這是一部獲得坎城金棕櫚獎的影片，來自土耳其導演錫蘭，錫蘭被譽為「國寶級導演」；也是坎城歷史上影片時長最長（3小時16分鐘）的金棕櫚電影：《冬眠》（2014）。
影片涉及貧富差距、人性善惡、宗教紛爭、個人救贖等等。充滿著對生命的哲學思考，在導演的內省和詩意中，我們都能找到自己的影子。
打開電影的一瞬間就吸引了我，冬日蒼涼的山石與枯黃的芒草，男主頭髮凌亂，孤獨地立在一片薄霧中。一種斷腸人在天涯的悲傷情緒、一種人生的無可奈何。影片講述了退休演員Aydin的生活，他在安納託利亞中部經營著祖上留下的石屋旅館，他與Nihal是一對老夫少妻。Aydin每周會寫當地報紙的專欄，靠著思考、談話、寫作、四處走走打發時間；妻子哈尼爾沉浸在自己的慈善事業中，通過慈善拯救自己，重拾信心；妹妹Necla則沉浸在離婚不久的痛苦之中，偶爾讀讀書，百無聊賴，以批評他人為生活。
隨著冬天的到來，白雪覆蓋大地。由於成日呆在封閉的旅館，每個人都渴望與人交流，消磨無聊的時光。但是交流一旦開始就難免不了觀點不一，而偏偏每個人都有極強的言語防禦機制與自尊心，以至於每次爭論總是不歡而散，甚至加深了彼此之間的矛盾。某種程度上人人都在冬眠，都生活在自己構建的世界中，雖然人與人頻繁的接觸和對話，但都在自說自話。
電影不僅僅講述了這些生活中幾乎司空見慣的故事，還講述了底層民眾的苦難，社會階層的分裂與對抗，貧窮租戶的弟弟委曲求全、哥哥的激烈反抗，連小兒子的心中也紮下了對抗的種子，那種仇恨的眼神看了都讓人不寒而慄。
1.Aydin與妹妹Necla：邊界的重要
一起回到鄉下的Necla剛剛離婚。無論是餐桌上還是書房裡，Necla都喜歡跟哥哥較勁。比如討論：面對邪惡的時候是否應該反抗？觀點不一，角度不同，激烈的爭論沒有結果。實際上是Necla無法適應農村鄉下孤寂安靜的生活，百無聊賴，精神空虛的Necla開始後悔離婚，也對哥哥年輕的妻子產生厭惡，甚至鄙視，隨著爭論觀點太多對立，到後來便自然升級為互相鄙視了。
電影來源於生活，生活物質的豐富已經保證了大家的日常需求。但是，精神上的空虛卻無法填補。無所事事的Necla，在Aydin寫作專欄的時候，總是躺在後面的沙發上冷嘲熱諷，從而引發兄妹之間的衝突升級。Aydin認為他Necla應該去多讀書或做做翻譯工作，而不是這樣無聊空虛對他評頭論足，通俗說了就是沒事找茬。
作為社會人需要交流相處，但是每個人彼此之間又需要保持一定的邊界意識，無論是親人還是朋友，總是站在自我主觀立場的角度去指責任何人都是不恰當的。2.Aydin與妻子Nihal：溝通的障礙
年輕漂亮的Nihal嫁給Aydin以後，過上了優越的有錢人家生活。一邊是非常享受這樣的生活，一邊又不滿足於這樣的生活。認為Aydin限制了她的人生，對Aydin各種看不順眼，總是一臉鄙夷的神態，覺得自己被Aydin消耗了青春，甚至還認為Aydin應該為此感到羞愧，可是讓她離開卻又不願。然後為了實現自我價值，她開始熱衷於為教育事業做公益募捐工作。甚至覺得她的人生就只有這些了，這是否是一種個人心理力量的缺失呢？他們的聊天和關注的點，兩人始終不在同一個頻道上，Aydin認為她的想法不切實際，要給她幫助，並且給他去提一些合乎實際的建議。然後絮絮叨叨地開始說教，到後來Nihal就是讓他不要再說了，覺得他是在臺上表演。認為Aydin喋喋不休、自私輕蔑、冷嘲熱諷、沒信仰，總是強行用他的觀點壓制她。電影中倆人的幾場對白都特別有意思，值得細細品味。「不管你覺得這次募捐活動，是誘騙也好，還是女人的一時心血來潮，別管我了，因為我已經沒有別的安慰了。」想到弗洛姆《存在的藝術》裡的一句話，「無力感越強，越缺乏真實的意願，越趨於服從或強迫性滿足心血來潮的欲望，越發恣意。」 所謂成熟遇到了幼稚，情懷遇上了現實，再或者說是一個世界遇到了另一個不一樣的世界，永遠無法說得清對錯。如同妹妹Necla評價她：「她來來回回，什麼都要摻一腳，裝得和天使一樣，然後又什麼事都不做。她這人趾高氣昂的，覺得自己很聖潔，想用各種救贖別人的儀式來養活自己。」
