八佰：慘烈悲痛，熱血燃魂

點映破千萬，刪改讓人懵

《八佰》點映目前已超千萬，但還是輸給《哈利波特1》帶著回憶強勢而來。

但真正上映的時候，相信這撥口碑會反覆發酵，人們不斷感慨著莫名的刪改，一邊忍不住進影院，在兩個多小時的轟炸和感慨中得到非常飽滿的情緒滿足，進而都有不甘心的難受，但能夠感受到主創拳拳的誠意，或多或少有點感慨，生不逢時。

豆瓣破天荒已經打分，有8.2。

毋庸置疑，《八佰》就是國片救世的野心，它某種意義上也匹配得上。

刪改讓人揣測得難受

看完點映的大多數人應該和我一樣，讚嘆是真的讚嘆的，不滿足是真的不滿足。

由於刪減了十幾分鐘，真的像心病一樣，不知道到底是哪裡不好，又擔心自己想的可能比發生的還要好。

結尾在一段慘烈的不斷衝橋不斷被開槍的過程裡，另一邊平行蒙太奇——之前是逃兵後來在戰爭中覺悟的敢死隊，他們正奔赴和日軍純粹送死的戰鬥場面。

我想導演應該是把高潮放在這裡，前面情緒壓得如此低，就等這一刻的爆發。

然而都剪掉了。那麼多大牌明星演員，也就或多或少做了背景板。

這個真心是不滿足啊。

有看過原版的人說，也沒我想得那種有個大高潮燃戲，這就已經是不斷犧牲過橋就可以了。但我總覺得不滿足，應該在商業片標準下，這裡是肯定要大衝鋒大刺激的，讓那些戰爭中的小人物全部壯烈，全部圓滿，人物的弧光魅力才能真正釋放出來。

畢竟它是個商業大片呀，或多或少還是期待有這樣最炸裂的時刻。當然由於成片接近兩小時半左右，可能最高潮的場面提前被前面的炸裂悲慘透支了也有可能。

同時大家討論比較多的刪改應該就是關於&34;和&34;這裡，可以看出鏡頭有明顯的不自然，但整體節奏一直在人物的高燃環境裡，其實影響倒沒有那麼大。

聽聞還刪掉了蘇州河對岸阮經天的戲份，一個不斷鼓勵抗日的人，最終發現是日本人而被群眾打死……很像《葉問1》裡面林家棟演的良心發現卻被摧毀的漢奸。這裡可以體現影片的企圖和深度，因為全部都沒有，所以也很難評價。當然有這些總歸是很不錯的。

但在這樣刪改條件下，還是覺得影片很好看，很超值，其實也不用多說，隨著點映不斷密集，《八佰》必然會爆的，會超級受歡迎。

煽情與燃爽之處

不提宣傳上反覆提及的中國首部IMAX拍攝嘗試，多年辛苦搭建，純粹大片品質，眾星雲集，但都隱在角色。首先還是得肯定這個題材非常值得拍我們自己的戰爭題材，早在過去已有同類作品，但如果沒有一個現代升級版的呈現，我們這個&34;的夢就不夠真實可見……

管虎導演無疑是特別合適的，在這之前我也有擔心。但看了不到十分鐘就很放心，他很懂得運用各種手段來呈現影片該有的情緒調動。

單從題材來說，抗日前期我國軍隊一路潰敗，需要一個激勵。而這個激勵又的確山窮水盡，號稱八百人，其實也就400多個，空間背景也分外有趣，沿著蘇州河，大家逃到租界的暫時安全，有英國人保護，該過日子還是過日子，三教九流達官顯貴，都等著一個亡國的時刻，要保護自己和家人周全。此時戰鬥卻沒有結束，在四行倉庫，以不可思議的方式，純粹肉體犧牲的方式抵抗多倍日軍的進攻。

沿著河，兩邊人物原本沒有聯繫，但看著一場場戰鬥，慢慢城裡的國人被喚醒，站在中立的外國人開始予以支持與肯定，這是一個不斷爭取愛國心的過程，代價必然是血肉模糊。

這個設計就非常適合開展大片，矛盾重重，場景豐富又集中，人心紛繁，但終將被凝聚在共同的追求上。

作為商業片，燃點是非常合格的，那就是慘烈的戰爭場面。不斷有日軍侵襲之下，導演非常緊的節奏，不斷表現戰鬥的慘烈，各種轟炸，血肉模糊，之前在對話，片刻就成為了人肉炸彈。

你可以看到大量經費在燃燒，又隨時切到對岸的燈紅酒綠。戰士們各有各的悽慘，純粹的血腥爆裂，還有在戰鬥中日漸成長的那些逃兵小人物，以及早有準備的原有戰士，終是一死，但一直在反抗。

這裡觀眾看得是抓心的，沉浸的，被炮火轟鳴之下，十分壓抑與嚇人。縱然有一點爽感，很快因為是同胞感受，由欽佩和複雜的情緒不斷牽引，看到小人物一點點覺醒，那種內心激烈的燃感營造十分到位。

