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剛剛經歷了上海藝術周的火爆，藝術品一級市場的豐收，很快，大陸地區的拍賣季即將到來。
12月初，秋拍的鑼鼓打響，雖然2020各種不穩定，但回看過往，作品有多硬，藏家購買的決心就有多硬，已成為不爭的事實。無論一級、二級市場，好貨是硬道理。
看到本周出爐的中國嘉德20世紀藝術夜場圖錄，當中頻出的亮點顯示了從業者要拿下這個秋拍的決心。
20世紀藝術，重中之重在於作品來源可考，令人信服，而這次的專場的特點恰恰是出版和展覽超多，一不小心就列一大篇兒。
加之多數是在藝術家最具代表性，最重要的畫作範疇，其中一部分還是首次上拍，這些都具備了美術館和20世紀門類收藏家的最重要的購藏指標。
下面就仔細看看這些作品的賣點在哪。
估價：RMB: 7,800,000-12,000,000部分發表：《新美術》，封底，浙江美術學院學報，上海人民美術出版社，1982年出版
部分展出：顏文樑畫展，浙江美院、中國美協上海分會主辦，上海美術展覽館，1982年7月首先，圖錄封面作品顏文樑的《南湖旭日》來頭太大了。不但跟中國美術館館藏的顏文樑作品《南湖》同款，都創作於1964年，畫面還幾乎一模一樣。
中國美術館館藏，顏文樑《南湖》1964年，35×69cm，圖源：中國美術館同一作者一稿多畫，在藝術創作中並不罕見，比如大家比較熟悉的李可染的《萬山紅遍》，就總共有7張。
中國美術館這幅《南湖》有多重要呢，它可是美術館館藏中的顏文樑尺寸最大，最具分量感的作品。每每有重要展覽，這幅作品都會作為顏文樑頭牌，掛在最顯耀的位置。
因為畫面描繪的嘉興的遊船，具有重要的歷史意義，多次參加重要展覽。
在全民戰疫的2020年，疫情期間中國美術館所舉辦的線上雲展「崇高的信仰」中，也將此畫列為首篇。而美術館舉行過的一大票主題展覽就不一一提了，總之，這畫是美術館的鎮館之寶。
而我們之所以能在市場中見到與《南湖》同款的《南湖旭日》，是因為1991年，這張畫由香港東方藝術基金會從顏文樑先生哲嗣顏振康處購買，並收藏至今，也就成為拍賣市場中，唯一一件顏文樑的紅色經典題材作品。
《南湖旭日》1982年發表於當時最重要的藝術雜誌《新美術》的封底，從1991年起，就一直藏於海外。
估價：RMB: 18,500,000-28,500,000部分發表：《劉海粟作品選集》，P125，人民美術出版社，1983年出版
《劉海粟畫選》，P126，人民美術出版社，1986年10月出版
部分展覽：劉海粟 國畫·油畫 展覽會，1957年3月；劉海粟繪畫展覽，中國美術家協會、中國美術家協會上海分會、中國美術館主辦，北京，1979年6月；劉海粟藝術展，中國美術館，北京，2017年11月3日-26日
這個夜場裡，除了顏文樑嘉興的船，還有一條安徽的船分量也是槓槓的，就是劉海粟的《太湖漁舟》，這幅作品跟《南湖旭日》一樣，都是首次上拍。
別的先不說，光這幅畫的出版和發表，就達17次之多，並曾經5次展出，包括1957年的早期展覽和2017年的中國美術館展覽，是市場中出現的出版著錄最多的劉海粟作品。
之所以出版和展覽多，就是因為它是代表作，極其重要。值得注意的是，《太湖漁舟》的出版記錄，幾乎與創劉海粟油畫拍賣紀錄的作品《蘇州河》基本重疊，而它們的尺寸，又差不了幾釐米，而《太湖漁舟》還比後者早創作了一年。
