畢 莎 羅
Pissarro Camille
（1830-1903年）
法 國 印 象 派 大 師
1830年生於安的列斯群島的聖託馬斯島
1903 年 卒 於 巴 黎
在他去世前一年，
遠在大溪地島的高更寫道：
「他是我的老師。」
在他去世後3年，
「現代繪畫之父」塞尚
在自己的展出作品目錄中恭敬地籤上
「保羅塞尚，畢莎羅的學生」。
001《遮蔽的早晨》
1896 年 油彩．畫布 54.3 x 65.1 cm 美國紐約大都會美術館
在印象派諸位大師中，畢莎羅是惟一一個參加了印象派所有8次展覽的畫家，可謂最堅定的印象派藝術大師。畢莎羅是始終如一的印象派畫家，他對印象派的重要意義甚至超過莫內，他品德高尚贏得所有人的欽佩，在印象派畫家心目中，他是這個鬆散大家庭的家長，是印象派的先驅，因此人們尊稱他為印象派的摩西(上帝的傳喻者，以色列人的領袖)。
畢莎羅堪稱印象派團體中的「中流砥柱」，儘管其他幾位印象派大師的「社會知名度」比他大，但總體作用仍有所不同。不管外界有多大的壓力，也不管內部有多大的紛爭，畢莎羅靜靜地堅守著，先後吸引了塞尚、高更、修拉、西涅克等參加聯展。
出身商人之家的畢莎羅不願隨父親經商，但到了法國學畫，他生活窘困，畫賣不掉，不得不做油漆匠來謀生。但他說：「繪畫使我快樂，它是我的生命，其他無關緊要。
畢莎羅與其它印象畫家不同的是，他不沉迷於雲光倒影，水霧迷離的表現，而是把對生活的深刻信念，與法國傳統的鄉村文化融入畫作中，專心致力於描繪土地與鄉村，充份表現出對自然界親切而深厚的情感。60歲後的他，生活有所改善，但是因腿疾而不能行走，就天天在窗邊作畫，直到病逝。
002《古堡花園》
1876 年 油彩．畫布 112.7 x 165.4 cm 美國堪薩斯尼爾斯阿德金博物館
「古堡花園」展現了印象派畫家在描繪風景時所能表達到的精細程度，大自然的一草一木，在畫家應用光線的變化，表現色彩的不同上，呈現了風景畫面中色調的變化及光影的多樣性。
003《埃納裡的池塘》
1874 年 油彩．畫布 80.6 x 91.44 cm 美國康州耶魯大學藝術畫廊
004《彭退斯的偏僻山丘》
1876 年 油彩．畫布 私人收藏
005《喝咖啡的農家女孩》
1881 年 油彩．畫布 65.3 x 54.8 cm 美國伊利諾州芝加哥藝術機構
從略高處取景的這幅畫面，使渾圓的形象沉浸在明淨的空氣中，給人一種特殊的感受，使觀賞者如臨其境。
畢莎羅的構圖最令人震驚的，正是這種對主體的自然描繪，好像我們正悄悄地走進房間，看見屋裡的少女，正專心的用湯匙盛起殘留在杯子裡的牛奶。若我們突然站在她身旁，恐怕會使她嚇一大跳，說不定還會把僅存的牛奶打翻了呢！
有人曾向竇加問起米勒和畢莎羅，他回答：「米勒嘛？是的，他的《播種者》確實是在為人類播種；而畢莎羅筆下的農民都是為了給自己掙麵包而勤於勞動。」 畢莎羅對形態與技法進行了仔細的研究，成功地取得了他那充滿恬靜氣息的畫面。
在這幅畫中，畢莎羅恰如其分地確定好形態，只用了少數幾種色彩，而那些濃鬱的色調卻能顯現出水晶般清澈的畫面來，而且還呈現出天空裡無盡的深淺層次，重疊交錯又分外清晰。
畢莎羅正是利用這種深淺層次和透明力度來表現光線、體積和空間，以上下重疊，彼此相互融合的筆觸來描繪人像。
畢莎羅本人提到他的這幅作品時，曾自豪地說道：「我永遠不會再畫出比這幅畫更刻劃入微、更精工細琢的作品了。」
006《艾米塔吉的大核桃樹》
