2017年8月3日，北京著名時尚設計廣場的二層場館內，電視劇《橙紅年代》舉辦了全陣容開機發布會。
灰色建築背景、雷射鐳射燈，在藝術感與設計感十足的場地內，《橙紅年代》發布會體現出的別樣質感，被到場的媒體稱為「電視劇發布會2.0時代的驚豔作品」。
《橙紅年代》，這部豆瓣評分8.3分、首部參評茅盾文學獎的網絡文學殿堂級作品被華策克頓集團旗下寬厚文化改編成了影視劇作品。該劇講述了出身平凡的男主人公劉子光，不懈追逐夢想，在與女主人公警花胡蓉並肩奮鬥的同時，用勵志精神與正義感影響周圍人的燃情故事。
當2017年的影視劇市場進入競爭白熱化，這場誠意十足的發布會既為人們指出了未來頭部內容發布會的打造方向，也暗示了這部作品擁有頭部內容的質量保證。
英雄主題貫穿始終，
用熱血故事製造未來爆款
《橙紅年代》這部都市傳奇巨製由華策克頓旗下寬厚文化出品，金盾影視文化中心、英皇（北京）影視文化傳媒有限公司、中文在線、嘉映影業作為聯合製作方共同打造。
用「英雄」主題貫穿全場，是這次發布會的核心思路。其中，最驚豔的場景莫過於陳偉霆和馬思純兩個人在追光下的內心獨白演講。二人分別講述了自己心中的英雄故事：
陳偉霆鼓勵大眾不畏艱險，努力做好眼前事。他笑稱自己目前的「糙帥」形象是為了更好地適應劉子光這一角色。
馬思純則講述了自己如何成為「實力派演員」、漸漸被公眾認可的心路歷程。她將自己定義為「演員」而非明星，並視演技為生命，她表示自己將在演技專業上不斷追求卓越，沒有最好只有更好。
無論是陳偉霆的深情霸氣還是馬思純的堅毅果決，都與二人在劇中飾演的劉子光和胡蓉兩個角色不謀而合。
除了兩位主演令人驚豔的內心獨白，整場發布會內容深刻而走心，涵蓋了出品方對《橙紅年代》的期待與市場分析，眾多戲骨與亞洲頂尖製作團隊對劇作的理解和期待。
發布會現場首次曝光了其他幾位主要角色的扮演者：
劉奕君在劇中飾演一名雙面大亨，他本人雖然未能親臨現場，卻在曝光環節中引發粉絲的尖叫，擅長塑造亦正亦邪的人物，在古裝和現代劇領域都能遊刃有餘的劉奕君，業內人對他的評價是，其飾演的每個人物都具備善惡之間的「灰度」。
陳瑤將飾演李紈，這位極其擅長演繹古靈精怪角色的90後女演員，是新生代演員中演技派的代表。
作為80後演技派代表葉祖新將飾演貝小帥，葉祖新此前的角色內容跨度極大，從清朝王爺到機智警探，他都能精彩演繹，此次，他在《橙紅年代》中飾演劉子光的好兄弟，一位始終陪伴在劉子光左右的熱血青年。
另一位實力派青年演員何明翰，他在2009年憑藉電影《明天》中飾演男一號何一凡入圍新銳榜最佳男主角獎便是演技的一大力證，本次他將在《橙紅年代》裡飾演馬思純的上級，一位剛正與溫情並重的警隊隊長。
戲骨級演員任正斌出演的侯四海更是劇中一大亮點，這一角色性格彪悍卻不失可愛，非常考驗演員功力。任正斌在現場表示，侯四海這一人物多愁善感，自認情商過人，也是劇中劉子光的重要對手之一。
李建義則飾演郭大爺，在劉子光缺失父愛的成長路上，充當著父親的角色。李建義在現場表示，自己在劇中充當著「鑰匙」的作用：既是解開故事秘密的鑰匙，也是幫助劉子光解開心結的鑰匙。他是影視劇中的多面手，是影劇音三棲演員，被稱為無冕之王，作為國家話劇院資深演員，李建義一直是觀眾們最眼熟的演員，他的表演以真實著稱在《人民的名義》中，他飾演剛正不阿行事沉穩的檢察長季康明，被眾人熱捧。
除了陳偉霆和馬思純的深情獨白與卡司陣容的集體曝光，出品方負責人與製作團隊也分別談了自己對於作品的理解和看法。
原著作者驍騎校坦言，劉子光就是自己腦海中的英雄，用自己的智慧和汗水，與同伴們一起奮鬥打拼，最終戰勝困難。這是一種血性的人文關懷，也可以說是時代的核心精神之一。