劉海粟《蘇州河》1957年，布面油畫，72×104cm，成交價：36,340,000劉海粟曾經向國家捐贈了973件作品和藏品，雖然他一生的創作要多於捐贈數量，但經歷社會運動，損毀的數量難以統計。而劉海粟油畫作品的數量要遠遠少於水墨畫，二者根本不在一個數量級。
所以收藏劉海粟作品，尤其是油畫的精品的機會其實並不多，像本場這種精品中的戰鬥機，就更少了。
估價：RMB: 8,500,000-12,000,000部分發表：《中國新派繪畫宗師·吳大羽》，P119，大未來藝術有限公司，1996年7月；《中國油畫開拓大師·吳大羽畫展》，P112，國立歷史博物館，2001年3月；《吳大羽作品集》，P127，人民美術出版社，2015年3月；《飛羽掠天 — 吳大羽作品集》，P160，商務印書館，2020年4月部分展覽：中國新派繪畫宗師-吳大羽師生展，大未來畫廊，臺北，1996年1月13日-2月6日；吳大羽畫展，國立歷史博物館，臺北，2001年3月8日-4月8日來源：中國嘉德香港2013年秋季拍賣會，Lot460吳大羽是一個品性特別清高的藝術家，他的絕大部分作品，不署名，不寫時間，不起名字，不做記錄，也是非常任性了。其實清高只是表象，實際上他不想讓任何原因打擾畫面，打擾他要表述的知覺、感受和氛圍。也因此，給吳大羽的作品斷代就是個技術活兒。只能通過繪畫本身提供的信息，如風格、材質以及吳大羽子女的回憶來判斷某件作品創作的時間範圍，但是無法精確到具體的某年某月。
1979年，吳大羽的學生趙無極在法國聽友人說，吳先生感到國內的顏料容易變色，就給他寄去了法國的顏料，而從1980年代開始，吳大羽的畫作果然色彩更加明快悅目，由此判斷，《轅門射戟》實屬80年代作品。
我們看到的畫面也的確如此，色彩像精靈一樣，各種跳脫、組合，也是近期市場中出現的吳大羽，色彩最明快，形式最活潑的作品之一。
《轅門射戟》的名字也是後人舉辦展覽的時候，為了更加突出作品而後取的。這件作品的首拍是在中國嘉德香港2013年的秋拍，為了作品的收藏有序和命名的延續性，這次秋拍還是沿用了嘉德香港拍賣在2013年圖錄中的作品名稱。
吳大羽曾說：「繪畫即是畫家對自然的感受，亦是宇宙間一剎那的真實。」吳先生對繪畫的感悟非一般人能及，他的作品也是非常值得收藏的。
估價：RMB: 4,500,000-6,500,000發表：《胡善餘畫集》，圖版10，中國美術學院出版社，1994年出版展出：胡善餘先生從藝六十年油畫作品回顧展，上海美術館，1992年9月胡善餘擅長描繪靜物和風景，在市場中出現的也多是這兩種題材，人物非常少見。在不多的人物作品中，這次出現的《穿綠毛衣的少女》是畫面主人公最年輕的一個，也是形象極好的一個。如果翻看《胡善餘畫集》，此幅作品也是出類拔萃，代表著藝術家的最高水平。整個專場中，刨去別的因素，單憑畫面就值得收藏的，此為一件。胡善餘與《穿綠毛衣的少女》合影，1944年
1944年，畫中的女孩考入遷至重慶的國立藝專。當時胡善餘正是國立藝專的老師。胡善餘在描繪這位學生的時候，將她美好純真的少女氣質和端莊優雅又活潑的姿態，演繹的活靈活現，特別抓人心。
孔雀藍的毛衣、藕荷色的裙子和少女的淡粉唇色，搭配地特別有現代感。胡善餘多數描繪女士的作品都是傳統旗袍的裝扮，這件作品中現代的服飾非常少見。
作品完成後，胡善餘覺得特別值得紀念，還在畫作前留了影，可見此作對藝術家的重要性。
