也許很多人曾經在網絡上聽過這首叫做《嫁衣》的恐怖歌曲，被陰森的曲風嚇得毛骨悚然。
更有百度的（又是眾人討伐的百度！）的傳聞說：唱這首歌的女歌手吳虹飛，被自己的男朋友背叛，錄完這首歌之後就自殺了，變成了一個怨靈。據說這首歌名列「世界十大恐怖歌曲」。
實際上，吳虹飛不但沒死，多年之後，她受邀前往聯合國，辦講座，而且要在紐約辦演出，嚇哭老美。
2016年10月份，阿飛分別進入了聯合國，法拉盛圖書館，新澤西學院等地去演講。
「這是我唯一像樣的裙子，黑色顯瘦。」她說，可是在紐約，微胖界的阿飛其實是很纖細的東方女子。
（吳虹飛和美國的朋友在聯合國總部會議室合影，身穿CHILLY CHIN黑色一字領羊毛裙）
大部分時間她都在借住的公寓裡，穿著睡衣寫講稿。寫侗族人的音樂，現狀，危機，傳承，保護，水質汙染，以及官方對少數民族的消費，歪曲和修改。她特別渴望恢復一個民族的傳統和自尊。接納她的人是一個優雅的鋼琴博士，她不止一次提出，讓阿飛換更好看的睡衣。
她寫了一個月，翻譯成英文。然後又要用英文講（阿飛可不是宋美齡）。
（吳虹飛參加《紐約會客室》訪談節目）
這讓她花了一個月時間，她呆在紐約的公寓裡幾乎哪裡都不去。看著紐約的健美男人流口水。她說著一口流利英文——當然不是美國人的英文。她還是和過去一樣，口帶著一種輕快的自嘲的幽默感，讓人立刻能夠感覺到她的睿智。
（吳虹飛在法拉盛圖書館，身穿CHILLY CHIN黑色一字領羊毛裙）
到了演講那天，她果然忘了大部分的專有名詞，和背過的句子。
她即興說了一大通別的。關於侗族女孩的教育，和自己的幸運。她給大家放視頻，放侗族大歌，自己也唱了起來——大家居然非常感動。
講到後來，潘基文的御用翻譯，一個儒雅的男人，忍不住跳上來，幫她做了她從沒見過的——流利的翻譯。
（吳虹飛在新澤西學院的講座）
她每天經過華盛頓廣場，喝同一個咖啡屋的咖啡。然後她會背著吉他，去到唐人街的地下室去排練。原籍香港的吉他，日本的貝斯，美國的鍵盤，非裔的鼓手陸續到來。他們來自美國各個著名音樂學院，比如伯克利。
他們演奏幸福大街17年前的音樂，從來不覺得它old fashion。相反，他們覺得這些音樂很酷。
他們下周二才開始排練那首「臭名昭著」的《嫁衣》。
吳虹飛是侗族人，講侗語，粵語，普通話，桂柳方言。三歲後識譜，十歲讀《金瓶梅》《紅樓夢》，十一歲讀《差太萊夫人的情人》，十五歲設計永動機。十六歲讀完了大部分的世界名著。十七歲考上了清華大學環境工程系。
她算是清華女生的異類。剛上大學沒多久，開始學彈吉他，寫詩，學習音樂課程，學作曲，寫憂傷的歌。「讓我做你的小小女孩，和你一起上自習／讓我做你的小小女孩，為你打件毛衣。」（她從來沒有上自習時順利佔到過座位，她也從來不會打毛衣。）
清華大學幾個最出名的音樂人，高曉松，李健，當時固然欣賞她的才氣，但也不太能理解她。她的樂句直接，簡單，有一種奇異的疼痛感。她的聲音尖細如孩童。似乎黑暗中從未發育好的少女。
1999年，她因為看了舌頭樂隊的演出，組建了自己的搖滾樂隊「幸福大街」，全部的詞曲創作，都是她自己完成。
這些作品裡包括最著名的《嫁衣》、《小龍房間裡的魚》、《一隻想變成橘子的蘋果》等等。
她專業方向是垃圾焚燒，她真的一點點往實驗室裡運垃圾，分類，試驗。一邊搞垃圾試驗，一邊搞搖滾樂。她哈哈笑，我們是Grunge嘛！
（早期幸福大街樂隊成員）
