走出國門的花木蘭，為何不受待見？

迪士尼的花木蘭，在中國再次遭遇滑鐵盧。

98版《花木蘭》魔咒重現：海外爛番茄新鮮度75%，國內豆瓣評分4.7。

網上一片捧98版踩真人版的吐槽，並不符合當年慘澹收場的實況。98版動畫首映便在北美創下1.2億票房，全球票房高達3億，連麥當勞快餐店贈送的玩偶也換成花木蘭。受歡迎程度可見一斑。

而在中國的公映票房則比現在更大撲特撲，找不到北的那種。當時北京各大影院的日平均票房只有五六百元，上映一周累計票房僅區區兩萬元。別扯物價，97年上的《獅子王》在北京可是淨賺了700萬啊。

論比慘，98版只會比真人版有過之而無不及。

網上從指責迪士尼無力再造好劇本，對花木蘭解讀失誤，再到嘲諷劉亦菲演技，甚至懷疑迪斯尼惡意醜化中國形象，這真的大可不必，跳出中國身份的圈子再去品一品：《花木蘭》，挺有意思的。

畢竟，迪斯尼比想像中聰明。

黃皮白心的迪斯尼公主，是迪斯尼的惡意醜化嗎？

無論98版亦或真人版，槽點最多的還是「這太不像中國的花木蘭了，人是中國的臉，心卻是美國的自由主義。」

《花木蘭》能在民間流傳上千年，歸根究底是推崇忠孝兩全的儒家思想。忠是「提攜玉龍為君死」，孝是力圖「報得三春暉」，迪斯尼仿佛並不懂。

西方世界也不懂。勿論美國很年輕，《獨立宣言》人人生而平等深入人心，就算回顧歐洲史，積弱的皇帝受制於法皇，上帝才是第一位，「在上帝面前人人平等，皆為弟兄姐妹」，強調普世之愛。

中國的忠孝更像是的單向輸出，犧牲小我成全大我；西方則是你我皆有罪，匈奴這般蠻人的靈魂需要被拯救，十字軍東徵才能發起。

宣揚中國的忠孝觀意味著放棄了中國以外的市場，因為那些地方的人無法理解這種情感，如同我們無法理解迪斯尼的花木蘭。

這也是98版的導演託尼·班克羅夫特說的，「如果故事太過於本土化、或是某種文化特徵太過明顯、太局限於某一個文化區域，那麼它可能很難真正打入全球市場，為全球觀眾所接受」。

與其吐槽走向世界的花木蘭，不如思考下為什麼中國版本的花木蘭走不出國門。

中國拍過許多版本、不同形式的花木蘭，在海外較有成就的當屬1964年版香港黃梅戲戲曲片《花木蘭》，在東南亞大受歡迎，女主角凌波因此獲得亞洲影展最佳女主；其次是2009年趙薇陳坤版的《花木蘭》，國內票房才8千多萬，但走上了坎城，也籤了部分歐洲國家的預售權。

但和曾創下《花木蘭》3億票房的迪士尼差了一條馬裡亞納海溝。

花木蘭只是一種中國文化元素，關鍵在於情感內核要為更多人所理解。關於愛，關於夢想和改變命運，是人類共通的情感。這個追求自由，承認自我的花木蘭，才能走向世界。

迪士尼不是不懂花木蘭。非不能也，實不為也。

劇本是不上心的98版復刻嗎？

很多人也吐槽劇本，那就聊聊劇本。

拿南北朝的《木蘭辭》嘲諷導演妮基·卡羅對劇本不上心，我是不服的。從劇本就看出她下了很多功夫。

她把中國歷代各戲曲版本的花木蘭都應該讀了一遍。98版的故事比《木蘭辭》豐滿，實則是薈萃了中國幾百年花木蘭戲劇的精華。

木蘭的父親名字叫花弧，增加了戰後木蘭出嫁的環節，是明代徐渭雜劇《雌木蘭替父從軍》首創。

軍中生情的愛情線則是受五四以來愛情自主的影響，見於1939年由卜萬蒼導演，歐洲予倩編劇的電影《木蘭從軍》。這點妮基改為了木蘭和洪輝的同級戀愛，也挺好，避免了Metoo運動的聲討。

98版木蘭的身份是在軍中療傷時被揭穿的，這個改動最早源於1996年時愛紅演的大陸版《花木蘭》，揭穿後木蘭被貶還鄉，但在敵軍中救出元帥劉元度。

真人版這裡，妮基是設計成了鞏皇扮演的鳥和木蘭一對一的對打，讓木蘭意識到自我的身份喚醒體內的「氣」。那個場景有點奇特，在戰場中特意孤立起來的山腳對鬥，令人感覺唐突。

我懷疑這個場景的想法源自湯亭亭《女勇士》中木蘭在白虎山潛心修煉的日子，那座山就有點白虎山的意味，木蘭在這裡挖掘出了女性被壓抑的力量。

她是主動放棄男性身份的，這是非常創新的點。

妮基·卡羅是個關注內心成長的導演，除了木蘭外，她還設計了2個新的女性參照物。

一個是鞏皇飾演的女巫。

在一個神秘力量被避之唯恐不及的世界，在中國曰「氣」，在西方叫魔法，木蘭和鞏皇都是被排斥在主流人群之外的，這也是女巫對木蘭情有獨鍾，屢追不舍，其實心心相惜。

唯獨不同的是女巫依附於柔然王，是條被呼來喚去的狗，她也不相信一個女人能獨立站在王座上。

這是老一輩的傳統女性。女巫最後被木蘭堅定的信念改變了自己的想法，開始追求自由和獨立，並犧牲性命救下木蘭。女性成長了。

另一個是木蘭的妹妹月蘭。

這個新人物設計得有點力不從心，她是乖乖女，不會給家裡添麻煩，未來的歸宿是嫁個好丈夫。

這是傳統的下一代女性。她有很大的概率會被木蘭這種女性領袖影響，追求戀愛自由和個人的幸福生活。但片中並沒有把這個激化點和轉變點展示出來，令月蘭淪為人牆背景。很可惜。

妮基把女性對內心力量的挖掘，女性身份的展示和變化，在影片中花了很大筆墨去寫，男性更像是附屬品。

這也是為何讓人更看不懂。中國人始終認為古代戰場是男性的世界，有刀槍入骨的驚險，也要有兵不厭詐的謀略。

片中都沒有。只有女性內心的涓涓細流，化為滾滾長江。

東方元素的嫁接真的很奇怪嗎？

被嘲笑的還有劉亦菲面見媒婆的妝容，四世同堂的紅簷綠瓦變成福建的圓形土樓，中國故事中竟然有魔法，這種四不像在影片中俯拾皆是。

迪士尼是不了解，還是不上心？

中國的文化只是一種東方元素，僅僅是錦上添花，至於那是什麼花，木蘭花、梅花還是菊花對海外來說，大差不差。

難道取自阿拉伯故事的《阿拉丁神燈》，是個阿拉伯人就要圍頭巾、騎駱駝、穿沙漠嗎？阿拉伯人觀此片，如果我們看花木蘭，但中國人還不是對裡面的異域情調心馳神往？

迪士尼拿東方元素獵全世界的奇，中國人覺得是妖魔化；中國導演拿中國元素獵西方人的奇，上電影節，就是文化輸出了？

靠獵奇，影片是走不遠的，關鍵還是看情感內核。