估價：RMB: 1,200,000-1,800,000發表：《大師與廟堂 — 倪貽德藝術研究展文獻集》，P145，中國美術學院出版社，2014年出版展出：大師與廟堂 — 倪貽德藝術研究展，中國美術學院美術館，杭州，2014年倪貽德是20世紀中國前衛藝術組織「決瀾社」的發起人之一，代表著西方現代主義的藝術，潘天壽是中國傳統水墨的繼承者和發揚者，代表著東方傳統。這幅作品，不但是兩位藝術大咖友誼的見證，也是東西方藝術互相學習和融合的見證，有著畫面以外，更為特別的意義。
倪貽德能夠在市場上流通的作品特別稀少，而他的美術史地位又太重要了，要收藏20世紀藝術，「倪貽德」是繞不過去的三個字。他留存的作品，以風景畫居多，60年代的作品由於特殊的時代背景，許多已經損毀，數量更少，這件潘天壽的肖像，既是人物，又是著名的大人物，也就是重中之重。
倪貽德和潘天壽都出生於浙江。倪貽德1926年留學日本，1928年回國後在上海美專任教，潘天壽這個時候也正好在兼任上海美專的老師，二人自此成為好友。
1961年，浙江美術學院成立倪貽德油畫教學工作室，1962年至1964年，潘天壽畫展先後在中國美術館、上海美術館、香港展出，對於這兩個好朋友而言，都達到了人生的巔峰。這幅肖像就誕生在此時。
有意思的是，這幅畫的題詞、印章和落款分布在畫面的四角，這跟國畫的落款方式是一樣的，也是代表了潘天壽的身份。
估價：RMB: 800,000-1,200,000來源：比利時私人舊藏、中國嘉德2018春季拍賣會，lot1891沙耆一生很多精彩的作品都創作於在比利時時期，市場中的不少高價也都是這一時期的作品。
1937年，沙耆受了徐悲鴻的介紹，赴比利時留學，意氣風發。《鹿》就創作於他剛到比利時不久的時候。
這個時候他喜歡用中國傳統題材畫畫。「鹿」與「祿」同音，是中國古代吉祥的象徵，這幅畫雙鹿並置，又配有盛開的花朵，色彩輕快明朗、裝飾效果強烈，整幅畫散發著極美好的寓意，也是沙耆難得的精品。
估價：RMB: 8,000,000-12,000,000部分發表：《尋找孫佩蒼》，圖5，廣西師範大學出版社，2014年4月出版《坐女人體》可以作為20世紀中國藝術裡程碑的代表。首先，1930年代的這麼大尺幅的油畫作品，不太多見。而這件作品是如何流傳下來的？相信對一直關注藝術市場的人士來說，並不陌生，但在這裡也得交代清楚。
這幅畫創作於1931-1933年，吳作人在歐洲留學時期。1933年，被西畫東漸第一人、民國大收藏家孫佩蒼漂洋過海帶回到國內，在戰亂中，歷盡千辛，保留完好。1940年，與孫佩蒼的其他藏品一起，從北京運至上海租界保管。
1969年秋，此畫被捐贈給中央美術學院，由藝術家古元記錄捐贈清單並在11月下旬送給孫佩蒼家屬。1970-1986年，此畫被作為教學經典範本，供美院師生觀摩學習。1986年，由習仲勳同志特批，將畫退還給藏家家屬。2018年7月，現藏家購自杭州拍賣會。
1986年5月12日 中央美術學院陳列館退回美術品現場（本拍品左側的兩單看《坐女人體》的畫面本身，代表了1930年代的中國年輕藝術家（吳作人畫此畫時的年齡是23-25歲）向西方學習現實主義油畫所取得的最高成就。
畫面整體把控地超級穩定，技術更是吸收了倫勃朗、庫爾貝等西方大師的絕學，人體的結構、色彩，包括背景的處理都十分精彩。市場中很少有能與此作媲美的吳作人人物作品。
估價：RMB: 12,000,000-18,000,000發表：《中國當代美術家—吳冠中》，P51，四川美術出版社，1989年初；《名家翰墨》第22期—吳冠中鑑定特集，P116-117，翰墨軒出版社，1991年11月出版；《吳冠中全集3》，P210-211，湖南美術出版社，2012年出版下面關注一下這個夜場一個專題亮點，就是由6件吳冠中各重要時期作品組成的「吳冠中藝術專題」。