1875 年 油彩．畫布 32.5 x 40.8 cm 私人收藏
007《坐著的農婦》
1885 年 油彩．畫布 73 x 59.7 cm 美國康州耶魯大學藝術畫廊
008《牡丹和桑橙》
1877 年 油彩．畫布 81 x 64 cm 荷蘭阿姆斯特丹梵谷美術館
009《彭退斯的小徑》
1872 年 油彩．畫布 私人收藏
010《瓦茲河畔的日落》
1880 年 油彩．畫布 54 x 64.8 cm 私人收藏
011《雪中大道》
1879 年 油彩．畫布 54 x 65 cm 法國巴黎馬摩坦博物館
012《巴黎蒙馬特林蔭大道》
1897 年 油彩．畫布 74 x 92.8 cm 俄羅斯聖彼得堡艾米塔吉博物館
畢莎羅晚年排除了外界畫法對他的幹擾，表現出一個充滿自信的印象派的元老畫家的精湛技巧和恢宏氣魄，後期主要描繪繁華的城市和街道建築，多取俯視角度，他更多是從樓上居室俯視描繪街景。
這是一幅境界寬廣的城市風景畫，畫家以敏銳的觀察力，精心地捕捉了俯瞰的蒙馬特大街車水馬龍的喧囂情景。街道兩側盡收畫面，由於視角寬廣，樓房林立，只能憑感覺用粗筆點畫出來，然而顯得特別生動，加之透視準確，畫中車馬人流仿佛在畫中移動，它描繪了現代都市的繁忙熱鬧場面。
畢莎羅放棄了固有色的觀念，以補色體現景物的明暗變化，用原色做適當調整。以細碎的筆觸體現光的顫動，造成模模糊糊的形象。
畫面中街道寬廣，行人與馬車都是速寫而成的，簡練、靈動，景物朦朧模糊、跳躍閃動，各種暖灰、冷灰、深灰、淺灰構成一幅格調高雅的城市風景。
它預示了20世紀未來派畫家所熱衷描繪的景象，現代都市快速運動節奏。在這幅畫上，構圖宏偉，街景莊嚴而有氣派；色彩豐富柔和，在冷暖色對比中，充滿中間調子的過渡，形成一種細緻而變化豐富的灰調子，但卻很明亮，它顯示著光的飽滿，其筆觸均勻而不失活潑變化，粗獷與細緻融為一體，表現出畢莎羅特有的藝術風格。
013《劇場》
1898 年 油彩．畫布 65.5 x 81.5 cm 俄羅斯聖彼得堡艾米塔吉博物館
014《進入村莊》
1872 年 油彩．畫布 46 x 55.5 cm 法國巴黎奧塞美術館
015《莫瑞河畔》
1901 年 油彩．畫布 46.1 x 55.1 cm 私人收藏
016《在蒙福科皮埃特播種的農夫》
1875 年 油彩．畫布 46 x 55 cm 私人收藏
017《山坡景觀》
1897 年 油彩．畫布 65.8 x 92.2 cm 私人收藏
018《厄哈格尼的草地》
1886 年 油彩．畫布 60 x 74 cm 私人收藏
019《聖歐諾下午的雨后街道》
1897 年 油彩．畫布 81 x 65 cm 西班牙馬德裡提森波那米薩美術館
020《保羅- 埃米爾．畢莎羅》
1890 年 油彩．畫布 41.5 x 33.5 cm 私人收藏
021《洗衣婦》
1880 年 油彩．畫布 73 x 59.1 cm 美國紐約大都會美術館
022《收穫，彭退斯》
1881 年 油彩．畫布 46 x 55.2 cm 美國紐約大都會美術館
023《塞納河的洪水》
1896 年 油彩．畫布 54.5 x 66 cm 私人收藏
024《瓦茲河畔的街道》
1890 年 油彩．畫布 私人收藏
025《農民採集乾草，厄哈格尼》
1886 年 油彩．畫布 38 x 46 cm 私人收藏
026《特殊的小站》
1871 年 油彩．畫布 44.5 x 72.5 cm 英國倫敦可陶德學院畫廊
