作者/曹樂溪
《鐵道飛虎》上映前一天，導演丁晟在耀萊影院五棵松店。儘管已經是下午4、5點鐘，還沒顧得上吃午飯的他仍然在給各路朋友發微信，招呼他們看首映和走紅毯。大家都很江湖氣地稱他「丁哥」，這位身高1米85的青島壯漢也的確撐得起這個氣場。
但「丁哥」並不粗獷，反而心細如髮。由於學美術出身，不僅電影中飛虎隊的萌虎「logo」是他親自設計的，他甚至對於電影預告海報也摳得很嚴，採訪間隙不時瞄一眼手機：「海報上面這個』1天』非常不明顯，字太素了，做一個更炫的東西，現在這樣顯得和畫面結合不好。」
放下手機，丁晟不假思索地開始聊接拍《鐵道飛虎》的原因：「連著拍了兩部警匪片都是夜晚小空間的戲，我反而有點逆反心理，想拍大空間、大場面、眼光明媚的白天。既是讓自己透口氣，也想向大家展示我的多面性。」
但小人物的正義感與英雄氣仍是丁晟一貫喜歡呈現的主題。作為唯一三度與成龍合作的內地導演，「丁哥」如何搞定經驗豐富的大哥和劉德華？黃子韜、王凱、王大陸等年輕演員的「黑」梗是怎麼被用到電影裡的？丁晟在訪談中娓娓道來。
一部反說教的紅色喜劇怎麼拍？
「主旋律這個詞跟我沒什麼關係，我這人本來就比較正。」當被問到《鐵道飛虎》的故事背景出自紅色經典《鐵道遊擊隊》時，丁晟哈哈大笑。
相比徐克版的《智取威虎山》，《鐵道飛虎》更像是抗日背景下的屌絲逆襲故事：沒有紅色題材影片慣有的愛國主義說教與主人公的深明大義，有的只是一群沒啥文化的小老百姓，卯著一股勁兒想幹場大事：劫火車、炸大橋、阻斷日軍進攻。
反說教、動作戲創意十足、笑點密集成為了電影的亮點，但也不乏爭議。在點映場時就有觀眾覺得電影中的誇張劇情有點像抗日神劇，而丁晟認為《鐵道飛虎》並不是一部戰爭喜劇，或者刻意將嚴肅歷史題材戲謔化來譁眾取寵。
「這部電影更像是一個夢，虛構成分比較大。」片頭從一個小男孩發現飛虎隊的「萌虎」標記為引子，電影中的一些戰鬥場面也採用了動漫的形式，「這些都在告訴觀眾別太當真，它可能就是一個小孩的幻覺。」
基於一開始就要拍一部純喜劇的出發點，自己做了大量歷史資料儲備的丁晟，並沒有要求演員去了解鐵道遊擊隊的史實，因為「不用太拘泥於當年人物的氣質，這樣反而離觀眾遠了」。他給黃子韜穿上現代化的帽衫，讓成龍一邊念叨「duang」一邊甩頭髮，王大陸一口臺灣腔的「我要回家找我娘」，也被原汁原味地保留下來。
唯一可見的「愛國情懷」可能都用在了特效上。「純國產！」丁晟不無自豪地表示，「觀眾可能看不出來，這部電影有2400多個特效鏡頭，因為拍行駛的火車非常危險，非常難的武打動作都要用特效來完成。」
今年1月拍完，原計劃10月就上映，然而這麼大的鏡頭量沒有一家公司能接，最終丁晟找了11家國內的特效公司來分工合作，「這麼短的時間裡，如果還要花很多的時間來溝通和出差，可能就更完不成。不如在身邊找已經合作過的團隊，大家一起充滿幹勁地拿下。」
憑著這種執著，丁晟把特效團隊也訓練成了一支「鐵道飛虎隊」，不僅特效人員跟著在拍攝現場做採集，他自己一邊剪輯一邊輸出鏡頭，節省工作效率。
火車相撞包括炸橋的戲份是電影的高潮，為了能夠儘可能逼真還原而不是單純依賴CG建模，丁晟團隊費了很大的勁兒做了兩列1：4的火車模型和水泥大橋，再用三維特效彌補細節。「用了4個月焊接的真材實料，光火車頭就有1噸多重，火車相撞的那2分半鐘效果，我自信還是比較對得起觀眾的。」
談成龍：曾經很自負，但現在心比以前靜
談到成龍大哥，同樣被人稱作「丁哥」的丁晟一臉敬畏：「他已經60多歲了，但在電影的創造力、靈感方面還是很充沛，沒有吃老本，這也是我願意跟他合作的原因。」
和以往多數成龍式喜劇不同，《鐵道飛虎》並非成龍一人的獨角戲，黃子韜、王大陸、王凱等新生代演員的加盟，給這部劇情比較套路化的片子增添了不少亮點：比如王凱飾演的國民黨酒將範老闆，雖然委身於麵館但總想著有朝一日重出江湖；黃子韜飾演的小裁縫則融入了他本人的特色，天真愛玩，唱歌跑調。
這樣一部群像戲，為何能引來已經獲得了奧斯卡終身成就獎的成龍加盟？丁晟直言：「我可以非常坦率地跟你說，大哥連劇本都沒看就來了，我一邊拍一邊告訴他劇本是什麼樣的，很多時候他對我很信任。」
