《長安十二時辰》於6月27日晚上線，橫跨大半個暑期檔，在以劍走偏鋒之勢展開了一波口碑燎原之後，於8月12日中午正式落下帷幕。截止至收官，《長安十二時辰》在豆瓣上的評分高達8.6，共有近23萬人對其作出了評價，其中50.9%的人給出了五星的好評；微博話題共有1240.3萬人討論，72.3億閱讀；席捲直男觀眾，獲得經久不下的虎撲全站熱搜；知乎影視熱搜第六位，並始終佔據vlinkage優酷劇集熱度榜TOP1。作為一部上線前0宣發的影視劇，《長安十二時辰》在這個夏天奇招致勝，殺出了屬於這部劇本身的逢山開路。
即便同檔期劇集中不乏《陳情令》《九州縹緲錄》和《親愛的，熱愛的》《小歡喜》等強勁的對手，《長安十二時辰》依然在營銷受限的情況下，跳脫了飯圈狂歡的模式，實現了與此前大爆流量劇全然不同的「口碑出圈」，是當之無愧流量口碑雙豐收的年度劇集。
資本退潮、寒冬之說甚囂塵上，若說2018年是影視行業陣痛轉型的一年，那2019年無疑是從業者痛定思痛，清醒沉澱的一年。《長安十二時辰》（以下簡稱《長安》）的出現被認為是「逆快餐式審美」開啟的標誌，在所有人都習慣了2倍速刷劇的現在，它卻能吸引一批恨不得0.5倍速，一邊細細拆解，一邊慢速追劇的觀眾。不僅讓觀眾看到了影視劇的更多可能性，更是為所有業內人打下了一針強心劑，讓更多的人能夠用踏實的心態去打磨出既符合時代需求，亦有傳播價值的作品。
描摹盛唐氣象，還原「長安一日」
「這個題材是講了長安，是我的家鄉，所以我們盡力去做，這是我心目中的大唐，沒想到觀眾也能夠給到肯定。」西安是導演曹盾的家鄉，面對一個能夠將心中的長安一日展現出來的機會，他把握住了，在接受專訪時，他也曾表示將場景中的服化道，做到了自己力所能及的極致。
所謂力所能及的極致，就是保證每一個鏡頭都是不辜負觀眾期待的。最典型的佐證，就是很多談及《長安》的影評中都會提到開篇的那個長鏡頭，通過這個鏡頭展現了繁花似錦的長安與繁華熱鬧的市井人煙，也正是這個一氣呵成的長鏡頭留住了一大批只是過來湊熱鬧的觀眾。
除此之外，在對作品的改編上，比起追求完全細節化的還原，曹盾更加注重的是探尋屬於《長安》本身的氣質。自由包容、自信開放，每個人都自尊自強，每個角色都有存在的意義，對理想主義的尊重和超越時空的人文關懷，構造了觀眾心目中的盛唐氣象，《長安》氣質，由此而立。
事實上，國產影視劇中不乏布景恢弘，造型精良的作品，但是當《長安》的人文氣質被貫徹到劇集的拍攝之中時，就造就了《長安》全然顛覆以往古裝劇的模式。它不以廟堂之上的靡靡享樂為盛世的包裝，而是將視角放在了市井的小人物之中，大量的細節與巧思賦予了每一位配角足夠的廣度與深度，即便不起眼的背景設定、道具布景、演員妝容，也能讓觀眾從中發現彩蛋。
比如此前《長安》中的熱依扎的唐妝曾上熱搜，但事實上在劇集之中，即便是一位被觀眾忽略為背景板的群演，妝容也如同主角一般精緻。
又譬如，葛老曾對張小敬提及何家村金器寶藏，實際上是現實存在的歷史文遺。在1970年曾發生過一件震動考古界的事，那便是陝西何家村遺寶的出土。其中的鴛鴦蓮瓣紋金碗，至今還被保存在陝西省歷史博物館中，供遊客觀賞。雖然現今史實至今沒有考據出遺寶的主人，但劇中諸如此類與歷史、現實相一一對應的彩蛋，賦予了長安更多的生命力。
諸如此類的彩蛋與細節在劇中不勝枚舉，讓觀眾在感受到厚重而真實的氣質之餘，也能夠享受到解密與發現的樂趣。
相比起說是片方主動設置觀劇門檻，我更願意說它是在營銷受限情況下的破局思維，通過這種方式，令劇集本身於觀眾產生了交互，不斷提高觀眾的忠誠度與自發傳播的熱情。
一千個人眼中的一千種《長安》
