美空雲雀|永遠の歌姫

她是名副其實的演歌女王，一生共錄製1500首歌曲，唱片總銷量超過8000萬張，在HMV（英國老牌唱片零售店）日本評選的50位史上最偉大的歌手中排名29位，是第2位入榜的日本歌手，她是美空雲雀。

美空雲雀

1937年，美空雲雀出生於日本橫濱，本名加藤和枝。1943年，美空雲雀6歲，時值二戰，父親在這一年應徵參軍，她為父親唱了『九段の母』，此後，便開始走上了唱歌這條路。一開始主要在家鄉的勞軍活動演出。9歲時，參加NHK歌唱節目「新人拿手歌喉」，然而並沒有得到評委的認可。所幸，後來在橫濱的演出中遇見了她歌唱道路的伯樂古賀政男（日本演歌大師），隨後又在神戶演出時獲得了日本黑道山口組三代目組長田剛一雄的賞識。

12歲，美空雲雀首次登上大銀幕演出，並演唱電影主題曲，開始走紅。之後參演的電影都十分受歡迎，並在1954年參加了NHK紅白歌合戰（可以理解為日本的「春晚」）。

1958年，田岡一雄設立了神戶演藝公司，同年4月美空雲雀加入神戶演藝，成為旗下專屬藝人。參演眾多電影，多次參加紅白歌合戰，在全國範圍內聲名大噪。

美空雲雀出演《伊豆的舞女》（1954年）

然而，好運並沒有一直相隨。美空雲雀的婚姻在持續了2年後短暫告終。家人的非法醜聞以及她與黑道的親密關係一度引發全國性的對美空雲雀的抵制，沒有演出邀請她。1980年後，至親好友相繼離世。痛心難過的美空雲雀開始酗酒抽菸，身體每況愈下。

但是，人生變故並沒有影響美空雲雀對藝術的追求。相反，她決定將一生都獻給演唱事業。她在坎坷打擊之後推出了《柔》（1964年）、《人生一條路》（1970年）、《愛燦燦》（1986年）、《川流不息》（1989年）等眾多經典歌曲，為後人不斷翻唱。

《柔》（1964年）

三大男高音在日本演出時翻唱《川流不息》，音樂響起的瞬間全場掌聲雷鳴，可想美空雲雀在日本民眾心中的地位

1989年，在健康嚴重惡化的情況下，美空雲雀堅持舉辦「歌是我命」全國巡演，忍痛歌唱。結束小倉演出後的她體力透支，最終呼吸衰竭憾然離世，兌現了自己獻身藝術的諾言。

歌是我命

演歌，日本流行音樂流派之一，是基於日本人獨特的滄桑感所演唱的一種歌曲。一般而言，在公開唱合中演歌歌手（尤其是女歌手），會穿著和服以加深作為日本文化的印象。基於歌手獨特的唱法或歌曲所表達的意思，演歌又有在日語中同音的豔歌、怨歌等稱呼。演歌多為離別和失戀等帶有悲傷和難過情緒的小調。 演歌常常用「顫音」來表現滄桑感。演歌的主題較常為男女之間愛情悲劇、家庭、人生、流浪、望鄉等。古賀政男、美空雲雀是日本演歌巨匠。

《川流不息》是美空雲雀生前出的最後一首單曲，這首歌由秋元康作詞、見嶽章作曲、久石讓編曲。單看這製作陣容，就不難理解它為什麼會成為傳世之作，被後人一再傳唱（鄧麗君、費翔都翻唱過）。這首歌我聽過不知道多少遍，甚至曾經整夜單曲循環，感動得淚流滿面。歷經沉浮的美空雲雀在歌裡唱到：

人生就像一場旅行，是蜿蜒曲折的無盡之路，連地圖都沒有，探尋夢想。泥濘的道路會迎來晴朗的日子，把自己寄身於時間的長河中，看四季變化、聽水聲潺潺。

歌如其人，這首歌正是美空雲雀的人生寫照。因此也只有她才能唱出曲中的滄桑和豁達。