1905電影網專稿在《赤狐書生》進入宣傳期的時候，曾有人判斷，這是一部為抖音用戶定製的電影，原因無他，只因在選角上，有大量在抖音平臺上流量頗高的演員。
而在最近落幕的金雞獎上，祝希娟提名最佳女主角的電影《空巢》背後，也有另一大短視頻平臺快手的身影。
很多人不禁問：短視頻平臺決定我們在影院裡看什麼電影的時代，是不是已經來了？
毫無疑問，現在出現在短視頻平臺上的音樂、視頻都順應著短視頻平臺的「算法」。
算法決定了音樂要立刻進入洗腦的副歌，能讓觀眾記住，只有15秒的時間；短視頻也如此，越來越成體系的短視頻創作團隊，已經熟練掌握了用戶想要在3分鐘內看到的劇情內容。
那電影也能這樣嗎？
存在為短視頻平臺定製的電影嗎？
看完《赤狐書生》，似乎會產生一絲這樣的疑問。
哈尼克孜、王耀慶都是在短視頻平臺上有著極高流量的演員。哈尼克孜的飛天舞在抖音上有大量仿妝和模仿視頻；王耀慶的視頻更是各大衛視的抖音帳號獲取流量的重要話題。
不僅如此，這部電影的喜劇元素也有想日後在短視頻平臺上發酵的痕跡。而且在上映前，這部電影還與抖音上的多位達人共同舉辦了一場線上宣傳活動。但是這能否說明，這就是一部根據短視頻平臺用戶喜好拍攝的電影呢？
「定製當然是存在的，但是更多的是長視頻平臺尋找一個可以長期合作的團隊。」影視從業者小傅這樣說：「比如說20幾集的短劇，或者類似單元劇，每一集都是社會話題的，平臺可能就會先去測試，去尋找數據，看看哪些話題是在社會上反響度最高的。」
但是在提到是否短視頻平臺也能為電影提供這樣的服務，小傅則認為短期內並不存在。
《赤狐書生》的監製，安樂影業的創始人江志強在接受我們採訪的時候就直接表示：短視頻平臺在宣傳上可以幫助電影，但是在創作上並不能：「我們必須要改變我們宣傳的路線，但對拍電影沒有什麼好改變的。」
「其實很難說這是根據抖音用戶喜好拍出來的電影。」一位抖音電影項目的工作人員劉江說，「其實你看項目曝光的時間，這4個人那時候應該還沒有火。李現是去年夏天大火，那時候已經定下來了。王耀慶在抖音火的時間也不是特別久。」
快手電影的一位負責人小洪也直接否決了我們的揣測：「不能。電影就是按照電影的拍法來創作。」在他看來，視頻領域分化得已非常細緻，短視頻和長視頻存在著不同玩法：網絡用戶會選擇愛優騰看長視頻，B站看中視頻，抖音和快手看短視頻，用戶認知和習慣都很不一樣，「至少目前看來，賽道都不同。」
短視頻平臺能為《赤狐書生》帶來什麼？
作為出品、製作過大量有口皆碑電影的製片人，江志強相信電影創作本身不會受短視頻的影響：「我不相信這些短視頻會改變電影的，拍電影的方法以及拍電影的內容。我們還是講一個2小時的故事，明白吧？還要把它講好，拍好，演好，觀眾才會買單。」
那與短視頻平臺密切合作，會給《赤狐書生》帶來什麼呢？
「你說的『赤狐』這個案例吧，它其實不能說是為抖音這樣的短視頻平臺定製的，它其實是尋找一些更有網感的合作夥伴。」在小傅看來，是《赤狐書生》年輕化的陣容，決定了會有短視頻平臺入局。
在和我們分析這部電影時，劉江提到影片本身就有年輕的屬性，演員的選擇是能玩，會開玩笑，不是老氣橫秋的老幹部式，這樣的演員在合作上也更願意去嘗試新穎的營銷方式。
