Perfume丨極具概念設計與未來感的日本音樂團體

Perfume於2018年8月15日發布的專輯「Future Pop（未來流行）」專輯圖，該組合成員按照左到右的順序依次為：KASHIYUKA、a-chan、NOCCHI。

"Perfume的特色包括了其極具富創意的舞臺表演，以及集神秘感、未來感、機械感和可愛於一身的音樂風格。"

Perfume簡要概述

Perfume中文又稱為電音香水，是一個出身於日本廣島縣的女子流行電子音樂組合，所屬唱片公司為PerfumeRecords / UNIVERSAL J，全部成員均為AMUSE經紀公司屬下。

 

在當下韓國流行（K-pop）文化迅猛發展的主流下，Perfume作為日本團體雖然是以三位女性的表現存在，不同於韓國流行文化的是，Perfume的組成部分並非僅僅KASHIYUKA、a-chan、NOCCHI，還包括以中田康貴（日語：中田ヤスタカ）為主的背後的組成部分。

韓國流行文化產業中的團體組合更傾向於聚焦在亮相於舞臺之下的成員。在Perfume的粉絲群體中，背後的組成和Perfume的三人一樣具有高度的知名度。背後的以中田康貴為主的重要組成部分使得Perfume的歌曲風格以及表演形式和概念成為異於主流的獨特而鮮豔閃耀的存在。

 

也許大家不熟悉她們的歌曲，但是小編認為對於哆啦a夢有深刻記憶的朋友們一定知道這一首歌曲：未來のミュージアム（未來博物館）

於2013年2月27日發布的專輯「未來のミュージアム（未來博物館）」專輯封面

千言萬語不如一睹為快。來看看她們的演唱會是如何創造出未來感、設計感以及概念感的吧！以下視頻截自2019年Reframe演唱會重新編排表演形式的「Edge」演出片段。

2019年Reframe演唱會表演曲目「Edge」視頻來源於嗶哩嗶哩BV1ZJ41187Cg

Perfume於2016年4月6日的專輯「COSMIC EXPOLER（宇宙探測器）」專輯封面

2016年Perfume 的「Cosmic Explorer」專輯視覺設計

Perfume的科技團隊

由真鍋大度帶領的Rhizomatiks團隊負責執行企劃，此團隊負責過裡約奧運閉幕式，在2010年首次東京巨蛋演出開始正式合作，從2012年的發光舞衣開始，每年底的紅白歌合戰幾乎等於當年度的成果發表，2013年的衣服投影，2014年的無人機，2015年的AR擴增實境，2016年的動態VR，2017年的澀谷頂樓當作背景併合成的現場轉播，2018年的深度學習。

 

早在2013年的演唱會Perfume 4th Tourin DOME 「LEVEL3」中，Perfume團隊就可以直接將現場觀眾3D掃描後直接實時渲染進演唱會中場休息準備期間的概念PV中，使其成為演唱會中某種形式上的偶像與粉絲之間的新鮮的交互嘗試。

Sleeping Beauty （曲：中田ヤスタカ）視頻來源於嗶哩嗶哩BV1dt4y1X7eC

2013年演唱會Perfume 4th Tour in DOME 「LEVEL3」中中場階段的概念視頻（視頻來源於嗶哩嗶哩BV1dt4y1X7eC）

Perfume的音樂風格

Perfume的樂曲一般被定位於浩室音樂（House）與流行電音（Technopop）之間，但多數偏向流行電音一方。Perfume在脫離澀谷系形象後的音樂帶有80年代流行電音的特色，同時又採用了聲碼器來營造出獨一無二的風格。在Perfume上京當時，事務所希望可以把她們打造成「電子歌謠風格的偶像」，因此自2003年Perfume在東京出道開始，所有歌曲都是由電子音樂組合capsule的成員中田康貴製作。

中田康貴最初為Perfume提供歌曲的時候，他的歌曲曾被事務所Amuse指「以偶像歌曲來說太酷」而被拒絕，但他為改變「偶像不能發表過分帥氣的歌曲」的偶像歌謠界不明文規定，而繼續嘗試為Perfume結合新奇的音效和挑戰不同類型的音樂風格。