25歲的畢莎羅在萬國博覽會上，一下子被柯洛的風景畫吸引住了，這決定了他終生走風景寫生的藝術道路。
他後來曾專程拜訪過柯洛，並得到柯洛的指點和教導。60年代中期，畢莎羅是以柯洛的學生自居，參加沙龍畫展，直到70年代他的畫風還受著柯洛風格的影響。
在這幅作品中，我們明顯感覺到運用柯洛的表現手法創作，單純清新的藍綠色調和樸素優雅、帶有古典韻味的幽靜氣氛顯而易見，畫法沉穩，雖有柯洛影響，但仍然是畢莎羅的。
027《藝術家的女兒畫像》
1872 年 油彩．畫布 72.7 x 59.5 cm 美國康州耶魯大學藝術畫廊
028《彭退斯附近的草地》
1874 年 油彩．畫布 55 x 92 cm 阿根廷布宜諾斯艾利斯國家博物館美術
029《彭退斯的夏天》
1877 年 油彩．畫布 56.5 x 91 cm 私人收藏
030《早晨的灰色天氣》
1902 年 油彩．畫布 46.5 x 55.3 cm 美國加州舊金山現代美術館
031《諾伍德上方的狐山》
1870 年 油彩．畫布 35.3 x 45.7 cm 英國倫敦國家畫廊
032《瓦茲河畔的小木屋和牛》
1880 年 油彩．畫布 私人收藏
033《布維爾的聖雅克教堂早晨陽光》
1901 年 油彩．畫布 74 x 93 cm 私人收藏
034《薛登漢林蔭大道》
1871 年 油彩．畫布 48 x 73 cm 英國倫敦國家畫廊
035《晚上蒙馬特的林蔭大道》
1897 年 油彩．畫布 53.3 x 64.8 cm 英國倫敦國家畫廊
036《艾米塔吉附近的山腰》
1877 年 油彩．畫布 114.9 x 87.6 cm 英國倫敦國家畫廊
037《厄哈格尼的收穫》
1901 年 油彩．畫布 53.9 x 64.7 cm 加拿大渥太華國家畫廊
038《被雪覆蓋的羅浮宮》
1902 年 油彩．畫布 65.4 x 87.3 cm 英國倫敦國家畫廊
039《從路維希安瀏覽風景》
1869 - 1870 年 油彩．畫布 52.7 x 81.9 cm 英國倫敦國家畫廊
040《鋤地的農婦》
1882 年 油彩．畫布 65 x 54 cm 私人收藏
041《彭退斯偏僻住戶》
1867 年 油彩．畫布 151.4 x 200.6 cm 美國紐約古金漢博物館
042《秋季路維希安附近的風景》
1870 年 油彩．畫布 89 x 116 cm 美國加州保羅蓋茲美術館
043《厄哈格尼的農民家》
1884 年 油彩．畫布 83 x 96.6 cm 美國加州洛杉磯郡立美術館
044《牧羊女和山羊》
1881 年 油彩．畫布 私人收藏
045《布吉佛的塞納河》
1871 年 油彩．畫布 43.5 x 59.7 cm 私人收藏
046《彭退斯的偏僻處》
1877 年 油彩．畫布 64 x 54 cm 私人收藏
047《巴金庫爾的二月早晨》
1893 年 油彩．畫布 65 x 81.5 cm 荷蘭國立渥特羅庫勒穆勒美術館
在這幅畫中，畢沙羅的繪畫技巧極其細膩，顯然他已從印象主義技法達到「倫敦技法」，及分光技法了。所謂「倫敦技法」，乃是指1870年當普法戰爭爆發，畢沙羅偕同家人逃難到倫敦時，他曾對「分析陰影」﹝那按照季節和時間進行探索的畫法〕特別感興趣。
但是，畢沙羅的繪畫始終遠離康斯塔伯的按照季節和時間進行探索的畫法，而尋求脫爾諾那種氣氛與光影效果，目的就在於保存一種鮮明而確定的結構，以及構造出一種清晰而生動的畫面。
