《這就是歌唱·對唱季》給陷入創新困境的音樂類節目的破局，提供了一種全新的思路。節目對「對唱」這種演唱形式的聚焦，不僅帶來了音樂秀表演形式上的突破，更帶來了人物關係、賽制和劇情講述上對傳統模式的顛覆。
文 | 江來
音樂類節目，歷來都是暑期檔的不可或缺的視聽大餐。今年的暑期檔，音樂類節目依舊沒有缺席，並繼續成為臺網競爭的主陣地之一。
無論是傳統的歌唱競技節目，還是風頭正勁的細分題材音樂類節目，在各大主流平臺大行其道，然而，實際上這些節目在歌唱形式和節目形態上的突破並不大。
在行業集體探索音樂類節目的創新方向之時，昨晚優酷首播的《這就是歌唱·對唱季》，著實給陷入創新困境的音樂類節目的破局，提供了一種全新的思路，從節目模式、元素上來看，都稱得上近幾年鮮見的一檔提供新鮮觀看體驗的音樂節目。
對唱發起人鹿晗
關鍵詞「對唱」，是《這就是歌唱·對唱季》找到的音樂類綜藝的突破口，而節目對「對唱」這種演唱形式的聚焦，不僅帶來了音樂秀表演形式上的突破，更帶來了人物關係、賽制和劇情講述上對傳統模式的顛覆。
從找尋搭檔到攜手共進，節目的場景和流程都在詮釋對唱和搭檔的涵義，而男女搭檔碰撞音樂火花、向「1+1>2」融合目標邁進的全過程，更將對唱的精髓深刻表達。
對唱發起人羅志祥
以全新模式觀照對唱，開闢音樂節目的另類賽制和故事線
「兩個人形體的配合、眼神的配合、聲音的配合非常重要」，「在對唱中要多多理解對方、包容對方、引領對方」，卞留念、耿蓮鳳、王潔實、祖海等音樂人、歌唱家，在節目一開篇的VCR中這樣解讀對唱。
從前在生活中和舞臺上都頗為常見的對山歌、二重唱等對唱形式，如今變得愈加少見。男女對唱，這種歷史悠久的音樂形式近來越來越少被提及，更近乎消失於音樂節目和晚會中。
對唱發起人李榮浩
因此，填補音樂節目在對唱領域的空白，就成為了《這就是歌唱·對唱季》的創作契機和出發點，全新的競技模式和劇情線索都圍繞「對唱」這一題眼進行設計，形成了「對唱選手搭檔+音樂元素+劇情式綜藝」的元素混搭。
男女對唱、以搭檔形式接受考驗的設置，意味著音樂搭檔的形成、拆分與重建，伴隨賽程全程，成為節目的一大核心內容。
從第一期起，《這就是歌唱·對唱季》就跳脫出了傳統音樂競技節目的桎梏，摒棄選手與評委/導師的對立關係，將選手互選搭檔的過程，作為故事的第一篇章，開啟了這檔對唱節目別樣的敘事進程。
男女選手間互選環節的規則設計，走的也是化繁為簡的路線，不設過多外部幹擾因素，將選擇首個音樂搭檔的權利完全交由選手。
選手們將按抽籤順序上臺演唱歌曲，演唱結束後，若有人想和演唱者組隊，就可主動上臺表演歌曲，演唱者可以反選或者棄權，反選則搭檔組建成功，棄權或無人上臺則面臨流局。
為熱愛音樂的青年男女搭建交流平臺，鼓勵選手用音樂與彼此交流、尋找最適合的對唱搭檔，是這一賽制設置的基本邏輯。
選手們從異性選手的演唱中，對其音樂風格、審美取向甚至個性特徵進行考量，更重要的是通過場上有限的音樂切磋與互動交流，對彼此間的匹配值做出判斷，在這樣特殊情境下的「以音會友」，成為這檔強調搭檔概念的音樂節目，給選手提出的第一個考驗。
劇情式真人秀手法延續，挖掘音樂節目人物和故事的更多可能
與以往以個人為單位的音樂競技模式相比，男女對唱節目的一大顯著優勢就是，人物關係更為多元、新鮮，以及男女搭檔之間天然具有化學反應，這都使得劇情發展和走向擁有更多可能。
