林衝帶妻子去嶽廟進香，妻子卻被高衙內攔截。林衝抓住歹徒舉拳要打時，卻發現原來此人是他的頂頭上司、奸臣高俅的義子高衙內。林衝萬般無奈，沒想到高衙內仍想霸佔其妻，三番四次迫害林衝，林衝怒而手刃仇人，逼上梁山，走上了反抗宋朝的道路。
很多人要說這與草莓音樂節的線上模式有什麼關係呢？難道你不覺得很像嗎？很多人都說草莓音樂節是因為疫情的原因，無法舉辦線下演唱會，繼而轉戰線上。
我想了一想，真的是這樣嗎？草莓音樂節開啟線上模式，到底是因為疫情逼上梁山，還是時代造英雄，是時代的選擇呢？
（一）《宅草莓：hi，我也在線》與其他線上演唱會
草莓音樂節自2009年開辦以來，已經讓音樂愛好者嗨過好幾個年頭了，而今年2020年，今日頭條、西瓜視頻宣布，聯合知名音樂公司摩登天空推出《宅草莓線上音樂節》，有82組明星歌手參與直播，演出持續7天。這是目前為止國內音樂人參與人數最多的線上音樂節。
2月22日至2月28日，每天早上晚上6點，用戶在手機上打開今日頭條西瓜視頻，或自2月23日起，在智能電視上打開新時光搜索「宅草莓」即可觀看，用戶將通過視頻直播形式，重溫「草莓音樂節」精彩現場，並觀看明星歌手帶來的自製節目。
「宅草莓」線上音樂節目不是中國第一個線上演唱會，也不會是最後一個。
2014年汪峰的「風暴來臨」鳥巢演唱會火爆開唱，線下有6萬歌迷購票入場，而在線下，樂視網以30元每張的價格，銷售了48,000張網絡直播電子票和27,000張回放旋轉撥票，收入超過200萬元。汪峰這一次的線上試水，為接下來的線上演唱會做了一個好的開頭，也讓更多人看見曙光。
2018年2月3日，林俊傑偉大的「渺小」線上新歌演唱會，採取直播方式，破天荒得挑戰無觀眾演唱會形式。演唱會全程在內地、香港、臺灣、新加坡等33家平臺共同播放。演唱會所採用的LED全屏幕、AR特效呈現3D立體畫面，甚至還推出了互動視覺，讓林俊傑在動畫中與虛擬舞者共舞。林俊傑線上演唱會的成功舉辦，顛覆了傳統演出形式，讓觀眾耳目一新，也讓業界發現了演唱會與音樂的更多可能性。
從2014年汪峰的試水到2018年林俊傑線上音樂節的完美舉辦，再到2020年草莓音樂節的在線直播可以看出，6年的堅持與改變，印證了線上演唱會可行這一理論。所以即使沒有這一次疫情，國內的線上演唱會也將會繼續進行下去。
（二）長尾理論下的線上演唱會
義大利經濟學家維弗雷多帕雷託提出的「二八定律」，認為世界上20%的人享有80%的財富。後來這個定律被運用到企業營銷之中，認為80%的收入是由20%的熱門商品提供，或者20%的消費人群為企業創造了80%的利潤。
但是2004年，美國連線雜誌的主編克裡斯·安德森，在長尾的文章中首次提出一種新的經濟模式，即長尾理論，這也相當於是對二八理論的一個推翻：熱銷榜單的前幾名會創造很大的利潤，但是熱銷榜單排行靠後的物品，即長尾，可以創造和熱銷榜上的商品同樣的市場份額。
運用長尾理論的視角來分析線上演唱會的話：
由於時間、金錢、門票、地點等各方面的原因，不去參加線下演唱會的人，遠遠多於去看演唱會的人。而這些人就像是一條長尾，規模極其可觀。如果演唱會變成線上演唱會，那麼這條長尾可以創造的影響力以及收益，遠遠大過演唱會現場的受眾。
同年張惠妹的「偏執面」演唱會線下觀眾只有6000人，而線上觀眾卻超過了100萬。
2015年，李易峰的上海演唱會在線觀眾更是達到了驚人的219萬，相當於國家體育場現場觀眾席容量的27倍。
由此可以看出線上的觀眾遠遠多於線上的觀眾，並且線下演唱會吸引的觀眾幾乎都是粉絲，輻射範圍較小，而線上演唱會還可以吸引一部分潛在的參與者，無形中增加了明星的吸引力，使其更容易出圈，增加路人緣。如此以來，不僅明星的影響力擴大，收入還會增多，何樂而不為呢
線下演唱會的費用一般極其高昂，幾百到幾千不等，雖然基數少，但是盈利非常可觀。通常線上演唱會的單位收益較低，甚至經常會是免費的，但不代表無法挖掘多元收益模式。
線上和線下一樣，都可以販售賣周邊產品，包括虛擬產品和實物紀念品。甚至由於4G網際網路＋的迅速發展，各種虛擬物品，極其發達。
任賢齊的線上演唱會，很多粉絲給他獻上了虛擬鮮花。
華晨宇的線上演唱會，網友們在芒果TV和QQ音樂上，共送出了18萬多的虛擬鮮花，有5萬人參與線上投票，決定演唱會的曲目。該演唱會的線上收入達到400萬元，與當天的線下門票數幾乎持平。同時線上演唱會的觀眾還可以購買虛擬雞蛋，表達對演出的不滿。