在這幅畫中，光線由弱逐漸轉強，筆觸急速地運轉，看上去敏感而顫動，色彩隨之更加明朗、更加燦爛。在這樣簡潔的構圖中，表現出初升的太陽照耀在草地上的，深邃意境，而且充滿了生氣。
旭日的拋射，使萬物拖曳著長長的淺藍色陰影，背景是一座小山，山上簇簇樹叢中隱約露出白牆藍頂的房屋和一座教堂。整個畫面全都籠罩在一大片藍色的天空之下。
048《生火的農家女》
1888 年 油彩．畫布 法國巴黎奧賽美術館
這幅畫明顯地有著點描派的影子，但畫中所營造出的多層次，豐富性的閃亮效果，是其它畫所少見的。而且更可看出畫家的功力，當他心中有了靈感時，便能迅速地完成奇特的作品。
049《漢普頓的綠色草地》
1891 年 油彩．畫布 54.3 x 73 cm 美國華盛頓區國家畫廊
050《盧昂日落，多霧的天氣》
1896 年 油彩．畫布 54 x 65 cm 法國巴黎奧塞美術館
051《蒙福科皮埃特的小屋》
1874 年 油彩．畫布 55.6 x 45.8 cm 私人收藏
052《蒙馬特大道的多雲早晨》
1897 年 油彩．畫布 73 x 92 cm 澳洲墨爾本維多利亞國家畫廊
053《彭退斯的白菜田》
1882 年 油彩．畫布 73 x 92 cm 私人收藏
054《自畫像》
1903 年 油彩．畫布 41 x 33.3 cm 英國倫敦泰德畫廊
畢莎羅(Camille Pissarro) 1830年7月10日生於安迪列斯群島的法屬殖民地聖湯姆斯，父親是一位原籍葡萄牙的法國猶太人，開了一家商店，專賣小飾物，與安迪列斯群島的一個克裡奧耳女人結了婚，生下畢莎羅。
在畢莎羅度過了一個充滿異國情調的童年生活之後，1841年他的父親認為應該送他到法國讀書，於是讓他住在薩瓦裡所開的包管食宿的公寓裡，就位於巴黎附近的帕希。
1848年，他又被住在熱帶地區的親人叫回去。但是，商業買賣對他毫無吸引力，閒暇時他就到港口碼頭，為那些裝卸貨物的工人畫一些速寫。
055《院子裡的農民，厄哈格尼》
1889 - 1902 年 油彩．畫布 80 x 65.4 cm 私人收藏
056《厄哈格尼景觀》
1892 年 油彩．畫布 46 x 55 cm 私人收藏
057《查林柯洛士橋，倫敦》
1890 年 油彩．畫布 60 x 90 cm 美國華盛頓區國家畫廊
又過了五年，他結識了年輕的丹麥畫家弗裡茨．麥爾白，藝術的吸引力促使他離家出走，隨著麥爾白到了委內瑞拉。就在那裡，他終於實踐了薩瓦裡會給他的建議：「你應該畫一些椰子樹！」
1855年，畢莎羅的父親終於允許他到巴黎學畫，於是他又回到巴黎，那一年巴黎正在舉行萬國博覽會。當時他拜訪了兩位藝術家，他還會聲稱自己是這兩位藝術家的學生：一位就是帶他到委內瑞拉的丹麥畫家麥爾白；另一位則是柯洛，畢莎羅尤其對柯洛推崇備至，還覺得自己與柯洛志同道合。
1859年，畢莎羅以《蒙莫朗西風光》這幅畫，參加官方沙龍展覽。他像柯洛一樣，熱愛這個小島的田野景色，經常描繪日常生活的自然景象，和通往村落的入口小徑、農場房舍的庭院、花園和菜園等。
058《埃納裡附近的彭退斯》
1872 年 油彩．畫布 55 x 92 cm 法國巴黎奧塞美術館
059《厄哈格尼的春天》
1900 年 油彩．畫布 25.75 x 32.25 cm 私人收藏
060《園丁》
1883 - 1895 年 油彩．畫布 81.5 x 65 cm 美國華盛頓區國家畫廊