她和樂隊參加了最早的幾屆迷笛音樂節。有一年西單廣場音樂節，她帶著樂隊上臺，下面有人罵「傻逼」、「滾下去」，她穿著粉色長裙，站在臺上忽然說了一句，「你媽逼，有種你上來」。臺下驟感畫風不對。
（早年的迷笛音樂節，阿飛是個愛穿花旗袍的女主唱）
2000年崔健在三環邊上的cd cafe看了她的演出，很讚賞，到後臺壓帽簷和聲音，跟她握手：你的音樂很牛逼，你要更牛逼一些。
阿飛看著他覺得眼熟，暈暈乎乎地說：啊？！你是誰啊？（疑問句，不是反問句）
這種暈乎勁，讓她日後沒有辦法抱任何人大腿。
她那時最關心樂手吃什麼，以及每個月的排練費怎麼辦。她得去報社實習。成為了唯一一個，不會寫稿的實習生。每月，發實習生費時，阿飛會準時出現，領取200元。最後她羞愧地、自動消失了。
後來讀研究生，文學專業，修了很多課程，卻也有了更多時間胡鬧。她寫專欄，給《我愛搖滾樂》《通俗歌曲》雜誌撰稿，在網絡公司做兼職賺排練費，每周騎著自行車去排練，以及坐公交車去西單買裙子，或者在地鐵裡看女生的胸部（羨慕嫉妒恨）。
（但其實阿飛自己也很有料）
她買了幾百條裙子，打扮得端莊秀氣，想做個乖乖女，儘快嫁出去。每次一上臺，臺下的金屬大漢都氣瘋了。阿飛突然尖聲尖氣地怒吼，「我說你是，一個流氓……」，大家集體懵圈：這是哪門子搖滾啊？
阿飛繼續唱：你白白長了碩大無比地乳房，你白白長了資產階級的臉龐。」得，還押韻呀！總比流浪啊，夢想啊，遠方啊，蓮花啊，更好吧？
那幾年她風頭很盛。當年著名的「萬國馬桶」論壇，「榕樹下」網站，她是備受關注的，毀譽參半的超級低情商的新銳女作家。格非，三聯書店的負責人沈昌文，賈樟柯，作家李洱，北村，畢飛宇，馮唐都去看演出了。他們都覺得她新鮮有趣。
路金波進入出版行業，出的第一批書就有她的《小龍房間裡的魚》，那本書的設計是後來經歷了大起大落的寧財神。寧財神半夜爬上qq，抱怨說，媽呀你唱什麼啊你嚇死我了。他指的是隱藏在《小龍房間裡的魚》第99音軌裡的，不寫名字的「現場」。（只有資深粉絲才知道這個秘密。）
寧財神發現這個女生居然寫得很好，感慨自己的設計沒做好。
因為特立獨行的女性搖滾歌手和女作家身份，央視的《半邊天》節目特意做了一期她的專訪，節目裡她穿著淑女襯衣（借的），戴眼鏡騎自行車，一副知書達理的非常不好意思的模樣，說話細聲細氣、慢條斯理。一到演出，觀眾又都瘋了。她的一個美國製作人見多識廣，說：從沒見過這麼分裂的人。
所有人都以為她要成為牛逼哄哄的「豔情科學家」搖滾女王了，結果她研究生畢業，進了一個出版社當編輯，國企，月薪一千多，每天擠公交車上班。
2003年，新京報創刊，2004年，《南方人物周刊》創刊，她均為第一批元老級的記者，戰功赫赫。
（當年兢兢業業的記者阿飛）
她採訪的文化名人數不勝數，王朔，白巖松，洪晃，艾未未，馬曉春，常昊，寧浩……她出了四本採訪錄。名字都非常別致：《這個世界好些了嗎》《名流》《娛樂至死》《聽我講話要小心》。
竇唯久不露面，在2010年，他罕見地接受了吳虹飛的約訪。那一個長篇訪談，幾乎是他最後一次，當面接受媒體專訪。她坐上了竇唯的電單車，在美術館旁邊的公園裡，聊了一下午。下午的陽光挪到哪裡，他們的屁股就挪到哪裡。這樣一點點往西邊蹭。她覺得竇唯對音樂清晰極了。
竇唯看過她的演出，印象十分深刻，高興地說，一起玩（即興）啊！她說，我的水平還不夠呢。
（阿飛採訪竇唯的採訪手記）
她採訪《阮玲玉》《胭脂扣》的導演關錦鵬，相談甚歡。稿子刊出後，關錦鵬特意給她發了一條簡訊：謝謝你，很感動。