這種信任的建立並非易事。7年前，當時還是「著名廣告導演」的丁晟因為拍攝勁隆摩託廣告結識成龍，成龍給他講了一個故事，也就是電影《大兵小將》的雛形。
這個故事其實成龍之前也告訴過很多人，沒想到聽者有心，幾個月後丁晟把一個構思成熟的劇本擺在了成龍面前。「我光在這兒坐著，大哥永遠都不可能找我談。」回憶起這段經歷，丁晟笑言自己當年在籤合同時，又「厚著臉皮」求成龍委任自己為導演。
「拍《大兵小將》的時候，我們經常意見不一致。」在丁晟看來，作為資深電影人的成龍並不是一個慣於服從的演員，「他在所有方面都有主意，比如拍動作戲，他就會琢磨怎麼玩兒，怎樣才讓觀眾感受到我拍得不一樣，跟他合作壓力確實比較大。」
「兩個人都這麼強勢，片場會不會起爭執？」
「我們不會因為這個吵起來，導演和主演一定是私下解決，不會當眾影響別人的情緒。」丁晟很肯定地說，「這是職業素養的問題。」
但為了能與成龍更平等地交流，讓他接受自己的建議，丁晟說自己得「儲備得更多」，無論講故事的能力還是現場管理能力，甚至是造型設計，作為導演他都要更加專業。通過三部戲的磨合，如今丁晟已經熟悉了成龍的脾氣，「大哥更喜歡我拋出一個問題，我們一起來解決，有時候兩人的碰撞會出更好的東西，比如電影裡高空偷炸藥的那場戲，就是我和成家班一起研究出來的。」
「大家辛辛苦苦拍的片子成果不錯，那下一部片子就會更加放手。」從《大兵小將》到《警察故事2013》，再到如今的《鐵道飛虎》，丁晟與成龍的默契越來越好。丁晟感覺到成龍也在變化：「應該說他一定經歷過很氣盛、很自負的階段，但現在的他心比以前靜了，大家能夠更加心平氣和地去溝通，他之前所有的經驗，非常容易調動出來，他也願意接受新的東西。」
不怕「黑」劉德華與成龍，接下來挑戰《英雄本色》
那麼成龍看重了丁晟的哪點呢？可能也就是那股子總是迎難而上的較勁精神，這和成龍拍戲時的狀態不謀而合。
就拿剪輯來說，丁晟本身是教剪輯的老師，「我的7部片子有6部是自己剪的」，他說，這次拍《鐵道飛虎》一共剪了4471個鏡頭，這不僅突破了他自己的紀錄，其他國產片也很難超越。「剪輯對於電影的敘事結構和節奏都很重要，鏡頭要多而不亂，我希望用非常大的信息量來講故事，觀眾應該也會非常滿意的。」
不僅對自己嚴苛，丁晟對於自己的團隊同樣非常管得很嚴。作為禁菸主義者的他，要求劇組在片場也不能吸菸，發現亂扔菸頭的更要嚴懲。《解救吾先生》拍完時，他找預告片公司來剪輯預告，別人都是給全片，他只給對方1分半鐘的片段，讓剪出30秒的鏡頭來。他承認嚴格是一種壓榨合作者的方式，但「我希望合作者貢獻出更多的才華來，給的條件太好，他可能會犯懶。」
《鐵道飛虎》後，等待丁晟的下一個挑戰是拍攝新版的《英雄本色》。「這註定是一個不會讓所有人叫好的選擇，因為前作太經典了，是不允許被超越的。」停頓片刻後，丁晟開口道，「但我仍然覺得我很適合，關於這個主題我也有表達的欲望。」
如何把香港黑幫的故事嫁接到內地，是未來他需要儘可能去與有關部門溝通的另一個困難，「我會很小心地拿捏這個分寸，」丁晟給自己定的目標是，2017年拍攝並公映，「我的效率是比較高的」，他很篤定。
看起來頗為嚴肅樸實的丁晟其實有一顆幽默的心。他會時刻關注周圍的細節，並把這些靈感放進電影裡。在拍《鐵道飛虎》的時候，劇組有很多女孩子都爭相想看王凱的手，「我問怎麼回事，她們就說這是一個梗，既然是梗幹嘛不放在電影裡呢？」丁晟笑說，「讓觀眾愉快就是我們要做的目的，這也是我的一個喜好。」
和很多想走國際化路線的導演不同，他認為自己的電影就是拍給中國觀眾看的，所以要在片子裡安插很多令觀眾會心一笑的內容。「你看我的《解救吾先生》裡面，也有很多劉德華自黑的地方。當時還用了一個大哥的梗，他雖然沒有出現，但用了一本掛曆調侃了他。」
丁晟告訴小娛，自己後來有一次跟劉德華吃飯：「我說可不可以在大哥的片子裡面也讓你露一臉，他說好啊沒問題。」於是在《鐵道飛虎》的片尾，觀眾會看到劉德華的客串「彩蛋」。「他完全是純義務地幫我拍了這個鏡頭，」丁晟豪邁起來真有幾分山東大漢的氣質，「我們電影人裡面都是這樣的朋友，互相調侃支持一下，讓電影顯得像一個大家庭。」