在瑞士學院，他認識了莫內，兩人成了好朋友。就在這幾年當中，他的作品一直能在沙龍展出，直到1863年為止。1863年他的一幅作品第二次遭到官方評審委員會的拒絕，但同時他也有三件作品參加了落選展。
畢莎羅在巴黎蒙馬特山有一間畫室，並經常與其他年輕畫家在蓋布瓦咖啡館聚會。在巴黎的這段期間，畢莎羅愛上了母親的女僕朱麗．維萊，卻遭到家人極力的反對而無法結合，但畢莎羅力排眾議，不顧一切地與朱麗在一起，朱麗還為他生了兩個兒於，大兒子路希安後來也成了畫家。
1870年，普法戰爭開始，畢莎羅偕同朱麗一起奔赴倫敦，並在那兒結婚。家庭成員增加了，但經濟收入並未增加，在路維希安居住時，曾有位鄰居試圖以八十法郎買下他的幾幅畫。
061《雪地裡的房子，彭退斯》
1875 年 油彩．畫布 46.4 x 39 cm 私人收藏
062《堆乾草》
1892 年 油彩．畫布 65.5 x 81.3 cm 美國伊利諾州芝加哥藝術機構
063《在花叢中的朱莉和魯道夫》
1879 年 油彩．畫布 38 x 46 cm 私人收藏
064《厄哈格尼花園中的兒童》
1892 年 油彩．畫布 58 x 71 cm 私人收藏
在普魯士軍隊兵臨巴黎城下時，畢莎羅與家人曾在布列塔尼短期小住之後，才避往倫敦，匆忙逃難中，就把他的所有畫作都拋棄了，有幾幅還是莫內替他放到倉庫裡去的，但待他半年後回來時，發現這些畫已經遭到破壞，有些甚至損壞得無法修補。
畢莎羅在倫敦曾和莫內重逢，並與他一起發現了康斯塔伯、脫爾諾和波寧頓的繪畫，並受到感動和影響。他描繪倫敦城市和郊區的景致，並透過巴黎藝術品商人杜朗．魯耶賣出了幾幅作品。
但是，對他來說成功尚未到來，他認為：「我的畫並沒有引起人們的注意，一點也沒有！」，他曾在給杜瑞的信中說道：「這樣的想法始終糾纏著我。 」返回法國後，他定居旁瓦茲，一待就是十年。在這十年當中，為了養家餬口以及應付債務，他日以繼夜的工作。這段時期他與阿爾芒．吉約曼和住在奧文尼．蘇爾．瓦茲的保羅．塞尚往來密切。
1874年，「藝術家、畫家、雕塑家、版畫家與無名氏合作會社」成立了，這個團體向攝影家納達爾在卡普西尼林蔭大道，借到一個地方展出了一個月的時間，畢莎羅以五幅作品參加這個畫展，從此，他未曾在這類畫展中缺席過，甚至把他越來越多的風景畫拿出去參展。
然而，在當時的藝術圈裡，只有少數屈指可數的人去維護這些參展人，而批評和攻擊這類畫展的卻大有人在，例如，阿爾伯特．沃爾夫曾在「費加洛報」上寫了一篇文章，無情地攻擊畢莎羅：「請諸位轉告畢莎羅先生：樹木不是紫色的，天也不是黃油油的，在任何地方都看不到他所畫的那種東西，任何人只要稍微有點頭腦，都不會接受這種亂七八糟的東西。」
065《溪旁洗腳的女子》
1895 年 油彩．畫布 73 x 92 cm 美國伊利諾州芝加哥藝術機構
066《厄哈格尼的教會》
1884 年 油彩．畫布 66.8 x 54 cm 美國巴爾的摩沃爾特斯藝術博物館
067《在彭退斯花園的珍妮．畢沙羅》
1897 年 油彩．畫布 73 x 60 cm 私人收藏
輿論的無情批評並未對畢莎羅造成打擊，相反地他勇敢的去面對它，個性剛毅執著、善良溫和的他，迫切需要牢固的友誼，於是他努力地促使這批畫家團結在一起，而這些畫家卻漸漸地脫離集體的畫展。直到七零年代末期，他才得到藝術批評界的青睞。
為了接近大眾，他獻身於以粉彩、蛋彩、扇貝和蝕刻製作一些色調偏淡的作品，從事純屬裝飾性的工作。在這個經濟優渥的時期，使他得以在伊雷格尼購買了一所房子，安安靜靜地從事繪畫工作。