雖然線下演唱會可以創收的門票費用更高，但是線下演唱會的盈利模式更加多元化。近幾年直播興起、付費項目的出現，線上演唱會完全可以搭乘東風，步入新的徵途。
在長尾理論中，線上觀眾、多元的盈利模式是長尾，它們同樣可以創造線下觀眾與門票同樣的價值與收益。所以從明星、贊助商、舉辦方來說的話，這一模式是可行的。所以，現行的各種線上演唱會是有理論支撐的， 再經過諸多明星的試驗，線上演唱會會更加具有系統性與可行性，也會更加完備。
（三）線上演唱會的優缺點
線上演唱會作為時代的新產物，既有缺點也有優點。接下來我將一一進行分析。
觀看體驗和現場氛圍不佳是線上演唱會的首要缺點。很多人去現場聽演唱會，不只是為了音樂，還有歌曲背後存在的故事與情感，以及與歌手的互動。在演唱會現場，歌聲很容易讓觀眾產生代入感，使得觀眾沉浸其中，忘卻時間、地點。即使時隔幾天，卻還能記住當時現場的畫面與感覺。
特別是歌手唱歌的時候，大家產生的反應，大家會跟著齊唱，一次一次的歡呼都像一陣陣聲浪，吸引著所有的人。當臺下的觀眾站起來合唱的時候，那個感覺是無法想像的。就是國外的露天演唱會，每次都是密密麻麻站滿了人，這就是現場演唱會的魅力。
一個封閉空間內，人數的眾多，場景的恢宏以及歌聲的迴蕩，就目前來說，技術層面還不能使線上演唱會達到這樣的體驗。
線上演唱會和歌手的互動，永遠都隔著一個屏幕，缺乏真實感，導致觀眾沒有面對面的氛圍，缺乏在現場的互動感。這種隔著屏幕接觸的互動，不能滿足粉絲渴望與偶像明星近距離接觸的需求。
另一缺點就是線上演唱會，在需要籌備、宣傳、軟硬體設施等多方面的高額支出的情況下，同時還會產生其他方面的額外成本，比如直播活動的宣傳、策劃等成本。這樣來看的話，獲利或者保持收支平衡的不確定因素增加了，會給舉辦方帶來更多的危險性。
突破經濟時間地域門票等諸多限制。擴展擴大演唱會的規模跨越座位視野以及城市距離等現實問題。，2016年王菲歡樂一場演唱會，只演一場服役平直播平臺進行全程免費圍觀，通過虛擬實境技術實現360全景網絡直播的方式，打破地域距離人數上限制的方式，挖掘了表演形式的新業態，演唱會直播2000萬人同步166個國家，演唱會後期網絡累計總播放量達3.5億。
新技術的發展給予線上演唱會不一樣的體驗。2018年林俊傑舉辦的線上演唱會，完美展現了線上演唱會獨一無二的魅力。用v2特效呈現真假難辨的3d立體效果，給人一種衝擊眼球的震撼感。
用戶體驗需求得到不斷優化。智能終端的普及，線上用戶的線上使用習慣，養成直播的快速發展，讓很多人對線上演唱會有了直接強烈和需求體驗。
如何帶給觀眾更加真實的現場體驗，以及效益如何保證，是現在線上演唱會需要觀察和分析的兩大問題。如何在未來的某一天，這些問題能夠解決，相信更多的人會接受線上演唱會，畢竟，足不出戶，就可以看明星演唱會，並且還會有跟線下一樣的體驗，這會是多麼開心的一件事情啊！
（四）線上演唱會的發展趨勢
很多人會覺得，線上演唱會的商業模式會影響線下收入，在經濟與網絡快速發展的今天，人們雖然對新技術會有渴求，但仍然會懷舊懷念線下的真實感與現場感。至少在如今來說，線上演唱會是傳統演唱會的一種有益補充。
網際網路＋的迅速發展，網際網路＋演唱會的模式，會成為一個新的轉變。就像大年初一，徐崢的《囧媽》一樣，突破院線的限制，直接在網絡上上映，給予觀眾更多的觀影體驗。
線上演唱會，在某種意義上可以說是網際網路與音樂產業的一種和解與融合，形成新的規模性的營收趨勢。或許在未來的某一天，線上演唱會走上規模化、人性化的道路，和體育賽事一樣，觀眾既可以去到現場，也可以通過各種屏幕觀看。
回到本文開頭的問題：草莓音樂節開啟線上模式，到底是因為疫情逼上梁山，還是時代造英雄，是時代的選擇呢？
車尼雪夫斯基曾經說過：
歷史道路不是涅瓦大街上的人行道，它完全是在田野中前進的，有時穿過塵埃，有時穿過泥濘，有時橫渡沼澤，有時行經叢林。
新事物的發展與被接受，不是一蹴而就的，必須經過漫長的時間與市場的檢驗。
偉人鄧小平在指導改革開放的時候，說，沒有一點闖的精神，沒有一點「冒「的精神，沒有一股子氣呀、勁呀，就走不出一條好路，走不出一條新路，就幹不出新的事業。線上演唱會也是如此，總要經過挫折、失敗、爬起、改進，才會成為適應時代與社會的產物。
就像草莓音樂節，就算沒有這次疫情，在未來的某一天，也可能會開始線上直播，只不過是把時間提前了而已。新的時代已經到來，新的產物，我們要試著去接受。剩下的事情交給時間，我們只要好好去享受，就像好好享受這一次的草莓音樂節。