再就是猝不及防的煽情，片長被氣氛營造的完全不覺得長，只想著故事繼續下去。因為對岸的人不是那麼一下子能被爭取到的，他們在觀望。但看著一路的血流成河，才會慢慢被打動，被喚醒。這個過程裡，前面的情緒一直積攢著，猝不及防的眼淚我覺得大家都是在鄭凱演的角色犧牲的那刻。

在這之前，日軍瘋狂進攻，管虎導演用了很多筆墨拍逃兵小人物們消極參與，但也一樣承受戰爭的血腥，此時日軍靠著戴鐵盾慢慢靠在牆上鑿通，一旦淪陷就完蛋。而倉庫內的戰士們早已接近無力在反抗。此時鄭凱這個角色交代了下遺言，留下個遺物，沒有廢話就拿上炸藥包，被流彈襲擊，依舊縱身一躍跳下去與日軍同歸於盡。此時眼淚忍不住奪眶而出。

我覺得是因為猝不及防又拍得克制，前面大家還在關心小人物的覺醒，但突然不拖泥帶水的一躍。讓你一下子揪心和欽佩。

接下來就是純粹的煽情了，眼淚難以抑制。其他同志紛紛組成敢死隊，沒時間廢話，拿好炸藥包，喊一句口號就縱身跳下去。因為他們的犧牲，日軍進攻被擊潰。而江對岸的人紛紛看著，看著這樣在自己眼前純粹的死亡，百感交集，民族精神由此凝聚。姚晨演的國軍領導看著說，若將士人人如此，何懼倭寇？

我們當時的祖國的確已千瘡百孔，靠的就是這樣殘酷的拼搏，一點點喚醒。這個是影片很大的淚點。

由這段開始，後面持續的燃和淚點就幾乎同行了，一次次不同的犧牲，讓人看到人在大義面前，人人都可以變得壯烈和美好。

整個觀影沒有覺得時間長，是深深沉浸其間。所以對刪改也會有種更為強烈的難受。

艱難的主創 真實的小人物

導演管虎戰績一直不錯，我念念不忘於他的《殺生》《鬥牛》，據說他特別好的還有電視劇，他沒有太多電影學院的大師包袱，一心熱愛電影，也積極擁抱商業片，玩過《廚子戲子痞子》，也有據說也刪改了的《老炮》。《八佰》應該是他最具野心之作。

我當時看《殺生》和《鬥牛》就一直感覺這個導演好像某刻其實是很接近姜文的，但又比姜文姿態更低，更願意擁抱平民。但他總好像差了口氣，剪輯總莫名有點混亂，可能是要往更高處走又兼顧受眾的平衡沒有找好。

這次拍戰爭題材，明顯就是為觀眾服務。所以感覺應該是他積攢了多年的洪荒之力全部施展，項目巨大，必然艱險。但由他做出來的確執行得很好。

首先是這個空間布置真心是妙，我覺得的確這個題材我們也是可以做出《桂河大橋》這樣的可能的，當然管虎首選還是做一個大商業片，所以給的爆炸場面和煽情點，包括人物都是滿滿當當非常滿，觀眾只要是節奏舒服是很願意享受這種超值。

當然他始終很懂得在加這麼多料一下如何中和一下思考性，詩意，還有觀賞過程的層次推進。

所以空間的選擇，河的兩岸，一個倉庫的戰役，真心妙啊。

這個倉庫底下還有水路，過河就是兩種人生。

一邊在倉庫困獸，一邊被喚醒的人們在看，在投入。

而馬，成為了導演心中的詩意。他讓一匹白馬在此間跑，活著留下火種。

還有老鼠，以及死去戰士曾經出現的壯闊的夢境：他單槍匹馬騎著馬，像趙子龍一樣面對萬千敵軍。

這個導演可真的不是在幹個行活，好像是把他精神的魂魄在不斷植入到故事裡。

影片拍了各種人，河對岸的普通人，有覺悟的人，黑幫，賭場，記者，女童子軍。但都不亂。

而倉庫裡更是著墨非常精準，更多在給一些想逃離的人，他們性格各異，都讓演技到位的演員盡情詮釋。包括有成長，歐豪這次十分勝任，一個農民子弟，慢慢成長為戰士。

這裡面導演的視角落在這些個本不願參與戰鬥的人上，每個都有清晰的設計和舒服的節奏，不亂，讓人心始終跟著走，倉庫內的層次也就做得分外好看了。

管虎導演始終還是很在乎小人物的，而小人物在大場面就是要比大人物更好看，更深入人心。

在這麼多繁複的交代裡面，始終牽引觀眾的還是因為這是一場不可能贏的戰役，打的意義。因為愛國，因為尊嚴，明知不可為而為之的一點血性。被詳細交代出來，真的很打動人。

我愛這些小人物視角，覺得自己也是其中一份子，這場戰役就是我們共同陪著他們完成成長，然而他們直接步入死亡。

但中華民族就在這一次次死亡間，真正覺醒。

最後還是想說，趕緊去看吧。面對疫情影院當前的情況，這一部商業片是實打實的救世。

但還是要提醒，不要帶孩子，太血腥了。以及受不了的女性可以酌情考慮觀影。