他一生改名30次,因為活的太久了也什麼都畫過|葛飾北齋

2021-02-28 新美術網校



在2014年的冬天,

香榭麗舍大道的大皇宮懸掛著一幅

龐大的、比作者名字更讓人容易認出的作品

它是全世界人民看過最多遍的一幅畫

影響過梵谷、高更、莫奈等眾印象派畫家

它就是葛飾北齋的《神奈川沖浪裏》

▲  《神奈川沖浪裏》 1831年 日本浮世繪 25.7cm×37.9cm

創作這幅畫時,葛飾北齋已經71歲高齡

他的孫子嗜賭成性,花光了他的全部積蓄

北齋明白,如果自己不重拾畫筆

就要悽慘的度過人生的最後階段

這促使他創作了《富嶽三十六景》

《神奈川沖浪裏》就是其中最有名的作品之一

《神奈川沖浪裏》為世人所知是在1853年

日本憚於美國人的槍炮而被迫開啟港口

於是日本版畫大量流向歐洲

原本快要走進歷史角落的《神奈川沖浪裏》

憑藉它獨特的構圖和張力十足的畫面感

在歐洲一炮而紅

這幅畫非常小,高25.7cm寬37.9cm

拿A4紙做例,它比A4紙稍微大一點點

它是一幅版畫,版畫用原稿製作浮雕

以木版浮雕為模型進行大量印製

由於用木頭製作木版較為不易

所以它有一定的尺寸限制

也正因為是版畫

與書籍的發行方式雷同

起售後陸續印製了幾千張

留存到現在的還有幾百張

大英博物館、大都會博物館

法國國家圖書館、東京國立博物館

都有收藏

▲ 大英博物館

▲ 大都會博物館

畫作的左上角有葛飾北齋的籤名

框裡註明了這幅畫的名字

注意

「神奈川沖浪裏」

斷句並不是「神奈川·衝浪裡」

而是「神奈川衝·浪裡」

「神奈川」是地名,「衝」指的是海域

「浪裡」指被巨浪包裹的船隻

框外寫著一句日文

意思是「來自葛飾北齋,現已改名Iitsu」

他一生改過30多次名字

如今這些名字用以區分不同作品的不同階段

《神奈川沖浪裏》能夠被人們熟知

絕不單純因為它的畫面感強

它看似簡單的構圖卻又蘊含著幾何原理

三角形和圓形相結合

在當時是一種開創性的構圖形式

▲ 構圖

整幅畫給人一種秩序感,北齋把視點放得很低

看畫的人會覺得自己也在海上

和船上的人一樣,面臨著這場逃不掉的浪潮

 

《神奈川沖浪裏》會給我們一種層疊的感覺

北齋在作畫時,安排了前中後三部分

▲ 三層景

第一部分是前方相對較小的浪花

也就是前文提到的隱藏起來的另一座富士山

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中間是最引人注目的大浪和半隱的富士山

浪頭是被人們討論最多的地方

很多人覺得它像鷹爪

給人很大的壓迫感

正撲向海面上的船隻

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船上的人均用簡單的筆觸帶過

但依然能夠看出來他們在奮力划槳

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最後一層背景使用了漸變色

富士山上面是一層灰暗的色調

渲染了陰鬱的基調

有人認為

《神奈川沖浪裏》表現的

是人在自然環境下的渺小

面對巨浪,再強大的人都會屈服

它告誡我們:要遵守規則和秩序

日本人有另外一番解釋

富士山是日本人的守護神

也是永恆與力量的象徵

他們認為這幅畫恰恰表示著

日本人勇敢無畏的精神

後來它甚至演變為日本文化的代表

需要說明的是

北齋的《富嶽三十六景》

均在描述底層人的生活情境

展現的是恬靜的農家生活

只有這幅《神奈川沖浪裏》

含著「驚濤駭浪」之感

或許北齋想通過這幅畫表達出

浮世繪中所描繪的安逸生活始終不是永恆

危險、災難,總會伺機而動

▲  葛飾北齋像

法國人對日本人的浮世繪尤其執迷。日本浮世繪的繪畫風格對後來的歐洲畫壇影響很大,德加、馬奈、梵谷、高更這些大咖都有自己崇拜的日本師傅。

但是入選「一千年間影響世界的一百位名人」的,只有一位日本人。

他就是葛飾北齋。

莫奈二十七歲時完成《聖阿德雷斯的花園》構圖就是致敬葛飾北齋的名作《五百羅漢寺榮螺堂》

在葛飾北齋長達90年的人生旅途中,除了搬家和改名以外,還創作了大量的作品,而且不論是風景畫、美人畫、花鳥畫、還是風俗畫,他都是一把好手。

開始時他只是為黃表紙、灑落本之類的小作品配上插圖。他在一家叫做勝川畫室工作裡工作了15年間,他的作品並不太多,其風格也大多模仿其師,然而這段經歷,卻為他以後的創作打下了深厚的根基。