資深導演劉新，在業內以擅長情感刻畫、捕捉觀眾心理著稱，獲獎無數。劉新表示，每個時代都需要自己的英雄，而他相信《橙紅年代》中的劉子光準確詮釋了何為英雄，從身邊的小事做起，從自己的行業做起，滿懷對人生奮鬥的勇敢與激情，堅持對正義感和道德感的堅守，便是新時代的英雄人物。
製作人張謙表示，《橙紅年代》這一作品對觀眾有著天然的感召力，影響很強，有成為爆品劇的充分潛力。張謙曾製作《士兵突擊》與《幸福像花兒一樣》等國民爆款作品，其眼光素來獨到。
製片人郭現春來自金盾影視，他在現場表示，金盾影視在警察題材的製作上擁有得天獨厚的優勢，無論是劉子光的平民英雄形象，還是胡蓉飾演的警察英雄形象，都是這個時代需要的平民英雄。
除了國內知名老炮兒班底，《橙紅年代》還請來亞太地區頂級國際班底。
在美術指導方面，日本美術協會理事（前任會長）小澤秀高先生傾力加盟，小澤先生是亞洲權威的美術指導，作品超過百部，包括《吾為君亡》、《春天情書》等著名作品。在現場，小澤秀高也表示，自己對作品進行了研究，會尊重人物性格與故事背景進行專項定製的設計，力圖打造出一種帶有超現實色彩的空間，讓演員和空間交相輝映，並極力突出劇中人物的勇敢，堅強，柔弱等各種性格。
中方美術指導衛寧老師，是國內著名的美術指導大師，曾指導《心術》、《離婚律師》等著名作品，他在發布會上則坦言，《橙紅年代》是自己近兩年接觸過的最激燃的作品，他很高興能和小澤老師一起面對這個挑戰，他將與小澤老師共同合作，為劇中的英雄們打造一個契合的空間，一定會給大家粉絲呈現出激情燃爆的畫面，「盡精微，致廣大」，打造最極致的細節，呈現橙紅的效果。
負責本劇造型設計的是擁有三十年豐富行業經驗的日本著名設計師石橋瑞枝，她曾經憑藉《音無可憐少女》獲得過最佳著裝獎。在現場，她表示自己將發揮在日本北海道、東京、紐約多年的設計理念積累，結合中方工作人員的寶貴意見，力圖呈現最佳效果。
信息量滿滿，《橙紅年代》的雄心可謂躍然。這場質感爆棚的發布會，似乎就是這部華策2017年重點產品的品質預言。而《橙紅年代》的產品方法論，在未來，也將成為諸多旨在打造頭部精品劇的製作方和資方的重要參考。
用「都市傳奇」題材藍海試水，
《橙紅年代》為頭部精品劇樹標杆
華策克頓集團在近一年裡，堅持影視劇娛樂爆品戰略，實現全面戰略升級，並推出不少收視與口碑俱佳的爆款作品。而《橙紅年代》在其中可謂獨樹一幟的存在，在2017年華策舉辦的SIP戰略發布會上，《橙紅年代》也因題材稀缺性與其獨特氣質被業內關注。
眾所周知，目前的製作公司或是平臺巨頭都在力圖打造精品爆款頭部內容。在2017年的頭部內容爭奪戰中，《橙紅年代》被公認是華策集團向市場投放的重磅炸彈。
華策影視集團克頓傳媒副總裁劉智先生在發布會上表示，作為《三生三世十裡桃花》、《親愛的翻譯官》、《錦繡未央》、《微微一笑》等一系列爆品劇集出品方，克頓長久以來一直秉承的是對市場的深刻理解，不斷求新求變的探索精神。今天，《橙紅年代》的出現恰恰是為了彌補國內市場缺乏的都市英雄類型，擁有巨大潛力。
不僅如此，與目前市場上這麼多IP相比，《橙紅年代》有獨特的社會意義和現實意義。作為一部電視劇作品，《橙紅年代》不僅僅是一部娛樂的作品，更是一部有社會價值的作品，是一部充滿正能量的作品。作為華策克頓的子公司寬厚將致力於創造讓年輕人喜愛的熱血激揚的電視劇迎合時代的需求。
華策克頓集團旗下寬厚文化的總經理、同時也是本劇的總製片人徐頤樂女士則在現場分享了三個《橙紅年代》的書粉故事，覆蓋了社會各階層，無論是精英還是平民，作為《橙紅年代》粉絲的共同之處是有骨氣，有擔當，有義氣。這正是製片方反覆強調《橙紅年代》的故事內核——一段充滿激情的人生奮鬥，一種充滿血性的人文情懷。經過歷時三年的IP規劃與精密的市場調研，她發現，這正是當今社會每個不懈追求自我人生奮鬥的年輕人都需要的精神力量。
《橙紅年代》全陣容發布會餘韻猶在，爆品品相初現端倪，未來，值得我們共同期待。