爆款如何打造，舞蹈怎樣「破圈」？韓真周莉亞的回答果然「柔中帶剛」

《杜甫》中，抖音播放量超過10億的舞段《麗人行》；《永不消逝的電波》中，登上過央視春晚的《晨光曲》，這些舞劇中已然「出圈」的名場面，背後有一對共同的名字——韓真、周莉亞。

無論是《杜甫》中凝脂胭華、娉婷嫋娜的妃子，還是《花木蘭》中心有猛虎、細嗅薔薇的木蘭，亦或是《永不消逝的電波》中含蓄內斂、婉約從容的蘭芬，女性獨有的細膩與柔軟，就像是兩人的一支「點睛神筆」，解鎖了女舞者在舞臺上風姿各異的美，也讓曾經的小眾舞劇走進更廣闊的大眾視野。

近日，韓真和周莉亞這兩位被譽為「舞壇雙子星」的80後女編導做客東藝「LuTalk·青年中國說」，從舞劇中的「她」視角，到打造「爆款」背後的秘訣；從意外捲入話題中心的《麗人行》「改編風波」，到舞蹈究竟該以什麼樣的方式親近大眾，她們坦然與觀眾和媒體分享了自己的觀點。

9月1日、2日，出自她們之手的舞劇《花木蘭》將獻演東方藝術中心，另一部由她們擔綱總編導的舞劇《永不消逝的電波》也正在全國如火如荼地巡演中。

舞臺上，如何綻放風姿各異的美?

在排練廳，要得到韓真、周莉亞的一句表揚，可不容易，哪怕是跳了十多年「C位」的上海歌舞團榮典首席朱潔靜，在接到蘭芬這個角色時，都一度懷疑自己不會跳舞。

身高176釐米、性格大大咧咧的郝若琦，是韓真、周莉亞眼中，花木蘭一角無可取代的最佳人選。但剛剛練就了《杜甫》裡巧笑倩兮，美目盼兮的唐代美人，卻突然要站上殺場與男演員一番「武鬥」，郝若琦也一度懵了。

對於舞蹈演員而言，讓肢體表現美很容易，但讓肢體會說話卻非易事。

而這就是韓真、周莉亞每天在排練廳裡和他們「死磕」的一樁事。打碎自己，從零開始，是舞者要做的第一件事。

「中國的民族舞蹈充滿了線條美，是伸展和靈秀的。但木蘭這個角色不一樣，從表現形式到動作表情，甚至肌肉的運用力度，都打破了女舞者的輕盈柔軟。」

為了展現花木蘭在臺上捨我其誰的將軍氣概，韓真和周莉亞讓郝若琦每天在臺上大喊：「我是郝若琦，我是郝若琦！」而在細膩的感情戲時，又一遍遍地與她聊天，直到觸到親情這個她心裡最柔軟的地方，終於找對了感覺。

而朱潔靜則每天回家，洗衣服、晾衣服，鋪床單，在這些日常中尋找感覺，「其實所有的動作都是來源於生活，越自然就越真實。」

「戲劇表演可能是舞蹈演員比較弱的地方，這時候沒有別的辦法，只有手把手地帶。」周莉亞說。

也因為如此，她們被周圍的人戲稱為「最愛演」的舞蹈編導。

「我們每天就在排練廳裡，像八爪魚一樣摸爬滾打。有時候她演蘭芬，我演李俠，有時候又互換一下角色，一個個地演過來。」韓真說。

在她們兩人看來，舞劇中每一個鮮活的角色，必然是編導和演員們在日復一日地排練中，一點點將彼此的性格慢慢融入角色，最終成就在舞臺上的綻放。

30+，年齡是閱歷和情感的加持

一個是小時候坐著挖沙半天都不會動一下的文靜女孩，說話總是帶著慢條斯理的溫婉；一個是放了學就拖著書包帶著一群「小兵」上房揭瓦的假小子，自我吐槽說著一口改也改不掉「川普」（四川口音的普通話）；一個柔中帶剛，一個粗中有細，韓真與周莉亞從同學、室友、搭檔，到如今又終於成了同一個單位的同事，兩個性格迥異的女孩一見如故。

「其實我們都挺剛的。」只是，看似強勢的二人常常會在對方面前「示弱」——知道彼此很能「聊」，所以一個眼神，就默契地分配好輪流回答提問。有時候忍不住同時回答，脫口而出的答案總能不謀而合。這也就不奇怪為何她們能一路合作到現在，成為所有人眼中的金牌搭檔了。

從最初的《沙灣往事》至今，兩人已經攜手創作了四部作品。隨著年齡的增長，回望當年對於作品的理解和審美，也在悄然變化。

「20歲時我們是『跳進去』，整個人投入舞蹈段落裡。到了30歲，我們是『跳出來』，能夠從更整體的大局去把控。」

而在她們看來，歲月的沉澱和歷練同樣能賦予臺上的舞者更多面的風姿，「對於許多優秀的女舞者而言，年齡不是限制，反而是一種閱歷和情感的加持。比如《永不消逝的電波》中，如果不是30+的年紀，要如何呈現那種隱忍和信念，《花木蘭》裡，又如何以強大的氣場鎮住背後的千軍萬馬。」

舞臺下，舞蹈到底該怎樣出圈？

隨著《晨光曲》、《麗人行》等舞段在螢屏、短視頻APP上的走紅，前不久，兩人也意外卷進了一場「改編」風波——舞劇《杜甫》中的華彩段落《麗人行》被替換了音樂，以明星領舞的方式出現在電視螢屏上。兩人在思慮再三後，毅然發聲表態——不支持這種不尊重原創作品的改編方式。

在昨天的採訪中，當被問及此事時，兩人還是以「柔中帶剛」的方式，再度表達了自己的態度。

韓真坦言，對於習慣了在幕後的舞蹈編舞，站出來的確經過了一番思量，「我們安靜慣了，只想把最張揚的那一面留在作品裡。但這次如果我們不發聲，那麼也會傷害到那些努力維護我們作品，關愛舞蹈的觀眾和整個脆弱的舞蹈行業。」

在她看來，舞蹈能夠出圈，當然是好事，「但以這樣的方式去贏得三分鐘熱度，對於默默練了十幾年的舞蹈演員們，太不公平。」

作為一種獨立的藝術門類，舞蹈應該怎樣走進更廣大觀眾的視野？

對此，兩人表示，舞蹈作品以完整的形態，在受到充分尊重和版權許可的形式下，搬上螢屏無可厚非，甚至在如今線上演出蓬勃發展的當下，也不失為一種嘗試的方向。

而對於社交媒體上，觀眾出於喜愛對舞段的一些模仿和二度改編，韓真和周莉亞也給予很大包容，「大家這種自娛自樂的自發性傳播，我們很歡迎。甚至有時候，我們也會互相轉發，彼此分享一些有創意的幽默作品。」韓真說。

如今，風波過後，她們依舊還是回到了最舒適的幕後，「無論怎樣，對於舞蹈發展而言，創作出更多更好的原創作品，一定是對這個行業最好的支持。」

來源：周到