原文作者：ALESSIOANESI 作於2021年1月18日原文連結：https://fuxwithit.com/2021/01/18/history-of-wave-music/我仍然清楚地記得它就像發生在昨天⼀樣。2016年夏天即將結束，但天⽓依然悶熱，為了防止電腦過熱，我不得不晚上才能使用它。在玩了一晚上緊張刺激的《反恐精英》後，我決定向往常一樣投入到我的SoundCloud探索時間。我無止盡的在上傳和轉發的叢林中深入挖掘，而正當夜幕退去黎明開始降臨，wavemob的傳奇專輯《wave 002》在我的訂閱流（feed）中浮現。我被它的封面圖像迷住了，按下了播放鍵之後，一個看似普通的⼋⽉之夜霎時間成為令我頓悟節點，改變了我的生活。多年來，我⼀直在尋找⼀種能夠將我對低⾳⾳樂的熱情與我對Trance音樂中曖昧、夢幻、高度情緒化氛圍的無盡的愛相結合的流派。這種新聲⾳對我來說就像海市蜃樓，太好了，難以置信。引⽤Plastician的 話，「[wave]是⼀個遠離主流音樂影響，真正獨立發展的運動。這是一種建立在最純粹的感官體驗上的音樂。」(「[wave]is a truly independent movement far removed from the mainstreammusic moguls. It is music built in the purest of senses.」 )這正是我第⼀次聽wave時的感覺。從那⼀刻起，在接下來的⼏年⾥我作為⼀名博主和粉絲，認真地關注著這個運動的發展，並嘗試在其中儘自己一份力量。Wavemob和the_accidental_poet是我最開始的指南針，其次是Yume，LiquidRitual，最近還有vibe.digital和ImminentCollective。在親眼⽬睹了他們 （當然還有許多其他⼈）如何將「wave」⼀詞從⼀個模稜兩可的標籤成長為代表著bass⾳樂前沿蓬勃發展的運動，這是絕對獨一無二的體驗。雖然2020年可能會被銘記為⿊暗的⼀年，但我們不能忽視wave是如何在這一時期呈指數式成長的。在過去的⼗⼆個⽉⾥，bass音樂場景⼤部分都意識到在暗地裡發⽣的事情，並渴望著新的聲⾳，能夠讓⾃⼰沉浸在這種流派中。成⻓了⼀年，花了點時間反思，再回到原點，我覺得這是正確的，也是合適的。在像⾳樂⾏業的世界中，⽂化往往會被商業完全取代，而我相信了解我們的根基，和我們所聽的⾳樂來⾃於哪⾥，對於確保場景能擁有光明的未來而言⾄關重要。我絕對不是為了守舊地捍衛著過去的事物或妖魔化新事物。就我個人而言，我認為沒有「新」就沒有進化，也會因此沒有未來，但沒有「舊」就會缺失了⾝份，因此就無法持續⽣存。為了在這兩個世界之間架起⼀座橋梁，頌揚wave的歷史，我決定與Kareful進行聯繫。作為⼀名先驅，他的經歷相當於這場wave運動本⾝的歷史，我認為他是回到這次偉⼤旅程開始的合適⼈選。Kareful作為Liquid Ritual中的活躍製作⼈和聯合創始⼈，他的知識不僅跨越了這段時間，還涵蓋了多個關鍵的觀點。這⼀切都是什麼時候開始的，是怎麼開始的？wave的根基在哪？它的主要參與者有誰？這次採訪並不是為了成為⼀本完整的百科全書，而更多的是通過它，成為一個接入點，讓我們能夠了解這種令⼈難以置信的流派和由此產生的⽂化的基本知識。為了獲得完整的視聽體驗，在閱讀採訪時，我強烈建議您收聽由Kareful製作的《History of Wave Mix》：（科學上網收聽）https://soundcloud.com/fuxwithit-1/kareful-history-of-wave-mix
Q：你被⼴泛認為是wave場景的OG之⼀，甚⾄在「wave」這一標籤誕⽣之前，你就已經作為獨立製作人和你的廠牌Liquid Ritual一起在這個場景裡活躍了。如果我們需要為一些新粉絲為這場運動繪製一個時間表，他應該從什麼時候開始呢？
K：最初，在「wave」⼀名字被創造出來之前，我們都只是作為 SoundCloud上的⼀群製作⼈存在。我們當時在做的是游離於不同的流派， 從trap、cloud rap、UK dubstep、grime、witch house、trance音樂中取其精華。Wave基本上是所有這些風格各異的音樂的融合。直到這種聲音被Plastician發現，他作為grime和dubstep音樂的先驅之一而聞名，並且他在Rinse FM中放送的節目非常具有影響力。他在那時播放了很多我們的⾳樂，從那時起，我們所有人都開始意識到我們之間的聯繫比我們原先想像的要多得多。在那以後，wavemob等第⼀代合輯開始出現，也是「wave」⼀名字開始被接受的時候。然⽽，這個過程⼀直頗具爭議。當⼈們開始稱這種⾳樂為「wave」時， 並不是每一位都馬上接受了這個名字，但後來，它就是讓大家感覺那麼的合適。自然而然地，我們開始⼀起播放節⽬和發布合輯，越來越多地合作。後來其他集體和唱片公司開始圍繞著這種聲音形成了的（各自）特定的解釋。例如，我最終離開了Wavemob，然後建立了我自己的廠牌Liquid Ritual。在這，我更專注於英式和偏俱樂部風格的wave，我想這是hardwave的早期形式，現在它開始流⾏起來了。