而音樂與劇情這兩大備受市場喜愛的元素的組合、碰撞，也構成了《這就是歌唱·對唱季》在綜藝市場上的獨特競爭力。
劇情式真人秀，是節目總導演岑俊義近幾年所堅持並持續深入探索的製作理念。
而《這就是歌唱·對唱季》對傳統音樂節目所做的最大突破之一，便在於對劇情的豐富和強化，將男女選手置於配對、攜手闖關的情境中，並設計簡潔、嚴謹卻殘酷的規則，記錄他們在分分合合之中音樂魅力與真實人性的釋放。
實際上，從這檔節目中，也能看到總導演岑俊義過往作品的影子，去年的戀愛交友節目《單身戰爭》以一場戀愛版的「飢餓遊戲」，展開了折射社會群像、展示多元價值的生存實驗。
而對男女之間化學反應的激發和呈現，以及用情境和賽制為人物建構迷宮的編劇思維，也延續到了《這就是歌唱·對唱季》的創作中。這檔音樂節目同樣強化人物的中心地位、事件的線索功能，注重劇情式真人秀的手段與音樂對唱的電視化表達兼顧。
從首期節目中，便不難看出，「音樂+劇情」模式在人物塑造和戲劇性營造上所起到的積極作用。
無論是三位男選手為爭奪音樂搭檔展開的激烈戰爭，還是應憶俊屢戰屢敗惹人心疼，抑或是Casper與馬仕釗兩位高手之間火藥味十足的對決，都令人印象深刻。
在搭檔組建階段，關鍵性情節多見於同性選手之間的競爭，而隨著對唱搭檔的形成和賽程的推進，搭檔內部的磨合與碰撞、搭檔之間的競技、諸多外部因素對每組搭檔的衝擊，都將催生出更多出乎意料的故事和更為鮮明的人物。
以歌會友、彼此成就，詮釋 「1+1>2」的對唱魅力和精神
男女對唱的精髓是什麼？VCR中對多位著名音樂人的採訪，試圖對這個關鍵性問題進行回答。
而採訪中，不只一人都提到了對唱表演對兩人在各方面默契配合的高要求，互相照顧、彼此成就，是對唱的男女雙方經歷長期的磨合過程所要實現的目標。
對唱經驗豐富的王潔實更概括，對唱的精神即「有一致的追求，求大同存小異，發揮各自的長處」。一個合格或優秀的對唱搭檔，應在表演的各個層面形成統一，呈現合二為一的整體感，甚至讓觀眾一時間忽視各自的突出特質，避免突兀感。
相對於獨唱，對唱最大的魅力就在於「1+1>2」的神奇力量。然而，要想達到這個境界並不是件易事，這也是頂尖對唱組合在樂壇始終處於缺位狀態的原因之一。
而對於《這就是歌唱·對唱季》中個人實力和風格都不遜色的男女選手來說，學會如何用自己的優勢為對唱搭檔提供幫助、讓對方充分施展其特長，在不斷的適應和磨合過程中，找到雙方最佳契合點，向「雙劍合璧」的目標靠攏，這將成為伴隨他們始終的成長課題。
而從互選搭檔中，就已經能看出選手們在選擇搭檔上的謹慎。在對異性選手的綜合考量中，音樂風格的契合度和合作中碰撞火花的可能性，成為最重要的因素之一。
對唱和合作思維，已經深植他們的腦中，如何激發自己和搭檔之間的音樂能量這一終極問題，從搭檔組建開始，就在牽引著他們。
在《這就是歌唱·對唱季》提供的這一平臺上，男女選手的交流不只停留於技能的切磋，他們更在精神層面逐步靠近，彼此鼓勵、相互促進，將真實情感投注到對唱的競技與成長過程中來。
而節目也不單單希望記錄和呈現一對對優秀對唱搭檔從組建到養成的過程，更志在通過這場年輕音樂人聚集和交流的盛會，傳遞更加健康、陽光、積極的「以歌會友」理念。
「以音樂志向聚集、以音樂愛好組隊、以音樂夢想成長」，這是《這就是歌唱·對唱季》這一創新模式表達的精髓所在，也體現了節目積極向上的價值導向。這個暑期檔，看《這就是歌唱·對唱季》如何玩轉「音樂+劇情」，帶來充滿感動與成長的視聽體驗。