早期基本也只是模仿,世界觀定性後他的美人觀也定了性。

他筆下的美人大多是修長的臉,微張的小口,再加上精緻的筆法描繪,總能使得畫面看起來妙趣橫生,這便是被時人所稱道的「宗理風」。

▲奧村政信

其實,不論是高貴的仕女,還是神秘的神話人物,或是一般的田漢村姑,在北齋的筆下都能被描繪的活靈活現。

四十歲後他啟用葛飾北齋的藝名。

46歲這一年,北齋的作品日漸豐富,其畫風也基本形成了,以至他自己都常稱自己是五十歲才降生的。

北齋早期所描繪的作品,主要以風俗畫和美人畫為主,而此時則開始逐漸轉向風景畫。其實關於浮世繪中的風景畫創作,北齋並不是第一人。奧村政信、歌川豐春、司馬江漢等人都創作過風景畫,而北齋則結合以前諸位大師的創作經驗和西方的繪畫技巧,為浮世繪風景畫的創作打開了一個新的局面。

市井、人物、風景、花鳥、傳奇、春情蕩漾的男女,運用各家各派技法融會貫通,在浮世繪、捲軸、肉筆畫、漫畫上都做到頂尖。

他這一生沒有所謂最燦爛的時光因為一生都在浪畫

如果非要給一個時段的話,七十二歲那年,遊歷四方的北齋,搬出了著名的《富嶽三十六景》,這是他六十三歲開始、七十一歲開版的巨作。

這裡頭包括了幾乎要代表浮世繪臉面的《神奈川沖浪裏》和《凱風快晴》,以及日本各地其他風景名勝與富士山的映襯。除了歌川廣重不朽的《東海道五十三次》,日本歷史上風景畫,幾乎無可與之相比。

在《富嶽百景-初編》裡,他如是說:「說實在的,我七十歲之前所畫過的東西,都不怎麼樣,也不值得一提。我想,我還得繼續努力,才能在一百歲的時候,畫出一些比較了不起的東西。」

▲《凱風快晴》

▲《富武陽佃島》

▲嘉永2年(1849年)元月,北齋抱病創作了他的最後一幅作品——《富士越龍》。

畫面上墨色濃重顯得有些陰冷,可能也表達了他此時的心境三個月後,葛飾北齋在位於淺草聖天町遍照院的家中去世,享年90歲。

成為鬼火的話,就一身輕鬆地去散步吧,漫步在夏日的無邊原野。

下面【企業家收藏】奉上葛飾北齋的代表作,46幅全紀錄,完整的《富嶽三十六景》,供諸君欣賞。


1.江戸日本橋(えどにほんばし)


2. 江都駿河町三井見世略圖(こうとするがちょうみついみせりゃくず)


3. 東都駿臺(とうとするがだい)


4. 東都淺艸本願寺(とうとあさくさほんがんじ)


5. 本所立川(ほんじょたてかわ)


6. 深川萬年橋下(ふかがわまんねんばしした)


7. 五百らかん寺さざゐどう(ごひゃくらかんじさざえどう)


8. 青山圓座枩(あおやまえんざまつ)


9. 隠田の水車(おんでんのすいしゃ)


10. 下目黒(しもめぐろ)


11. 礫川雪ノ旦(こいしかわゆきのあした)


12. 御廄川岸より両國橋夕陽見(おんまやがしよりりょうごくばしゆうひみ)


13. 隅田川関屋の裡(すみだがわせきやのさと)


14. 武州千住(ぶしゅうせんじゅ)

15. 従千住花街眺望ノ不二(せんじゅはなまちよりちょうぼうのふじ)


16. 武陽佃嶌(ぶようつくだしま)


17. 上總ノ海路(かずさのかいじ)


18. 登戸浦(のぼとのうら)


19. 常州牛掘(じょうしゅううしぼり)


20. 東海道品川御殿山ノ不二(とうかいどうしながわごてんやまのふじ)


21. 神奈川沖浪裡(かながわおきなみうら)


22. 武州玉川(ぶしゅうたまがわ)


23. 東海道程ケ谷(とうかいどうほどがや)


24. 相州七裡濵(そうしゅうしちりがはま)


25. 相州江の嶌(そうしゅうえのしま)


26. 相州仲原(そうしゅうなかはら)


27. 相州梅澤莊(そうしゅううめざわのしょう)


28. 相州箱根湖水図(そうしゅうはこねこすいず)


29. 甲州三嶌越(こうしゅうみしまごえ)


30. 駿州片倉茶園ノ不二(すんしゅうかたくらちゃえんのふじ)


31. 駿州大野新田(すんしゅうおおのしんでん)


32. 山下白雨(さんかはくう)


33. 凱風快晴(がいふうかいせい)


34. 諸人登山(しょにんとざん)


35. 駿州江尻(すんしゅうえじり)


36. 東海道江尻田子の浦略圖(とうかいどうえじりたごのうらりゃくず)


37. 東海道金谷ノ不二(とうかいどうかなやのふじ)


38. 遠江山中(とおとうみさんちゅう)


39. 東海道吉田(とうかいどうよしだ)


40. 尾州不二見原(びしゅうふじみがはら)


41. 甲州犬目峠(こうしゅういぬめとうげ)


42. 甲州三坂水面(こうしゅうみさかすいめん)


43. 甲州伊沢暁(こうしゅういさわのあかつき)

44. 信州諏訪湖(しんしゅうすわこ)


45. 甲州石班澤(こうしゅうかじかざわ)


46. 身延川裡不二(みのぶがわうらふじ)

來源:央美藝術品

新美術網 / 小編



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