Liquid Ritual「它不再是一種只存在於網上的音樂流派，我們有視頻和攝影證據證明這種流派是真實存在的。」Q：迄今為止，有哪些事件是標誌著wave歷史、不可磨滅的裡程碑呢？
K：Plastician 製作的「The Wave Pool」mix（2015）是wave歷史上最關鍵的時刻之⼀。就在那時，許多媒體開始關注這個音樂場景，許多製作人開始對這種聲音更感興趣。在那之後，重要的是要追溯到在那些時期發表的大文章。特別是Mixmag和UKF，兩者都在2017年左右發布，對場景的發展非常重要。許多早期的節目都決定了這場運動的⾝份，Skit的Yusoul和Plastician 的Survey London nights都要勝於其他節目。我認為這些重大事件的片段啟發了世界各地的許多製作人。他們展示了wave音樂不僅僅是一個網絡壁龕，它是確實發生在真實生活當中的。Vibe.digital的朋友們在美國也做了同樣的事情，這對國際社會的發展⾄關重要。他們開始通過在當地舉辦演出和組織歐洲藝術家的巡迴演出來營造⼀個合適的場景，這簡直令⼈難以置信。我相信我也參與其中了。例如，在與Orbital樂隊⼀起進⾏「Comeback tour」 時，我能夠在演出上播放wave，並將這種音樂流派介紹給大約5000⼈的群體。最後但很重要的是，Lil Peep參加的Liquid Ritual發行派對可能是我職業⽣涯中最⼤的⾥程碑之⼀。我們讓這個場地擠滿了激動的孩⼦，那時我才真正的開始覺得「可以，這種聲⾳正在傳播著。」 它不再是一種只存在於網上的音樂流派，我們有視頻和攝影證據證明這種流派是真實存在的。
Plastician - The Wave Pool mixQ：還有哪些對場景誕生和興起起著關鍵作用的人物是每個粉絲都應該認識並認可的嗎？
K：除了我已經提到過的Plastician，Skit和我自己，我認為應該被銘記的人還有Trashlord，Brothel，Noah B，Klimeks，Ofdream(rip)，而在最近這段時間，我認為對場景影響最大的製作人是Skeler和Deadcrow。
Q：尤其是在其起源上，wave本質上是一種基於數位化的DIY運動。那麼第一代的製作人和粉絲之間是怎麼開始接觸到的呢？是否有某個平臺比其他平臺更能充當這個社區的窩巢？
K：它最初起源於Soundcloud，但是我們並沒有真正進行討論和太多參與。而當Skype出現時，情況發生了變化，許多製作人開始使用這個平臺進行聯繫並創建了大量的群聊。他們人真的很多！不僅是做wave的，而且基本上包含了當時在SoundCloud上所有的主要流派，例如witch house，trap，future bass。當然，後來出現了Facebook及它的Groups。而對於很多人來說，「Wave City」是個非常重要的網際網路場景。Discord也變得非常重要。Wavepool Discord伺服器某一點上確實非常受歡迎，幾乎每個在場景中的人的人都活躍在那裡。一直在談論著Wavepool，我相信它的Reddit頁面對於音樂探索一直起著非常重要的作用。
Skit - West London EmpathQ: Wave的根源是設定在哪些音樂流派或場景中呢？在電子音樂家族樹中，我們能找到與其相近的嗎？
K：就像我之前說的那樣，wave借鑑了以往所有東西中的點點滴滴。一點drum & bass，UK dubstep，garage，future garage，trance。這僅僅是順其自然的累進。但我想說的是，你會聽到它主要受SoundCloud音樂的影響最多，例如trap，cloud rap和witch house。而我一直將wave形容為更乾淨，更賽博朋克版本的witch house，或者用我最近使用的術語來形容wave就是「half time trance」。
「與許多其他類型的電子音樂流派相比，wave的有趣之處在於，它初次發行的時候並沒有真正具體的bpm範圍。」Q：如果像書呆子那樣深入研究，製作wave音樂時有什麼是最基本的、相同的元素呢？
K：首先，你會在每首wave作品中找到的元素就是很多的氛圍渲染（atmosphere）。一個具有空間感的聲音（re space is very routed to sound）。大的鋸齒波leads（Big saw wave leads)，方波leads（square wave leads），撥弦（plucks），trance的音色（trancey leads），當然還有pads。Trap的鼓和諸如808之類的音色對我來說是必不可少的。這些差不多就是製作wave音樂所需的一切。如果你的作品中掌握了所有這些元素，那麼它聽起來就會很wavy。與許多其他類型的電子音樂流派相比，wave的有趣之處在於，它初次發行的時候並沒有真正具體的bpm範圍。這些作品曾經的速度從100 bpm到155 bpm。後來出現的hardwave更快一點，大約在140bpm到160bpm，但大部分比較老的wave大約在120/130bpm附近。就我個人而言，我一直更喜歡140bpm的範圍（譯者也是;)）。它（140bpm的音樂）來自於英國，對我們來說就是一個非常舒適的節奏，因為這能便於我把它跟dubstep和grime進行同步（sync）。
