琴曲《Asian Road》，並獲得「香港電影金像獎」最佳原創電影歌曲。石田勝範（Kataunori Ishida）曾為《畫皮2》、姚貝娜《畫情》、《太極1》配樂。S.E.N.S.（神思者 / センス）曾為《故宮三部曲》、侯孝賢導演的《悲情城市》等配樂，而且他的音樂作品多次被TVB古裝劇引用。川井憲次（Kenji Kawai）曾為《還珠格格》、徐克導演的《七劍》、《龍虎門》、《墨攻》、李碧華鬼魅系列、《狄仁傑之神都龍王》、《葉問》系列、《繡春刀2》配樂。日向大介曾為周星馳的《喜劇之王》配樂，例如劇中周星馳星說出那句經典的「我養你啊」時，配樂《24／7》就出自日向大介之手。久石讓（Joe Hisaishi）曾為《情癲大聖》、《姨媽的後現代生活》、《海洋天堂》、《肩上蝶》、《一步之遙》、《明月幾時有》、姜文導演的《太陽照常升起》和《讓子彈飛》配樂。
以上只是列舉了一些知名度較高的電影配樂，還有不少中國電影配樂都是邀請日本音樂大師們操刀。
也即，在我們熟知的眾多電影幕後，都有日本音樂大師的身影，為電影增添了靈魂。
02為什麼日本音樂製作人受中國電影導演們青睞？
原因之一，日本受中國古代文化影響深遠，並且進行了很好地傳承和發揚。
原因之二，日本在重視傳承古代音樂的同時，廣泛吸納了西洋樂文化，進行了融合和創新。
於是，日本的音樂既蘊含深厚的東方神韻，也能夠與國際接軌，特色明顯，在全世界享有盛譽。
在中國曾經風靡一時的不少流行金曲，其實源自日本，只是被翻譯改編為中文歌詞翻唱。
例如《千千闕歌》、《紅日》、《後來》、《風繼續吹》、《容易受傷的女人》、《傷心太平洋》、《北國之春》等。
原因之三，日本的電影產業發展比較早，也比較成熟，其電影作曲成就在亞洲電影配樂領域堪稱翹楚，經驗豐富。
配樂，是電影藝術表現中的重要組成部分。
因而，不少華語電影導演為了保證作品的高水準，就會慕名邀請日本音樂大師為其電影原聲操刀。
其實，不僅僅是我國的電影界與日本合作頻繁，現在與其它國家的音樂合作範圍越來越寬廣。
例如中國中央電視臺與B.B.C（英國廣播公司）聯合攝製的34集《Wild China 美麗中國》。
這是一部表現中國野生動植物和自然人文景觀的大型電視紀錄片，生動地反映了中國的生態環境，闡釋了「生態興則文明興、人與自然和諧共生」的思想內涵。
該片畫面美輪美奐，內涵深厚，背景音樂具有中國民樂風格，清新、婉轉而不失大氣。
但是作曲是英國人Barnaby Taylor，演奏是The B.B.C Concert Orchestra, The UK chinese Ensemble。
再如中央電視臺2017年出品的《航拍中國》。
這是一部以空中視角俯瞰中國，全方位、立體化展示中國歷史人文景觀、自然地理風貌及經濟社會發展變化的紀錄片。
這也是我國航拍規模最大、單集投資金額最高的航拍紀錄片。
該片的BGM（背景音樂、配樂），就包括熱門經典歌曲《Freedom Is Ours》、《Time Back》、《Andalucia》、《Entering Twin Falls》、《Life Chronicles》、《Autobots Reunite》等。
文化是人類共有的文明，音樂是表達思想感情、反映社會生活的一種文明。
音樂是一種藝術性語言，在人類的交流、溝通交往中，具有很大天然優勢。
在全球化的今天，如何面對外來文化時不迷失自我，乃至洋為中用？
傳承中華傳統文化的同時，如何吸納外來文化而兼容並蓄，並將其創造性的弘揚、發展？
這也是我們中華民族子孫們樹立文化自信、民族自信，面臨的現實挑戰。
我泱泱大國、十幾億華夏人口，難道找不出幾位配樂大師？
在反映我中華悠久歷史文化的影視作品中，竟然到了頻繁邀請外國人來配樂的地步！
這個現象，不得不令人發思。
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