舊時代的Perfume以未來感為描繪的重點，創造了很多以未來暢想為主題的風格舞臺表演，例如2013年的巨蛋演唱會：

https://www.bilibili.com/video/BV1dt4y1X7eC （請複製並使用默認瀏覽器打開）

Perfume的歌曲的最大特徵是在歌曲中成員三人都經加工過的聲音。製作人中田認為「把偶像的聲音加工，到目前為止仍然是一個禁忌。將這樣的禁忌打破，對我來說是音樂上的一個挑戰。」中田把人聲當作音效的一種，他在處理人聲時除了需要透過混音來補足三人的歌唱力外，也會儘量讓3人各自的聲線特質能夠發揮出來，要求成員在錄音的時候以自己的歌唱方法把個性展現出來。此外，中田在創作歌詞時除了顧及歌詞的故事性外，也會考慮到字詞本身的聲調和旋律是否協調去製作歌曲。

中田ヤスタカ本人的寫真照片

 

中田在替三人錄音時，會先把印有歌詞的紙傳給三人，之後三人就會輪流走進一間電話亭般大小的錄音室進行錄音。錄音時中田不會向三人說明歌詞的意思，只指示三人「像平常說話那樣唱歌」「要不帶任何感情地唱」。

JPN早期的Perfume面貌風格

在組合初期，中田剛開始為三人提供歌曲時，成員均不了解「流行電音」，更不知道這種音樂類型的存在，即使是演藝學校的歌唱課，老師也只會教導她們如何把自己的感情注入歌曲裡，因此3人最初完全無法理解中田的指示，更曾因此而哭著錄音。出於這個原因，在主流出道之後一段時間，三人依然用以往的方法唱歌，結果她們的唱腔與製作出來的歌曲出現了不和諧，《Sweet Donuts》就曾被認為是當中一首有「違和感」的歌曲。

由於三人本來不能理解中田的指示，因此即使在合作一段時間後也未能對中田的歌曲產生任何好感，直到一次成員參加夜店活動看見有人在播Perfume的歌曲時興奮熱舞時，才開始對自己的歌曲感到自信，漸漸能夠把握到中田的要求。

由於中田對Perfume的音樂存在極大影響力，因此有評論指「如果當初三人沒有和中田建立信賴的關係的話，Perfume是不可能有現在的成就」，也有的認為「當中田不再製作歌曲的時候，便是Perfume完結的時候」的說法。

 

Perfume的美術設計

從單曲《Monochrome Effect》的封面設計開始，以及單曲《Vitamin Drop》以後的作品的音樂錄影帶（PV）等視覺方式的美術設計，都是由設計師關和亮擔任。

2013年演唱會「Perfume 4th Tour in DOME LEVEL3」海報設計

組合RHYMESTER的宇多丸和RomanPorsche.的保時捷法表示，「在這個年代，一般偶像的CD的曲調、封面和PV什麼的都是粗製濫造時，關和亮卻從非主流時期開始，就能具有整合性地，把令人一看便能留下深刻印象的美術設計製作出來。」

2020年演唱會「perfume 8th tour 2020 p cubed in dome」海報設計

一直為Perfume擔當美術設計的關和亮習慣以有別於平常的手法去設計其作品，嘗試在創造新奇的同時保存藝人形象的整合性和統一性。關和亮表示「我不是在以三人來作試驗，但從設計過程中的確會產生很多有趣的東西」。他表示「我感到三人身上還有很多的可能性」，因此「也希望把更多更多的想法和主意放在她們身上」。

如今由於Perfume的影響力在逐步提高，越來越多的設計師進入了Perfume的視野。

2019年9月18日精選曲專輯「Perfume The Best『P Cubed』」海報

Perfume於2018年8月15日發布的專輯「Future Pop（未來流行）」封面

小編從初中在當時非主流盛行的時代開始了解到Perfume這個偶像團體，演唱會以及音樂風格給小編帶來的印象是無比深刻的，在這裡，小編想要感謝Perfume，Perfume給當時處在初中稚嫩的小編啟蒙了美學的概念和雛形。如果沒有Perfume當時給小編心中埋下設計的種子，也許小編也不會到如今義無反顧地選擇走向工業設計的道路上呢。如今Perfume在國際市場取得成功，與背後團隊、三人之間的通力合作、粉絲的支持分不開關聯，如今Perfume的風格不斷自我革新，概念語言大步跟隨流行趨勢。從2000年到今天的20周年，如今三人已經進入三十歲的大門，而perfume也從未停下腳步。再次感謝Perfume與我們的陪伴。

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文本參考資料來源於：維基百科

圖片/視頻/文本編輯：張書翌

審核：金世哲