80年代初，印象派團體徹底地解體，這時，他被秀拉和希涅克的「點描派」繪法所吸引，當秀拉和希涅克知道畢莎羅在支持他們時，還頗為自豪。畢莎羅在1886年所畫的《第厄普的鐵路》畫中，做到了絕對的點描主義手法。
068《巴金庫爾的霧》
1894 年 油彩．畫布 33 x 41.3 cm 私人收藏
069《彭退斯路日光》
1874 年 油彩．畫布 52.3 x 81.5 cm 美國麻州波士頓美術館
070《沐浴者》
1895 年 油彩．畫布 35.3 x 27.3 cm 美國華盛頓區國家畫廊
最後，他還是捨棄了與他志趣不相投合的點描主義，又重新按照自己的方式來作畫；然而，畢莎羅除了一直為拮据的經濟所困外，又因患有眼疾，使他不能露天作畫，但這些困擾並未阻撓他繪畫的意願，於是他改在畫室中工作，並且經常到盧昂、巴黎、第厄普和勒哈佛等地方小住，並且從他居住公寓的窗口或從旅館的房間，來描繪城市風光。
畢莎羅的作品由於在法國和美國獲得成功，使他在一生中的最後十二年裡得到寬慰和安定的生活。在美國，經杜朗．魯耶的推薦而享有盛名，杜朗．魯耶還為他舉辦了一次個人畫展。
畢莎羅一向與年輕人相處親密，並保持友好的關係，在繪畫研究方面還充當他們的顧問。他對先後印象派之間所發生的爭論感到驚奇，參加後印象派的高更和梵谷，則公認畢莎羅是他們的老師和典範。
1903年11月，他在巴黎逝世，給人們留下的印象是：「他是一個具有偉大心靈的人，這個人對生活充滿熱情與愛戀。」
071《雨天巴黎的廣場》
1898 年 油彩．畫布 73.66 x 91.44 cm 美國明尼蘇達州明尼阿玻裡藝術機構
072《冬天下午的杜來麗花園》
1899 年 油彩．畫布 73.3 x 92.4 cm 美國紐約大都會美術館
073《春天早晨的杜來麗花園》
1899 年 油彩．畫布 73.3 x 92.1 cm 美國紐約大都會美術館
074《樹林中浴者》
1895 年 油彩．畫布 60.3 x 73 cm 美國紐約大都會美術館
075《盧昂港的汽船》
1896 年 油彩．畫布 45.7 x 54.6 cm 美國紐約大都會美術館
076《冬天早晨的蒙馬特大道》
1897 年 油彩．畫布 64.8 x 81.3 cm 美國紐約大都會美術館
077《盧昂的拉比沙利》
1898 年 油彩．畫布 81.3 x 65.1 cm 美國紐約大都會美術館
078《伊拉格尼的洗衣女》
1893 年 油彩．畫布 45.7 x 38.1 cm 美國紐約大都會美術館
079《冬天下午的杜來麗花園》
1899 年 油彩．畫布 73.7 x 92.1 cm 美國紐約大都會美術館
080《伊拉格尼的白楊樹林》
1895 年 油彩．畫布 92.7 x 64.8 cm 美國紐約大都會美術館
樹木的垂直效果，與田野的低矮，二者之間的對比關係，形成簡單的結構，把畢莎羅與其他印象派畫家的繪畫區別開來，使畢莎羅的繪畫具有一種寧靜、沉思感，而不再有"印象派"的緊張氣氛。
畢莎羅是印象主義之父，在經歷了分光主義畫法之後，在他的晚期又重回到明亮的風景畫土來，這些風景畫建立在完整而平衡的結構之上，顏色絢麗多彩，同時在明朗的色調和反光中，又顯得格外透明，也更加鮮豔。
081《兩位農村婦女》
1892 年 油彩．畫布 89.5 x 116.5 cm 美國紐約大都會美術館
082《彭退斯的駁船》
1876 年 油彩．畫布 46 x 54.9 cm 美國紐約大都會美術館