可能Aydin說的也是，她應該先告別窮日子再來迎接這種富足生活，才能更客觀地去幫助人們，而不是覺得「不能把錢分給別人是件讓人難過的事」。或者我倒建議她應該有點愛好，讀書、畫畫、寫作；還有大自然這麼豐富，礦物、動物、植物，總有一款適合你啊。有時候人還是得向內需求，而不是一味尋求外界的肯定。
我們沒法感受，當她給租戶送錢又被窮得只有傲骨的哥哥把錢給燒了的心情。這是階層之間、信仰之間不可調和的矛盾。亨廷頓的《文明的衝突》就提出，冷戰後的世界，衝突的基本根源不再是意識形態，而是文化方面的差異，主宰全球的將是「文明的衝突」，其實最終還是人與人之間的矛盾。
整部電影中，Nihal那一雙美麗的大眼睛無神又空洞，面對Aydin的時候更是冷漠與厭惡。唯一看到眼裡有光也就是捐款會議上，還有與客人聊天時那一臉的笑容。或許這就是Nihal的需求，幫助他人，得到社會大眾的肯定。而不要象Aydin那樣總是一個人在工作室充滿熱情地寫作，這或許是一種自私？一種冷漠？忽然我覺得我在Aydin身上看到了自己的影子，這是否便是導演的用心所在。
3.Aydin的覺醒
為了暫時避開與妹妹和妻子的衝突，憂心忡忡的Aydin想逃避到伊斯坦堡去，就在臨上火車那一刻，他改變主意了，隱瞞著家人來到了老朋友的農場。自身問題不解決，逃到哪裡都沒有意義。
老友一針見血，道出了Aydin的問題所在：「既然人生有些事是你無法改變的，你就活得有彈性一點，別太愛批評別人，接受事情原本的樣子。」Aydin最終回到了妻子的身邊，以一個全新的自我，並重啟書寫他的《土耳其戲劇史》。Aydin的獨白道出了他對生活的嶄新認知與妥協，是對妻子的愛對家庭的依賴？Aydin首先做出了改變，可是他的妻子Nihal會嗎？弗洛姆《愛的藝術》裡說的，「如果不努力發展自己的全部人格並以此達到一種創造傾向性，那麼每種愛的試圖都會失敗；如果沒有愛他人的能力，如果不能真正謙恭地、勇敢地、真誠地和有紀律地愛他人，那麼人們在自己的愛情生活中也永遠得不到滿足。每個人都可以問問自己，你確實見過多少真正有能力愛的人呢？」
電影道出人生的真諦，人與人的隔閡，是無解的，對面和面對始終無法完成。婚姻需要經營，人與人之間的溝通、保持一定的邊界與獨立，共同成長，尤其是精神上的共進是如此重要。愛是一門藝術，需要不斷地學習。
影片中取景地很美，充滿著異域風情。無論是蒼涼的山石堆砌的外景，還是閉塞卻精緻的內景，拍攝畫面都是極美，室內戶外的鏡頭都像油畫一般。尤其後半段幾個雪地場景所展現出來的畫面，則直接顯露了導演錫蘭的審美以及對美的把控。整部電影的畫面都是精緻的、優美的。「你連想改變別人的念頭都不要有。
要學習像太陽一樣，
只是發出光和熱，
每個人接收陽光的反應有所不同，
有人覺得刺眼有人覺得溫暖，
有人甚至躲開陽光。
種子破土發芽前沒有任何的跡象，
是因為沒到那個時間點。
只有自己才是自己的拯救者。」
看的影片無數，這是第一次想寫一寫電影。不同於那些看不懂的燒腦大片，這部影片帶著更多的人生哲理。公號裡大多分享的是植物，這次來分享一下電影。值得細細品味的一部作品，有美感有思想，推薦給大家。願看完電影的你，
或對你的人生多一些思考與改變。
2021，做更好的自己。
配樂介紹：
這是電影其中的背景音樂，A大調第二十鋼琴奏鳴曲。
舒伯特最著名的作品之一，充滿詩意，一曲流動的音樂。
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