在幾乎零宣傳的情況之下，《長安》悄然上線，正當大家認為這將會是一部易烊千璽與雷佳音粉絲的狂歡劇之時，它卻一改流量劇的傳播路徑，由口碑入手，通過豆瓣開分8.8的消息，奠定了劇集基調。
曾有歷史垂直類大號自發撰文寫道：一部電視劇能火到什麼程度？《長安十二時辰》答曰，可創造2019網絡熱詞。
「XX十二時辰」的梗源自於一場飯圈開始的「自嗨式」狂歡，隨著劇集不斷熱播，消防、教育、時事、金融等不同領域的藍V大號紛紛跟進「十二時辰」，隨之正式突破了圈層，成為了一個全民性的熱點事件。
而「全民十二時辰」的破圈，也得益於《長安》劇集本身的多面性。
在原著的創作過程中，《長安》便融合了多維度的基因，它的故事框架源自於原作者馬伯庸無意間回答的一個知乎問題：如果你來給《刺客信條》寫劇情，你會把背景設在哪裡？在正式成文的過程中，馬伯庸又查閱了大量的歷史典籍，文學資料，盡最大可能還原盛唐長安的氣象。
歷史+懸疑+網際網路感的原始基因到了導演曹盾的手上被進一步放大，如同我們在上文中提到的「極致」，這就造就了如今《長安》能夠全面狙擊不同圈層人群的特質。
恪守美學的畫面與光影運用，讓它率先成為了《長安美學》；暗潮洶湧的危局、抽絲剝繭的推理，又讓它帶上了一絲《長安24小時》的味道；而劇中美食的特寫，長安市井的氛圍，又讓它在眾多人眼中化身為《舌尖上的長安》。
「一千個人眼中有一千個哈姆雷特」這句話放到如今已然不是什麼新鮮的用法，但是真正能夠從劇情出發，引發全民討論、抒發個人不同見解的作品，在如今卻極少出現。即便曾有口碑與流量兼具的大爆劇集，傳達的價值觀也相當局限。
但《長安》卻切實做到了這一點，在大結局播出前夕，微博、微信等主流社交平臺上，隨處可見「誰是幕後大boss」的討論。
足夠多元化的價值觀，與足夠包容的追劇方式，也是其能夠打破口碑劇桎梏的重要原因。
是逆快餐開啟的標誌，還是驚鴻一瞥？
這個時代對於好作品有多難呢？
或許我們能從導演曹盾的專訪當中看出一絲端倪，他在被問及《長安》上線後觀眾的反饋時，說道：「沒有想到能夠有這麼多人來討論我們的戲。」
作為目前國內知名的導演，很難以想像他在面對觀眾或深或淺的評論後的第一反應竟然是「沒想到」，而這，也從側面證明了《長安》堅守內容品質，挑戰主流觀眾追劇習慣，是一場巨大的冒險。
事實上，當視頻網站紛紛上線「倍速」功能的時候，就為認真創作的人套上了一層無形的枷鎖；在抖音、快手等短視頻平臺佔據觀眾大部分休閒時間的時候，就迫使從業者不得不順應「碎片化」、「快餐化」的潮流；在「只看TA」的功能上線時，就為所有配角們宣判了「死刑」。
若是按照以往的流量快餐劇的標準，《長安》一定是不合格的，但若將其作為「逆快餐審美」開啟的標誌，它無疑是足夠有說服力的。
《長安》的團隊，是一支非常工業化且具有匠心的集成團隊，截止至收官《長安》共放出了19支特輯，不僅僅是幾位主演，它更多的將每一個為了作品而付出的劇組部門都放了出來，這在業內是極為少見的，即便是公認的品質爆款劇，也做不到如此。
相比起宣傳物料，這些特輯更像是《長安》交出的一份作業，它透明地將自己的製作過程展示了出來，不僅僅是給觀眾看，更是告訴每一位影視從業者，只要是足夠用心的作品，市場與觀眾，是不會吝嗇於評價的。
從另一方面說，《長安》也許並不完全適合所有觀眾，大段的文言臺詞對白消耗了許多習慣了快進的觀眾的耐心，也仍舊有很多人表示：看不懂。
但是無可厚非，在碎片化、快餐化的大環境衝擊之下，在高度商業化的市場之中，長安卻仍堅持自己的節奏，冒險的挑戰觀眾的觀劇習慣，是一件足夠大膽的事。索性從結果上來看，這個賭局，還是曹盾贏了。
《長安十二時辰》或許也能同盛極一時的「慢綜藝」一樣，所帶來的影視逆快餐時代能讓觀眾認可，也能讓行業人堅信。