Inodi, Pholo & Kareful - Second Sword VIP「新聲音（音樂流派）往往是從複製已經存在的聲音開始的，然後發展出自己的特徵。但是，僅僅出於嫉妒，在文章中看到提倡的這種觀點似乎是不公平和不誠實的。」Q：在2017年，Noisey發表了標題為「wave音樂是一種營銷策略，而不是一種微流派（Microgenre）」的文章。三年後，您將如何回應這一挑釁？
K：當時Noisey發表該文章時，我感到非常震驚，所以我也不太懂它。它在Mixmag上的文章有種分裂並開玩笑的感覺，反而感覺很棒。我覺得這只是英國附近的音樂場景中發生的一種比較歇斯底裡的副作用。可能在那時，有很多人都對wave感到些許害怕，因為我們引起了很多的關注，儘管這都是些小孩子所做的DIY運動。但我們很清楚，很多人都對wave音樂很勢利，因為與當時比較成熟的流派相比，它實在太低保真和DIY了。那些局外人們還有另一個最常用來影響我們的「指責」是：wave聽起來與其他流派太相似了。但是回顧歷史，這是每一個新流派誕生都會發生的事情。新的音樂流派往往是從複製已經存在的音樂開始的，然後發展出自己的特徵。但是，僅僅出於嫉妒，在文章中看到提倡的這種觀點似乎是不公平和實在的。
Q：有關《History of Wave Mix》你能告訴我們一些什麼嗎？
K：我通過挖我的老硬碟，找到了一些我在2015年的時候放的音樂。令我驚訝的是，我重新發現了如此之多被完全遺忘的重要的經典wave。主要是因為有些藝術家不再活躍了或在很久以前刪除了曲目。我還決定將一些經典的Wave作品納入這個Mix，兩個原因：它們是一些最好，最有影響力的wave作品；第二則是給一些新聽眾來一次wave音樂的速成班。如果你最近在聽我的mixes，我通常都會以140 bpm開始，隨著mixes的進行，它會越來越快。而這次我想保持原作品的味道，所以會從110 bpm開始，最後以130 bpm結束。這是一個非常喜怒無常的mixes，我強烈建議您在深夜伴隨著它開車環遊城市。Enjoy！
譯者按：Wave音樂雖然誕生的時間並不久，但是在國內的網際網路上也已經是比較活躍了。例如本文中的主角Kareful在某雲上已擁有近2k的粉絲，其熱門曲目更是有著4k的評論。所以wave音樂的受眾群體並不少，只是大家缺少一個去了解他的途徑，只能「聽其然不知其所以然」。而國內的電子音樂製作人中也不乏優秀的wave製作人：例如南京的電子音樂製作人Dirty K早在其2017年的EP中製作了wave作品《Dispossessed》；位於濟南的製作人LJC，其作品在去年（2020年）收錄於文中提及的Plastician所發行的《Wavepool 3》合輯中；重慶的製作人reincarnate.也一直很低調的在不斷地給聽眾呈現出高質量作品。而在線下，wave音樂似乎還並未落地，作為不夠「跳舞」的電子音樂，可能不太適合舞池，但是好的電子音樂又何止跳舞呢？筆者作為DJ YaKu1z，也會繼續堅持傳播wave音樂到每個俱樂部。
Tracklist:
CVRL – Rodijus
Silk Road Assassins – T (Peace Edit)
Foxwedding – U Should Chill
Brothel & Sidewalks and Skeletons – Dissolution
Plastician – Tainted
Whispa – l a s t y e a r i w a s n t e v e n w h i s p a
Sorrysines – Walker
Trashlord – Ghostchant ft. Glo & Madi Larson
2nervous2be – I’m Worthless
Kareful – Remember This if Anything
Tyler – Touching
CVRL – Subtefuge
Whispa – Tokyo
Sorsari – Children of Gaia
Klasey Jones – Cement
Foxwedding – Bare
Yedgar & Harukasuka – Silk
Kareful – I Loved a Witch Once
Deadcrow – Yawn
Plastician – Windwalker
Noah B – Cathedral
Klimeks – Dreamscape 95
Compa – Pain
Trashlord – Howls (Deadcrow Remix)
Kareful – She Through Her
Skit & Klimeks – Terminal
Skit & Kareful – Luminoscity