「這些演員也不貴，本身抖音上的各項數據也還可以，演技也還OK。片方不會去找那些給電影減分的東西，肯定還是會加分和性價比更高的東西。我覺得這些東西主要是側重在營銷上的考慮，其實製作上我覺得專業電影公司不太會這樣操作的。」小傅最後這樣總結。
「你說的其實是營銷轉化，跟創作是兩碼事。」上文提到的快手電影的這位負責人小洪斷言，「營銷上來說，在抖音、快手上有認知的人，確實是有效果的。」
江志強透露，電影的宣傳工作上，還有其他合作公司為他出謀劃策，包括這次《赤狐書生》合作的達人，也有其他公司的建議，但這並不代表他不關注短視頻平臺。
在他看來，短視頻改變的，其實是改變了電影宣傳的渠道。他用預告片舉了個例子：花了幾十萬美金剪輯的預告片，可能觀眾的注意力只有10秒。所以短視頻改變了人對視頻東西的認知，改變了電影宣傳的方法。
所以當其他同期上映的電影還在用一條條痛哭流涕的短視頻進行營銷的時候，江志強放棄了已經成熟的營銷路數，重新探索，究竟這些短視頻的達人、營銷事件能不能反哺電影，讓更多短視頻的用戶走入影院。
但很顯然，從目前的成績來看，抖音用戶仍然會被這些流淚的短視頻吸引，這條法則似乎從《前任3》的成功營銷之後，就沒有失敗過。
連抖音電影項目的工作人員都向我們表示，和《赤狐書生》比起來，《如果聲音不記得》簡直更像是抖音定製的電影。
短視頻平臺營銷未來會如何？
所有受訪者都認同一件事：短視頻平臺對電影的影響在於營銷，而非創作。除了會影響未來預告片的剪輯思路，江志強認為，手機某種程度上也成為了電影是否精彩的指標。
他告訴我們，現在工作人員會站在影院的最後一排，觀察、記錄觀眾們低頭看手機的次數和時長，如果看手機的人次少，時間短，電影在推向市場後取得成功的機率也更大。
這當然是一個題外話，不過在不少電影從業者眼中，短視頻平臺和基於這些平臺上的網紅達人們，也會成為電影年輕化的法寶。江志強就提到，現在主體觀眾的年齡，基本穩定在了16-30歲。
一位曾參與某部港片內地上映的從業人員就用這個案例向我們說明短視頻平臺的重要性。在她看來，自己負責的這部片子實在太老了，不僅是電影過於「港」，演員的年齡也無法吸引到需要新鮮感的年輕觀眾。於是他們找來了一位在抖音上流量頗高的達人，作為噱頭，希望吸引到年輕的觀眾。
「我們希望能多一些渠道，而非單一的，同時又不想因此影響電影本身的質量，只能把他作為一個噱頭，找了一個可能就兩場戲的小角色，請他加盟。在沒看到片子前，我們可以用宣傳方式來包裝，粉絲會自發聯想，這就相當於把更年輕的受眾吸引過來。」
這位從業人員透露，現在不少電影的合作，都會籤訂打包協議，片方找網紅達人出演角色，同時網紅達人在營銷的時候為電影助力。對達人們來說，平臺在一定量級之後也會存在局限性，如果電影只是單純出錢找他們做營銷，就不如給一個角色，讓網紅跨入更大的領域。
「這算是一個光環吧。網紅們其實也會更加積極地參與這個事情，就相當於對雙方都有好處，而且對電影本身也是加碼的事情，何樂而不為呢？何況其實花不了什麼錢。」
可能從目前來看，電影和短視頻平臺，仍然是在營銷的層面上綁定，在製作層面上，不同時長的視頻節目，仍然有著各自的玩法。當一種成熟的營銷模式已經成為固定套路時，電影這樣的頭部視頻產品，也必然會去探索更多的營銷模式，我們也期待著未來，短視頻平臺可以助力更多優質的電影被觀眾們看到。