吳冠中是夜場的定海神針，今年早些時候，香港釋出的幾件作品也都收穫了特別好的成交，比如《山城重慶》，成交價5032萬港幣。
這個夜場專題的安排從兼具東方審美趣味的60年代作品《牡丹花》，到70年代風景與靜物作品《海鷗之家》、《高粱》、《春在無尋處》，再到80年代吳式江南水鄉《江南早春》，以及90年代氣韻貫通的《憶武夷山》，全貌呈現了吳冠中的藝術創作歷程。
估價：RMB: 1,200,000-1,800,000之前的拍賣中，我們見識到了許幸之對於大風景的駕馭，這次拍賣中這件《芍藥花》我們看到了靜物作品，也是目前市場中出現的唯一許幸之的靜物作品，極具他個人的特色。
這幅作品色彩特別豔麗明快，藝術家在白、粉、藍、黃等大色塊的處理中，暗藏著小細節，還把平面化與立體空間相結合，既具備裝飾性，又有油畫的寫實風韻，顯然是受了歐洲現代主義的影響。
陳丹青曾評價朱沅芷：「他是1920年代到1940年代中國唯一一個直接介入立體主義運動的畫家，就像藤田嗣治當年介入巴黎畫派，他比藤田嗣治還要前衛。」
正如陳丹青所說，朱沅芷是最早深入探索西方立體主義，又取得很高成就的藝術家。他的先鋒性在整個華人20世紀藝術史上都極其重要。
朱沅芷是不多的，在整個亞洲市場接受度很好的藝術家，市場非常廣泛，能夠在大陸地區的拍賣看到朱沅芷的作品也十分難得。
趙無極
30.09.97
1997年，布面 油畫，101×102cm
發表：《趙無極畫集》，P69，泰薩·赫洛德畫廊，法國巴黎，1998年出版
展出：西班牙國際當代藝術博覽會，西班牙馬德裡，1998年
估價：RMB: 7,500,000-9,500,000
朱德群
實質掌握
1992年，布面 油畫，162×130cm
發表：《朱德群畫展》，P49，上海博物館，2000年出版
展出：朱德群畫展，上海博物館，上海，2000年9月28日-11月26日
估價：RMB: 8,000,000-12,000,000
龐薰琹
舞
約1940年代，紙本 彩墨，87×42.5cm
來源：加拿大華人舊藏、亞洲重要私人收藏
估價：RMB: 600,000-800,000
李超士
盆松
1960年，紙本 色粉，38×56cm
發表：《李超士畫集》，圖版第63號，上海人民美術出版社，1985年3月
估價：RMB: 600,000-800,000
部分發表：《中國當代油畫》，P61，河北美術出版社，1991年1月出版《名師足跡-艾中信藝術展》，P49-50，中國美術館，2005年出版《21世紀的投資瑰寶——中國油畫》，P194-195，陳鎮江 著，（香港）東方藝術基金會，2006年8月出版《名師足跡-20世紀中國油畫名家-艾中信》，P253，中國美術館，2015年12月出版估價：RMB: 1,200,000-1,800,000孫宗慰
石景山鋼鐵廠一角
1950年，布面 油畫，129.5×88.5cm
部分發表：《孫宗慰畫集》，P32-35，臺北雅逸藝術有限公司，2000年出版
《求其在我 — 孫宗慰百年繪畫作品集》，P177，人民美術出版社，2012年出版
部分展出：藝海遺珠 — 孫宗慰油畫展，雅逸藝術中心，臺北，2000年12月2-30日
求其在我 — 孫宗慰百年繪畫展，中國美術館，北京，2012年8月11-20日
估價：RMB: 1,500,000-2,500,000
