別罵了，我要替《奪冠》說幾句話

截止今天凌晨，《奪冠》票房已經突破了4億。

在國產電影當中，這個成績不算出彩。

或許是因為之前宣傳過猛，很多觀眾懷著較高的期待觀影，結果失望而歸，致使電影後期的口碑遭遇了滑鐵盧，各大公眾號、評論員都對這部作品予以批評，包括Miss麻的一些好友。

看過影片之後，Miss麻真的忍不住淚目，陳可辛導演這一次不僅是題材內容的新嘗試，而且也是導演手法的新突破。

針對網友的一些置評，Miss麻決定為《奪冠》做些辯解：

首先，該不該用排球運動員當演員？

試問，誰能比白浪扮演郎平更合適呢？

白浪是郎平的女兒，在美國也參加了加利福尼亞的少年隊，而且也是斯坦福排球隊的主攻手，一點不輸郎平當年的風採。

正中間是白浪

在電影中，白浪扮演青年郎平，從體能訓練到上場打球，再到世界盃大挫日本，這一系列的專業動作都並非是普通演員能夠完成的。

21世紀以後，郎平（鞏俐 飾）回到中國做排球主教練，她選拔的一批青年球員都是真正的排球運動員。

飾演魏秋月的姚迪曾入選天津女排二隊，後來逐漸成為了國家隊的主力二傳。

張常寧本色出演，她原本是練習沙排的，後來被選入國家隊，成為了主攻選手。

朱婷、丁霞、惠若琪、劉曉彤等排球運動員都是本色出演，事實證明，他們的演技並不差，《奪冠》上映第一天，朱婷演技就上了熱搜。

不過，飾演80年代女排運動員的卻有一些是專業的演員，但那幾場戲主要是講郎平的成長，訓練的戲份比較多，真正比賽的賽事鏡頭較少。

第二，電影還是賽事轉播？

為了還原比賽的真實性，陳可辛導演用了許多模仿賽事轉播的鏡頭，模擬排球世界盃和奧運會的現場，運用了許多特寫、推動、旋轉的鏡頭營造賽事的緊張感，而解說詞則賦有幽默性。

這在其他電影中是很少見的，就連多年前張暖忻的《沙鷗》中也很少出現這樣的鏡頭，因為拍攝這種直播鏡頭是非常耗費時間精力的，一次錯誤就要全部重來，否則動作就可能接續不上。

況且，排球運動員畢竟不是專業演員，情緒的調整需要連貫，隨意打斷很可能影響情緒，因此在《奪冠》當中會有很多即興的鏡頭。

作為一部人物傳記片，既然拍攝的是排球運動員的生涯，自然要有許多比賽的場面，否則就無法稱之為真實。

但整部影片也並非是賽事場面所堆砌而成的，人物關係和矛盾衝突都齊全，既有郎平的個人成長，也有眾人的誤解以及郎平的堅持，還有老球員與90後球員的磨合與衝突，不管怎麼說，《奪冠》是一部標準而優秀的電影作品，這是毋庸置疑的。

第三，政治正不正確？

觀影后，Miss麻聽到最多的就是謾罵這部電影政治不正確。

說來實在可笑，一部通過了廣電總局審核、彰顯大國力量的電影，怎麼可能政治不正確?這是在質疑廣電總局嗎？

我們真的不應該帶有主觀色彩觀影，而要客觀看待這個問題。

郎平在出國後成為了美國教練，並且帶領美國隊打敗了中國隊，這是電影的開頭，也是電影的高潮，卻也是客觀事實。

後來，郎平要求排球改革，按照她在美國總結的經驗，從世界的眼光改良中國排球的訓練，這是在改革開放思想下和全球化視野下做出的決定，事實證明，是一個正確的決定。

所謂的「快樂排球」是無可厚非的，因為電影中也強調了，如今的中國實在不需要「女排奪冠」來彰顯大國力量和文化實力，我們有太多東西可以證明中國已然成為了一個世界大國。

還有「女排精神」的變化，很多人是不能理解的，但這個電影正是表明了時代變遷，是一部具有時代感、先進性的影片。

80年代，我們講「集體精神」，沒有你和我，只有我們，這是電影裡的臺詞，也是那個年代的思想，因為當時我們需要凝聚力，我們不能輸。新中國剛剛成立，一切百廢待興，即便我們抗日勝利，但沒有人承認中國，甚至國外仍然虎視眈眈地想要伺機欺辱我們。

排球的戰場是沒有硝煙的戰場，世界盃打敗日本，才能真正在世界抬起頭來。

可是進入了21世紀，多元化的時代，說90後自私實際上是批判，但郎平沒有因此而否定這些新生力量，而是「將劣勢轉化為優勢」、「將缺點轉化為優點」，利用這批90後的個性，發揮每個人的長處，才能打好每一次的戰役。

看過《奪冠》之後備受鼓舞的恰恰是這種精神，有些人說《奪冠》買「燃哭」的熱搜是不要臉，但Miss麻從一開始就受到了感染，尤其每一次國歌響起的時候，那種驕傲和自豪感是任何時刻都無法匹及的。

最後，希望大家看過這篇文章之後能夠更加理解《奪冠》的精神內核吧！