顏丙燕在《甘十九妹》中飾演「尉遲蘭心」。
顏丙燕 演員，曾參演電視劇版《飲馬流花河》與《甘十九妹》，分別主演女一號「沈瑤仙」和女二號「尉遲蘭心」
陳敏正 資深影視造型師，曾擔任電視劇《甘十九妹》的化妝設計，今年憑藉《影》獲得第55屆金馬獎最佳造型設計
著名武俠作家蕭逸於11月19日去世，他在武俠江湖的地位與金庸齊名，有「南金北蕭」之說，代表作品有《鐵雁霜翎》、《飲馬流花河》、《甘十九妹》、《長劍相思》等武俠小說。其中，尤以《甘十九妹》最為著名，1996年被改編成同名電視劇搬上大陸螢屏，風靡一時，成為大陸早期武俠劇傳播最廣、最知名的作品。至今，很多70後、80後觀眾聽到尹相傑演唱的片頭曲《俠客夢》，「書上俠客萬般神通，說個成人童話美女愛英雄。你腳下踏雪無痕，我心中俠骨柔情……」都會勾起無限回憶。新京報獨家專訪了《甘十九妹》中飾演尉遲蘭心的演員顏丙燕和在劇中擔任化妝設計的陳敏正，聊了下這部劇幕後的創作故事。
顏丙燕 蘭心特像我，看到這個角色就高興
不在乎女一還是女二，喜歡更重要
「《甘十九妹》是我拍的第二部電視劇，1995年9月1日開機，1996年元旦之前殺青，拍了大概四五個月。」
從《甘十九妹》開始，顏丙燕認為自己對演戲有了知覺。她入行第一部電視劇是根據蕭逸小說改編的《飲馬流花河》，出演女一號沈瑤仙。「沈瑤仙是白衣白馬，面無表情，一揮袖子死一片人的大俠。」拍完《飲馬流花河》，王文杰導演又找顏丙燕來演《甘十九妹》中的「甘十九妹」，合同籤了、妝也定了，顏丙燕還是更想演尉遲蘭心，「這個角色多好玩啊，我看劇本的時候一看見她就笑，汗毛孔就張開了，一出場女扮男裝，打戲特別帥。」
湊巧的是，在開機前不到一個星期的時間，原定演尉遲蘭心的演員突然沒有檔期，王文杰導演就要回北京重新找演員。顏丙燕再次爭取想演尉遲蘭心，最後導演找到了楊潞演甘十九妹，顏丙燕如願以償地成為了「尉遲蘭心」。
「我不在乎我的角色是女一號還是女二號，我喜歡更重要。我演蘭心就特別對，特別像我，我看見這個角色就高興。」顏丙燕當時的年齡和表演經驗適合演尉遲蘭心，「蘭心可以為所欲為，上躥下跳，想怎樣就怎樣，喜歡一個人就勇往直前，不遮不掩，特別好。這個角色之所以能給觀眾留下印象，是蕭逸先生把這個人物寫得很靈動，很好玩。」
從兩部戲能看到武俠劇技術的進步
「其實《甘十九妹》和《飲馬流花河》這兩本小說非常相近，無論是人物關係、故事框架以及故事的發展和結局都差不多。但從這兩部戲能看出來我們國家電視劇技術發展的突飛猛進。」
顏丙燕進一步解釋，1994年拍《飲馬流花河》時是單威亞，「就是一根威亞戳破衣服吊起來，還要在威亞上畫黑線，當時還沒有擦洗技術，這是中央臺的第一部古裝武打大戲，當時拍的時候還因為威亞太細了就斷了。」
「但是1995年拍《甘十九妹》的時候，就變成了雙威亞，而且後期可以擦掉。單威亞的時候演員的動作不好看，雙威亞演員是平衡的，動作就好看了。」
從《飲馬流花河》到《甘十九妹》，武術導演的經驗也在不斷豐富，「《飲馬流花河》還有點老式武打片的感覺，當這個片子做完後期，港臺動作片的拍攝方式已經進來了，所以觀眾看到《飲馬流花河》的時候已經不新鮮了，所以這個片子的反響不是很大，畢竟當時大家都是在摸索，到了《甘十九妹》的時候，組裡的武術導演已經很有經驗，動作就可以做得很好了。」
《甘十九妹》之後拒絕類型化表演