章詒和，畢飛宇這樣的文學界大佬，也打電話致謝。
她也做過一些富有社會意義的報導。清華大學朱令案，昆明少女賣淫案，涼山愛滋孤兒報導，她都奮戰數月，輾轉調查掌握了大量第一手資料。涼山愛滋孤兒報導甚至驚動了衛生部，2010年後，涼山的ngo組織發展擴張了。
她就一直靠著賣字為生，來維持樂隊的正常運行以及唱片製作。這樣慘澹經營了十幾年，她巡演了300場，堪稱勞模。而樂隊哥們居然也二話不說，和她一起開心又艱苦地巡演。
2004年，幸福大街樂隊出了第一張專輯《小龍房間裡的魚》，吳虹飛包辦了絕大部分詞曲創作。當時的為她做造型的化妝師卜柯文，幾年後成為了範冰冰的御用造型師。為她拍封面的陳旭人人，也是京城時尚攝影的大拿。
這張專輯被無數樂評人評為中國搖滾樂最不可錯過的專輯之一，同時也讓幸福大街樂隊成為最無法複製和替代的中國搖滾樂隊之一。過了十幾年，這裡的編曲，讓美國音樂學院畢業的樂手都認為非常酷。
2008年的偏民謠的《胭脂》為風氣之先，和2010年的《再不相愛就老了》也為她贏得了行業內的眾多讚譽。她甚至把唱片送給了德國總統高克。高克約她去府邸做客。她並沒有去，因為「籤證過期」了——阿飛確實滿老實的。
她一共發表了五張唱片：《小龍房間裡的魚》《胭脂》《再不相愛就老了》《薩歲之歌》《侗族大歌》。
她的第六張唱片《宇宙第二定律》初步包含下面的歌：1、星際穿越 2、平行宇宙 3、銀河帝國 4、黑洞起源 5、十一維度的和聲 。等等。「《星際穿越》講的是飛行了三千光年的女太空人回憶故國，梅花落在了她在愛的少年身上。《平行宇宙》，講的是銀河毀滅，上傳記憶，飛船擱淺，在平行宇宙重生，醒來，重新去相遇。《銀河帝國》，主題是出徵的女戰士。荒涼的家園。生命從來不屬於我們。永恆孤獨。人類被流放。星河被摧毀。記憶和傷痕，黑洞的起源。宇宙是一個巨大的傷口。無法和解的星際戰爭。」
好吧，我相信阿飛確實曾經是一個具有「geek」精神的理工科女生。
音樂沒有為她帶來財富和名望，她卻仍然在認認真真而又「吊兒郎當」地做音樂。
這幾年民謠大熱。她沒有寫騷動文藝小青年淚點和G點的口水歌，而是轉身鑽研回到自己音樂的根源，侗族大歌。
「一手搖滾樂，一手侗族大歌，兩手都要抓，兩手都要硬。」忙於參加兩會的白巖松給她發來了簡訊。
熱愛搖滾的白巖松認為阿飛是一個「好玩」的人，文字裡「閃著光」。他不但為阿飛的採訪錄欣然寫序，2010年就為幸福大街站臺：「中國搖滾樂是一批特別乾淨的人。感謝陪阿飛一路走來的樂手們。」
從2012年起，她連續幾年從貴州帶出侗族歌師巡演，走了三萬公裡，除了讓更多人近距離接觸到這一原生態的國寶級藝術，也讓這些農民歌師得到了比種地豐厚很多的收入。而每一趟巡演，她都要往裡貼錢（當然朋友們都紛紛看不過去，會來為她各種買單）。
不能讓侗族的音樂受汙染，或者消亡，她開始策劃，希望資本注意到這些原生音樂，做侗族歌劇，到大劇院演出。但幾乎所有的投資人都對這個看似很難賺錢的項目不感興趣。她希望可以繼續作侗族大歌的保護研究，並在未來，聯合優秀的音樂人創作侗族音樂劇。
這是她的原話（正經得無法直視）：「我希望能夠打造一個60年來，可以向全國和世界，提出一種獨特的音樂學概念的東方音樂。我們理應有機會提出更真實的更接近本質的民族音樂範式。在虛偽，鄉愿、價值觀混亂的文化亂相裡，音樂的質量良莠不齊，我們更需要詩意真誠的音樂。」