發表：《典藏藝術》第65期，P138、P144，1999年出版展出：臺北國際藝術博覽會，臺北國際世貿中，臺北，1997年李鐵夫·胡善餘精品展，臺北傳承藝術中心，臺北，1999年估價：RMB: 1,500,000-2,500,000發表：《中國早期油畫大家 — 馮鋼百》，P63，廣東美術館編，人民美術出版社，2003年8月初版展出：廣東早期油畫大師 — 馮鋼百，廣東美術館，2000年5月10日-6月10日賀慕群
花木系列
2001年，布面 油畫，198.5×130cm
部分發表：《賀慕群》，P93，吉林美術出版社，2007年出版
《賀慕群》，P118，上海人民美術出版社，2011年出版
展出：賀慕群藝術回顧展，上海美術館，上海，2011年2月17日-3月6日
估價：RMB: 2,200,000-3,200,000
林風眠
秋色
紙本 彩墨，67×67cm
來源：中國嘉德2013年秋季拍賣會，Lot1035
估價：RMB: 2,200,000-3,200,000
關良
西湖素裝
布面 油畫，35×44.5cm
發表：《關良畫冊》，P4，四川人民出版社，1982年5月出版
《關良百年紀念展》，P46，大未來畫廊，2000年4月出版
展出：關良百年紀念展，大未來畫廊，臺北，2000年4月19日-5月14日
估價：RMB: 3,800,000-5,800,000
趙無極
在水之涘
1949年，紙板 油畫，24×33cm
發表：《趙無極作品全集·第一冊1935-1958》，P79，趙無極基金會，法國弗拉馬裡翁出版社，2019年12月出版
來源：巴黎Lucienne-Léonce Rosenberg收藏、歐洲私人收藏
估價：RMB: 1,200,000-1,800,000
發表：《誰看白首起舞！—吳冠中畫集》，P70，國風出版社，1992年7月出版：《中國畫年鑑 1992》，P38，新華出版社，1993年出版《中國近代名家書畫全集12》，上海人民美術出版社，2008年出版《吳冠中全集7》，P154，湖南美術出版社，2012年出版估價：RMB: 3,500,000-5,500,000吳冠中
高粱
1977年，木板 油畫，50×43cm
估價：RMB: 4,800,000-5,800,000
吳冠中
牡丹花
1960年，木板 油畫，50.5×40cm
發表：《吳冠中全集10》，P187，湖南美術出版社，2012年出版
估價：RMB: 4,300,000-6,300,000
吳冠中
春在無尋處
1978年，油畫 紙本裱於木板，35×37cm
發表：《吳冠中精品選集》, 圖版57, 藝達作坊，1996年10月出版
《吳冠中作品收藏集》，圖版40，人民美術出版社，2003年出版
《吳冠中全集3》，P131，湖南美術出版社，2012年出版
來源：香港蘇富比2005年秋季拍賣會，lot788、亞洲重要私人收藏
估價：RMB: 6,000,000-8,000,000
吳冠中
海鷗之家
1976年，紙本 油畫，39.5×35.5cm
發表：《吳冠中彩畫素描選》，圖版No.37，山東省第一輕工業科學研究所，1979年3月出版
《看日出 — 吳冠中老師66封信中的世界》，P113，中國建築工業出版社，2011年出版
來源：中國嘉德2014年春季拍賣會，Lot31、亞洲重要私人收藏
估價：RMB: 1,200,000-1,800,000「 本文為原創，圖片來源於中國嘉德，歡迎轉發到朋友圈，未經許可，不得轉載。」