083《蘋果和水壺》
1872 年 油彩．畫布 46.4 x 56.5 cm 美國紐約大都會美術館
084《彭退斯附近風景》
1878 年 油彩．畫布 74 x 60 cm 美國紐約大都會美術館
085《彭退斯的加來斯山丘》
1867 年 油彩．畫布 87 x 114.9 cm 美國紐約大都會美術館
086《彭退斯道路上的牧牛者》
1874 年 油彩．畫布 54.9 x 92.1 cm 美國紐約大都會美術館
087《倫敦水晶宮》
1871 年 油彩．畫布 47.2 x 73.5 cm 美國伊利諾州芝加哥藝術機構
088《彭退斯的公共花園》
1874 年 油彩．畫布 60 x 73 cm 美國紐約大都會美術館
089《瓦茲河附近的彭退斯》
1873 年 油彩．畫布 45.3 x 55 cm 美國麻州克拉克藝術中心
090《下午的迪耶普港口》
1902 年 油彩．畫布 54.3 x 65.5 cm 私人收藏
091《彭退斯草地上的白馬》
1872 年 油彩．畫布 46 x 55.2 cm 私人收藏
092《塞登姆山丘附近》
1871 年 油彩．畫布 43.5 x 53.5 cm 美國德州華茲堡金柏莉美術館
093《在厄哈格尼藝術家的花園》
1898 年 油彩．畫布 73.4 x 92.1 cm 美國華盛頓區國家畫廊
094《冬天的陽光和雪》
1870 年 油彩．畫布 46 x 55.3 cm 西班牙馬德裡提森波那米薩美術館
095《早晨日光下的義大利大道》
1897 年 油彩．畫布 73.2 x 92.1 cm 美國華盛頓區國家畫廊
096《彭退斯的花園》
1882 年 油彩．畫布 54.5 x 65.7 cm 私人收藏
097《馬利港的塞納河》
1872 年 油彩．畫布 35.5 x 46.5 cm 私人收藏
098《柵欄》
1872 年 油彩．畫布 37.8 x 45.7 cm 美國華盛頓區國家畫廊
099《盧昂碼頭》
1883 年 油彩．畫布 46.3 x 55.7 cm 英國倫敦可陶德學院畫廊
100《羅浮宮花園，雪效應》
1900 年 油彩．畫布 私人收藏
101《勒阿弗爾的碼頭》
1903 年 油彩．畫布 66 x 100 cm 私人收藏
102《聖歐安景觀》
1876 年 油彩．畫布 58.4 x 80.6 cm 美國康州耶魯大學藝術畫廊
103《談話》
1881 年 油彩．畫布 65.3 x 54 cm 日本東京國立西洋美術館
104《厄哈格尼的六月雨天》
1898 年 油彩．畫布 66.7 x 82.7 cm 美國伊利諾州芝加哥藝術機構
105《採蘋果》
1881 年 油彩．畫布 65 x 54 cm 英國倫敦理察．格林畫廊
106《路徑》
1889 年 油彩．畫布 72.4 x 59.7 cm 美國密西根州底特律藝術機構
107《路維希安景觀》
1872 年 油彩．畫布 41.3 x 54.7 cm 私人收藏
畢莎羅向柯洛學習，決不是生搬硬套的模仿，而是一種特有的靈敏悟性，把柯洛的畫法完美地融入自己原有的熟練技巧和瀟灑格調之中，以極其自然的形態出現在畫面上。
畫中看到的既有柯洛影子，但更多的是畢莎羅自己的清新的空氣、明媚的陽光、柔和深遠的雲天，給人的時空和色彩的感覺妙極了，這種印象的真實感能喚起每個人如同身臨其境的回憶。
108《彭退斯的陰天》
1876 年 油彩．畫布 53.5 x 64 cm 荷蘭鹿特丹布尼根博物館