舞蹈劇場《yào》跨界融合了舞蹈、話劇和戲曲三種藝術門類，作為舞蹈編導的周莉亞也因此過了「癮」，得償所願地將自己最喜歡的三種形式融為一體，讓它們用自己的語言在舞臺上對話。極簡的舞臺呈現、沒有標籤的人物，足夠的自定義空間……唯有那碗藥是真實存在並且無可抗拒的——當然，還有「要」，這是欲望的代名詞。
事實上「欲望」是存在於每個人內心的一股強大能量，如何運用或者排解，是每時每刻都可能遇到的、不可迴避的問題。身體的病有藥可醫，心靈的病無藥可救，「藥」和「要」交織不清，互為因果，一語雙關的《yào》便成了周莉亞這部新作品看起來有些「特立獨行」的名字。
在看慣了劇情曲折離奇的今天，不以故事取勝的《yào》或許顯得有些另類「虐心」。大約是因為絕境往往能夠激發出前所未有的力量，在《雷雨》的原著中，人物被放置在一觸即發的矛盾中，而在《yào》的創作中，周莉亞找到了矛盾中的矛盾，並將它們抽離出來：「當一個人的本能需求和生存基礎相對立的時候，矛盾變得尤為突出而尖銳，蘩漪唯有選擇在沉默中爆發，並在爆發中滅亡。」
一部作品就像一面鏡子，觀者和編者都各有其心得。作為編導，周莉亞在創作的同時也在不斷地思考，從劇情結構到動作元素再到臺詞都有過許多次悉心的調整。創作《yào》就好像問了自己一個問題，在創作的過程中慢慢地摸索著尋找答案，到了作品呈現在觀眾面前的時候，編者是在通過劇中人的口，尋求觀眾的答案：
「我已經有我的選擇了，你們呢？」