她來回奔波，卻四處碰壁。她的抑鬱變嚴重了。她不得不去看了精神科。醫生問，你想自殺麼？她認真地說：我不想自殺，我每天都勸自自己，一定要活下去。」醫生一臉懵圈。
她不是太明白，為什麼藝術不被理解和尊重，平庸之輩沽名釣譽，矯情刻奇的音樂囂於塵上。而大多數媒體呢？自然也對音樂一知半解。
即便如此，她仍然在堅持演出。
不演出的時候，她窩在屋裡，不停地在網上買裙子，買回來又退掉。如此買了一年的裙子之後，她在朋友的催促下，猶豫了很多個月，終於她讓美國同學幫她買了一張往返機票。
她遲了很多年。七年前，她原本有一個機會去美國的常春藤大學研讀人類音樂學（全獎），卻為了繼續留在北京做音樂，她輕易放棄了這個機會。
十幾年裡，她出了16本書，5張專輯（均已售罄），那些去美國的同學們都已經擁有了穩定富裕的生活，而她，仍然在為樂隊的排練和演出狼奔豕突，為侗族人爭取話語權。
今年，她終於接受了邀請，前往聯合國舉辦講座，關於中國搖滾樂和侗族大歌。
她希望能夠為侗族大歌找到願意資助的國際藝術基金，並且希望和國內公益平臺合作。她希望自己不是一個人，希望有人和她並肩作戰。她深知道自己能力有限，但是她願意這麼大聲疾呼。
（阿飛在紐約喝咖啡，憨態可掬）
在紐約，她每天都很忙碌，也沒時間抑鬱了。因為所有人都欣賞她的音樂，他們尊重她。認為她很勇敢。
大紐約的清華學霸們被驚動了：什麼？清華大學——居然有搖——滾——樂？
她一共做了四場講座，除了在聯合國，還在華人云集的法拉盛區。這位嬌小的侗族女性，她的學者風範、幽默真誠，以及一臉的萌，打動了在場的所有人。
她甚至準備在紐約面向傻大憨的老美辦一場特別的中國搖滾演出。不是朋克，不是說唱，不是金屬，不是流行，不是電子。不是任何一種美國人預期的風格。她自己也不知道自己成為什麼。她還很像電子對撞機一樣，像宇宙無法預期的塵埃。
她說到做到，半月內組建了一個國際樂隊，10月23日晚，在紐約市的Arlene’s Grocery,95 stanton St ，來自伯克利音樂學院、紐約大學的國際音樂人將和吳虹飛一起，舉行「紅色魅影——China face」幸福大街樂隊十七周年專場演出。
（可愛的手繪版海報）
我給她寫了文案：
「紅色帝國的豔情科學家，音樂是她永恆的造夢器。她沒有發明永動機，卻創造出一種僵硬制度下冰冷的詩意。在這個史無前例的盛世，吳虹飛依舊吟唱愛情，死亡，破碎的家園，以及純真。」
她的音樂既是東方的，又充滿國際性，她是無定形的女性，自由的山風，追尋的是美好幻想。如果早幾年走出去，也許一切都不一樣了。沒有後悔藥，那些錯愛，黯然神傷，蹉跎歲月裡的孤軍奮戰。如今她既快樂，又害怕失去自由。她給12年的老朋友寫信：「如今我站在自由世界的門口，充滿了惶惑，請你助我一臂之力。」
但她毫無懼意，即便是在一個完全陌生的城市裡，和陌生的樂手合作，從零開始，只要她還能像屈原楚辭裡寫的女孩一樣，繼續追隨音樂。「也許最終我行蹤不明，但你知我心曾為你動情」。
10/23號在音樂裡，一起留下屬於她，也屬於我們的夜晚！
BAND SHOW
Arlene's Grocery
Venue Location:95 Stanton St, New York NY
Time:10.23.2016 6PM 21+ID
FACEBOOK: HONGFEI WU
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