歌劇《魔笛》(The Magic Flute)是莫扎特的創作的二幕或四幕歌唱劇,是莫扎特四部最傑出歌劇中的一部,取材於詩人維蘭德的童話集《金尼斯坦》中一篇名為「璐璐的魔笛」的童話。然而我們對歌劇的印象往往是這樣的:
但是從今晚起登陸我國廣州的歌劇《魔笛》卻打破了我們傳統意義上對歌劇的印象。這版《魔笛》是德國柏林喜歌劇院聯手英國新銳劇團1927共同打造的。其中,別出心裁的舞美設計,讓歌劇《魔笛》煥發出了新的魅力!
(宣傳片一睹為快)
英國1927劇團以玩轉多媒體效果而著稱,他們的戲劇作品常常能夠將戲劇、電影、動漫、音樂完美混搭出電影般的魔幻效果。從宣傳片中我們看到了一部古老的歌劇卻讓觀眾擁有了如同看好萊塢大片一樣的視覺刺激和快感。這就不得不說說這版《魔笛》特別的舞美設計。
▼
副導演託拜厄斯解密道:整個舞臺看起來就是一整塊白色的幕布,幕布上有7個暗門,演員從幕布後的階梯爬上暗門,適時從暗門出現,看起來演員就像是懸在空中。手繪的背景動畫投影在白色的幕布上,演員在投影幕前演唱,與動態的背景形成極其逼真的視覺差,製造出奇幻的效果。
比如《魔笛》第一幕,誤闖夜後領地的王子一出場便被兇猛的巨龍追殺,佔據幾乎整個畫面的巨龍投影在近10米高的投影幕上,王子在畫面前不斷「奔跑」,最後一排的觀眾也能清楚感受到巨大的壓迫感。託拜厄斯表示,其實只是男高音的上半身從暗門中露了出來,手上在做奔跑的動作,腳上的動作由投影完成,這便需要精確的定位。
再比如夜後的造型設計:夜後在發怒時變成了一隻佔滿舞臺的大蜘蛛,其恐怖與邪惡的氣質不言而喻。安德森表示,她在表演時只是從暗門處露出了臉,投影會給她加上一個更大的、誇張的腦袋。她的手腳都是不能動的,因為稍微動一下就可能與投影之間產生偏差,結合不好便會影響整體效果。安德森說:「我要保持僵硬的姿勢去唱花腔女高音,真的挺難,只能靠平常不斷聯繫才能去精準地判斷。」
這部「潮牌」歌劇使用投影,和傳統歌劇搭實景比較,花費如何呢?託拜厄斯表示:「這都不是錢的問題。」這版《魔笛》光手工繪圖就用了3年。幕布上的暗門設在何處,如何鏤空都很複雜,這一切都花費了主創人員大量的心血,所以,「真的不是錢的事兒」。
巧妙的舞美設計和多媒體的運用,不但成功地解決了《魔笛》中數個場景設計的難題,而且幽默元素的使用也非常契合莫扎特的搞笑才能。
這版魔幻效果的歌劇《魔笛》將會從今晚起在廣州連演3天,有興趣的小夥伴可以去現場一探究竟哦!
另外,關於英國1927劇團我們在之前的推送文章中曾經為大家介紹過,如果對這個劇團感興趣,可以點擊下面的「閱讀原文」,了解劇團更多的藝術作品。
關注我吧!我們一起分享不同的視界!
戳原文,了解更多公司內容!