據顏丙燕的回憶，當時《甘十九妹》劇組裡的幾個主演，都是年齡不大的小孩兒，她和楊潞都沒什麼表演經驗，張子健和王志剛算是表演經驗比較豐富的演員。
令顏丙燕印象深刻的一場戲是，尉遲蘭心像跟屁蟲一樣跟著尹劍平（張子健飾），可是尹劍平千方百計想甩掉她。「蘭心不僅一直跟著尹劍平還模仿他的動作，尹劍平躺下她也躺下，尹劍平嘆氣她也嘆氣，尹劍平幹嘛她就幹嘛。有一次尹劍平假裝中毒，蘭心以為真死了，就一直在哭。那時我沒有什麼表演經驗，全憑感覺。我覺得蘭心必須要當真在哭，如果蘭心不是真哭，觀眾就會覺得蘭心沒有那麼喜歡尹劍平。因為如果你真的喜歡一個人，他一旦有一點不舒服你就會很揪心。」沒有學過表演的顏丙燕，從《甘十九妹》開始，對做演員這個職業有了很高的興趣。
「《甘十九妹》一下子把我撕開了，讓我看到了多種可能性，原來表演可以特別好玩兒。」顏丙燕直到今天為止，依然非常挑劇本挑角色，「因為你只有喜歡一個角色，你完成她的過程才是愉悅的，才能打動觀眾。演員心裡的花開了，觀眾自然能聞見香味。」
《甘十九妹》之後，有大量類似「尉遲蘭心」的角色找到顏丙燕，她都拒絕了，「我不想當小花旦，也不想一輩子只演一種角色，那多沒意思啊。」
陳敏正 蕭逸對這部劇好像很滿意
《甘十九妹》足足拍了四五個月
當時山東三冠電影電視實業公司投資拍了《白眉大俠》，獲得了很大成功。1995年，這個公司想繼續嘗試武俠劇，拍了蕭逸先生的同名武俠小說改編的《甘十九妹》，陳敏正在劇中擔任化妝設計工作。在此之前，他對這部武俠小說不是很了解，但自從接了這個戲之後就拜讀了蕭逸先生的這部小說，「他的這部作品與金庸、古龍等其他幾個武俠小說大師作品各不相同，屬於人還沒到呢，氣場就已經到了。」
作為化妝設計，陳敏正考慮到劇中有些人物是來自西域邊陲，「應該是雲南那邊過來的，我們就在衣著髮飾上做了一些少數民族的小處理，其他人物還是屬於當時流行的武俠氣質。」整部劇全部都是在山東拍攝，很多打鬥場景在泰山風景區和濟南的千佛山公園取景，海上的一些拍攝選在煙臺蓬萊島和威海海域沿岸，另外還有日照嵐山港、山東黃河浮橋森林公園、濟南龍洞景區等地。陳敏正透露，當時的影視行業，搭景的很少，儘可能都是實景拍攝，「找真實的感覺，我記得拍攝時間挺漫長的，有四五個月時間。」
當時武俠劇少 拍出來的都精緻
對於原著作者蕭逸有沒有來探過班，因為時隔太久，陳敏正有點遺忘，「好像是來過，不過現場太忙，不記得了，但是他對於這部劇好像是很滿意。」雖然有些細節不太記得，但是當年拍攝中的創作氛圍，陳敏正仍然印象深刻，「因為我們這個團隊，上世紀80年代末90年代初就一直長期合作，所以我們拍攝的氛圍都非常好。我和王文杰導演也不止合作一部戲了，他作為演員在1983年版電視劇《武松》中出演『施恩』的時候，我就給他做化妝造型，後來他做導演我們還繼續在合作。」
這部劇當年播出的時候非常火，也在陳敏正的意料之中，「我們當時拍的戲，從《武松》起，一直都是山東電視臺做引領的，都比較受觀眾關注，因為當時的武俠電視劇很少，能拍的就屬於很精緻的，到現在這部劇仍有很多粉絲，有喜歡尹劍平的，有喜歡甘十九妹的。」
時隔20年之後，山東電影電視劇製作中心又重拍了這部武俠劇，陳敏正在這部劇中擔任造型設計和服裝設計，「加入了很多現代的時尚元素，與之前有所改變。」不過，這部劇無論是在口碑還是影響力上，遠不及20年前那部作品，陳敏正也流露出遺憾，這20年中國電視劇發生了翻天覆地的變化，但有些製作理念還有些缺失。